Пятьдесят четыре дня музыки
Қосымшада ыңғайлырақҚосымшаны жүктеуге арналған QRRuStore · Samsung Galaxy Store
Huawei AppGallery · Xiaomi GetApps

автордың кітабын онлайн тегін оқу  Пятьдесят четыре дня музыки

Александр Кулик

Пятьдесят четыре дня музыки





Без этих «постов», которые автор публиковал в социальных сетях, не случилось бы и самого романа. Так, например, некоторые отрывки из этих заметок попали на страницы книги.


18+

Оглавление

Вместо предисловия

«54 дня музыки» — сборник заметок о виниловых пластинках, композициях на них, исполнителях и группах, так или иначе впечатливших автора романа «На виниле» Александра Кулика.

Без этих «постов», которые автор публиковал в соцсетях и на своём сайте в 2017—2018 годах, не случилось бы и самого романа. Так, например, некоторые отрывки из этих заметок практически без правок попали на страницы книги, органично вписавшись в линию повествования.

С течением времени крошечные записки превращались в полноценные рассказы не только о конкретной пластинке, но и о интересных фактах из биографии исполнителя и истории песен, на этой пластинке увековеченных.

В данной книге сохранена не только хронологическая последовательность заметок, но и их изначальный стиль, орфография и пунктуация.

От автора

Музыка — волна. Она накрывает тебя с головой, не давая опомниться.

Погрузившись в волны хорошей музыки, не хочется возвращаться на поверхность. С музыкой же второсортной, скучной, предсказуемой или создающейся исключительно для получения материальной выгоды ситуация противоположная — хочется поскорее выйти из-под ее воздействия и смыть с себя эту субстанцию.

Надеюсь, что представленная здесь музыка вызовет у вас первый тип реакции и поможет прожить еще один день в добром настроении.

#musicacoolika vol.1

The Benny Goodman Quartet and Trio «B. G. Jazz Concert»

The Benny Goodman Quartet and Trio

Ну что, мои многочисленные подписчики-меломаны, возрадуйтесь!

Я открываю цикл бесед о различной по жанрам, но неизменно отличной по качеству музыке.

Сегодня почтой Её Величества с далекой западной окраины английского Хартфордшира, из города Беркхамстед, пришла ко мне замечательная пластинка, выпущенная в далеком и, без сомнения, прекрасном 1957 году компанией Philips UK.

Пластинка эта называется B. G. Jazz Concert, а исполняет композиции на ней — всеми вами любимый король свинга в составе The Benny Goodman Quartet and Trio (четвертым стал Lionel Hampton с вибрафоном, дополнив кларнет, пианино и ударные).

Всего на этой 45-оборотной малютке 4 произведения: Nice work if you can get it (без вибрафона), Vibraphone Blues (уже квартет), Moonglow (квартет), Nagasaki (квартет). Эта музыка обвивает, заполняет всё вокруг собой, переносит в джаз-бары 30-х годов, кларнет Гудмана просто завораживает, как заклинатель змей вводит в транс кобру.

Если кто-то из вас, мои маленькие любители прекрасного, решит послушать эти композиции — бегом на Ютуб, там всё есть.

В следующий раз мы поговорим о современной пластинке с электронной музыкой и с интригующим названием «Cocaine».

#musicacoolika vol.2

I.T.-Electronics (DJ ICON & ToxicTwin) «COCAINE»

I.T.-Electronics (DJ ICON & ToxicTwin)

Ну что, мои многочисленные подписчики-меломаны, возрадуйтесь!

Я открываю цикл бесед о различной по жанрам, но неизменно отличной по качеству музыке.

Сегодня почтой Её Величества с далекой западной окраины английского Хартфордшира, из города Беркхамстед, пришла ко мне замечательная пластинка, выпущенная в далеком и, без сомнения, прекрасном 1957 году компанией Philips UK.

Сегодня мы с вами, мои высококультурные ценители всего прекрасного, отправимся в один из центров электронной клубной музыки — любимый многими нашими соотечественниками город Берлин. Точнее, благодаря магазину grooves.land, клубный Берлин сам оказался у меня в гостях.

Полноразмерный макси-сингл I.T.-Electronics (DJ ICON & ToxicTwin) «COCAINE» от лейбла DNSB преобщит нас к музыке в стиле Progressive Trance — 128 ударов в минуту, прогрессии, все как положено.

Треклист — сторона A — Mainstream Cocaine; сторона B — Club Cocaine и Dub Cocaine.

Что касается самой музыки — мне доставило, особенно Mainstream Cocaine. Думаю любителям прогрессий, которые каким-то чудовищным образом не прослушали ранее этот сингл, стоит сделать это сейчас, благо для проникновения в атмосферу современной синтетической музыки можно обойтись без воспеваемого диванными экспертами шелеста иглы по винилу, ламп и прочих атрибутов «настоящего меломана», а просто зайти на Ютуб или купить CD.

