Вообразительное искусство. Как написать сценарий мультфильма
Вырастая из живописи, кукольного театра, книжной иллюстрации, кинематографа и литературы, анимация дарит авторам очень много возможностей. Эта книга для тех, кто любит анимационное кино так сильно, что хочет научиться писать сценарии для мультфильмов. Сценарист анимационного кино — это человек, который увлечен окружающим миром, беспамятно влюблен в жизнь и стремится делиться своим опытом со зрителем. Для зрителя важны искренность автора, его жизненный опыт, система ценностей, страхи и мечты. Эта книга посвящена не только ремеслу написания сценариев, но и размышлениям о том, чем анимационное кино отличается от других видов искусства, как найти свою интонацию, что значит быть автором.
Пікірлер4
👍Ұсынамын
Удивительная аккуратность, трезвость, точность в описании процесса создания сценария. При этом много прекрасных метафор. После прочтения сложилось впечатление, что уборку в мыслях провела. Стало ясно. Легко.
Как после соприкосновения с шедевром искусства.
Замечательная книга. Рекомендую!
Как после соприкосновения с шедевром искусства.
Замечательная книга. Рекомендую!
Дәйексөздер1180
«Стихи надо писать так, что если бросить стихотворением в окно, то стекло разобьется» (Даниил Хармс).
По готовому аниматику начинается работа сразу в нескольких направлениях — с актерами, с художником-постановщиком, художником по персонажам, с композитором. Эти специалисты подключаются, как правило, именно после утверждения аниматика. Их участие возможно уже на этапе сценария и раскадровки, но до утверждения аниматика многое в состоянии измениться в фильме — режиссер все еще находится в поиске, поэтому твердой опорой и отправной точкой для дальнейшей работы может быть только аниматик.
искусство не требует признания его за действительность. В литературе есть понятие вторичной условности, которая отражается в форме сказок, притч и легенд
