Нарушайте правила, создавайте свои собственные, но все равно для начала выучите базис.
Самой большой проблемой молодых, конечно, является тот факт, что им, как правило, нечего сказать. И все их фильмы поэтому или очень неясные, или довольно условные, и в большинстве своем ориентированные на потребности коммерции. Поэтому я считаю, что, затевая фильм, в первую очередь нужно спросить себя: «Есть ли мне что сказать?»
Во-первых, для меня стало очевидно, что существует множество различных способов снимать. Каждый может делать это в свойственной именно ему манере – и все именно так и поступают. Все, что нужно, это точка зрения, инстинкт и решительность. Талант, естественно, тоже играет свою роль, но она не так велика, как многие считают. Например, великие Жан-Люк Годар и Мартин Скорсезе четко понимают, как и почему они хотят сделать то или другое, но они не проснулись однажды утром с готовым знанием. Они потратили годы на эксперименты. Именно это я пытаюсь донести в своей книге, предлагая практический мастер-класс каждого из режиссеров.
Поэтому я считаю, что, затевая фильм, в первую очередь нужно спросить себя: «Есть ли мне что сказать?»
Но начинать надо с основ: на что нацелить камеру, чтобы выразить то, что вы записали ранее на бумаге? И дело не ограничится одним кадром – они должны идти один за другим, один за другим, а когда вы их соедините, то как раз и должно получиться то, о чем вы хотели рассказать своим зрителям.
Это большая ошибка – думать, что широкий формат нужен для съемок только масштабных сцен. На самом деле фокус в том, чтобы совместить кадры, которые имеют важное значение, с движением внутри них, – так складывается правильное ощущение пространства. Даже если в кадре находятся только двое стоящих близко людей, у вас будет больше возможностей рассмотреть задний план.
Если персонажи эмоционально открыты, я сближаю их физически. Если эмоционально отстранены – я разделяю их. Поэтому я так люблю синемаскоп1 – он позволяет с этим играть, организовывать между персонажами пространство.
Avignon-New-York Film Festival
Я работаю так: перво-наперво пытаюсь определить, какова основная тема фильма, какая мысль будет выражена на протяжении всего сюжета.
передать публике правильную информацию с помощью верных кадров, продуманных перемещений камеры