#musicacoolika vol. 3

Nat «King» Cole «Love Is The Thing — Part 1»

Nat «King» Cole

Вот и пришло время рассказать про новую интересную пластинку и познакомить вас с очередным нашим гостем. Встречайте — Натаниэль Адамс Коулз (Nat «King» Cole, Нэт Кинг Коул) — первый темнокожий исполнитель, который смог пробиться на самую вершину эстрадного Олимпа в эпоху расовых предрассудков. Кроме того, по мнению английского «Radio 2», он занимает третье место среди 100 лучших эстрадных исполнителей 20-го века (впереди только Синатра и Элвис). Впервые я «познакомился» с творчеством Нэта Кинга Коула около 15 лет назад, когда прочитал «К югу от границы…» Мураками. Там главный герой со своей подругой множество раз слушал пластинку Коула с одноименной песней про Мексику. Каково же было мое удивление, когда несколько позже я узнал, что сам «Король» эту песню никогда не исполнял (во всяком случае — не записывал). А пел и записывал ее, в числе прочих — Фрэнк Синатра.

Но, как бы там ни было, имя Nat «King» Cole засело в моей голове и я прослушал все его наиболее популярные хиты и спокойно забыл про него на долгие годы.

Сейчас же я решил немного освежить память и заказать что-нибудь из его творчества. В итоге, ко мне в руки попала пластинка Нэта Кинга Коула Love Is The Thing — Part 1 (7 дюймов, 45 оборотов), выпущенная в 1957 году (везет мне что-то на этот год) под лейблом Capitol Records компанией EMI в Великобритании. На пластинке четыре композиции — Love Is The Thing, Stay As Sweet As You Are, When I Fall In Love, Where Can I Go Without You?.

Вопросов по впечатлениям для меня быть не может — его баритон, своеобразная (романтически-манящая за собой, что ли) манера исполнения не могут оставить меня равнодушным и невозмутимым, а нежная, тягучая, расслабляющая музыка оркестра Гордона Дженкинса дополняет образ и заставляет остановиться, замереть, просто отключиться от окружающей суеты пока играет очередная композиция.

Обычно, в заключении принято делать выводы. Тут вывод я предлагаю только один — слушайте эту замечательную музыку, слушайте этот проникновенный голос, не поддавайтесь на провокации и не соглашайтесь на компромиссы — музыка бывает или достойной уважения или шлаком.

Эта музыка однозначно относится к первому типу.

#musicacoolika vol. 4

Eddie Calvert «Two Lips From Amsterdam»

Eddie Calvert

Вот и пришло время нашей новой встречи, мои неназойливые, неявные, вероятнее всего, воображаемые друзья.

Сегодня я хочу поделиться с вами очень приятным открытием (открытием для меня, конечно же, но не для вас, мои эрудированные читатели) — пластинкой английского трубача Эдди Кэлверта (Eddie Calvert).

В оригинале эта полноразмерная пластинка была выпущена компанией B.V. Grammofoonplatenmaatschappij CNR (только так и никак иначе :-D) в 1977 году в Нидерландах и носила название «Two Lips From Amsterdam» (милая игра звуков/слов (губы/тюльпаны), прекрасно обыгранная графически в оригинальной обложке), что, вероятно, не совпадало с политикой партии, поэтому мой вариант советского переиздания начала 80-х потерял поцелуй на обложке, зато приобрел красивый тюльпан-фонтан, что, впрочем, никак не повлияло на великолепное исполнение Эдди Кэлверта.

Чем хороши (а в некоторых случаях, к сожалению, и крайне плохи) 12-ти дюймовые диски — слушать их можно очень долго. В данном случае это превосходно — 40 минут отличной музыки от профессионалов высочайшего класса сделали мой сегодняшний вечер — мы с супругой умудрились даже станцевать некий «вальс», в силу моих, весьма ограниченных, возможностей, конечно.

Что касается непосредственно композиций — стоит отметить, что Кэлверт играл композиции других композиторов и именно в исполнении чужих вещей добился отличных результатов — за что и получил награду NME Awards в номинации «Лучший инструменталист» в 1956 году.

На обороте пластинки, в числе прочего, есть такие слова «Кэлверт всегда питал слабость к красивой, напевно льющейся мелодии, такой, чтобы ее хотелось повторять снова и снова.» — это и есть суть этого альбома, точнее и не скажешь.

На альбоме представлены следующие композиции: My Love; Zambesi; Rock Me On A Rainbow; Loneliness; Mistral; Oh, Mein Papa; If You Wanna See Me Again; Cherry Pink And Apple Blossom White; Please Love Surrender; Nostalgia; Sausalito; Tulips From Amsterdam.

Если вы хотите провести приятный вечер под хорошую музыку, расслабиться и отдохнуть перед новыми свершениями — Ютуб в помощь и наслаждайтесь.