Еще одна важная деталь: в классической постройке колонны выполняют определенную работу – они несут на себе тяжесть портика или других горизонтальных плоскостей.
Когда русский престол унаследовала Екатерина II, начался постепенный переход к классицизму. Так принято называть стиль, который берет за образец античные – в первую очередь древнегреческие – постройки. Для классических зданий характерны строгая симметрия, наличие колоннад, треугольных фронтонов
Как иногда в шутку говорят архитекторы, «елизаветинское барокко – это закипевшее петровское». И в самом деле, основа остается прежняя – двухцветная окраска и белый декор, но декор этот уже гораздо объемнее, обильнее и пышнее. Часто «елизаветинские» здания украшались позолотой, и в целом они гораздо масштабнее и роскошнее внутри и снаружи, чем «петровские» строения.
Петровское барокко в архитектуре выглядит довольно скромно: для него характерны двухцветная окраска стен (обычно какой-то яркий цвет с белым декором), высокие крыши и фундаменты. Украшения в стиле петровского барокко небогаты. Это объясняется, во‑первых, личными пристрастиями царя – он не любил разных финтифлюшек и лишней сложности; во‑вторых – быстрыми темпами строительства новой столицы: на дополнительные украшения просто не хватало времени.
В конце XVII столетия отдельные черты барокко, видимо, начинают проникать в Россию, и рождается своеобразный и яркий стиль – барокко нарышкинское. Правда, встречается мнение, что сложился он без иноземного влияния, сам по себе, и к европейскому барокко особого отношения не имеет. Некоторые искусствоведы предлагают вообще не выделять «нарышкинские» постройки в отдельный стиль, утверждая, что это всего лишь продолжение русского узорочья.
В числе заказчиков храмов и жилых помещений в новом духе были, например, родственники матери Петра I, происходившей из семейства Нарышкиных, – так и родилось название этого направления.
Над подклетью и горницей находился терем – самая высокая часть, часто украшенный башенками-смотрильнями. Вокруг хором строили гульбища – галереи с парапетами и балкончики. Важной частью было крыльцо, которое играло своего рода репрезентативную роль – здесь встречали гостей и здесь прощались, отправляясь в дорогу.
По структуре Коломенский дворец можно отнести к типичным хоромам – о том, что это такое, уже говорилось выше. Самым нижним ярусом практически любой постройки была так называемая подклеть (подклет) – нежилой нижний этаж, обычно выполнявший хозяйственную функцию. Над подклетями ставились срубы, основное жилое пространство именовалось горницей. Светлицей называли наиболее освещенную часть жилища, здесь было самое большое количество окон и сюда обычно выходила только одна стенка печи, то есть светлица обогревалась, но до нее не доходили чад и дым, так как топочная часть печи оставалась в других помещениях. Разные части жилых хором иногда делили на покоевые (туда входили, например, спальные помещения, домашняя церковь) и непокоевые (помещения для застолий, приемов и так далее). Хозяйственные постройки часто тоже включались в общий хоромный комплекс, соединяясь с ним галереями и переходами. Часто туда можно было попасть через подклеть.
Помимо всего перечисленного, для узорочья XVII столетия характерно использование изразцов – керамических плиток. Цветными изразцами украшали не только интерьеры, но и наружные стены зданий.
По окончании Смуты в отечественной архитектуре складывается стиль, который принято называть узорочьем. Он сохраняет в себе характерные приемы, которые использовали зодчие времен Ивана Грозного, Бориса Годунова, но эти постройки становятся еще ярче, еще затейливее. Храмы и другие здания, созданные в стиле узорочья XVII столетия, у многих ассоциируются с тем самым сказочным теремком, который любили рисовать иллюстраторы русских народных сказок. Причину такой яркости многие исследователи видят в том, что по окончании Смуты народ нуждался в некоем зримом воплощении радости, величия, обретения «русского духа». Постройки в стиле русского узорочья сочетают в себе «все лучшее сразу»: кокошники, шатры, изящные луковичные главки, крылечки, наружные галереи… И именно эти строения позднее чаще всего брали за образец отечественные архитекторы XIX столетия, создавая здания в русском стиле.