Чем является тело в нашей жизни? Что представляет собой тело в современном обществе? Чем является тело для современного искусства? Какова роль тела в шаманистских практиках? Что означает выражение «иметь дьявола в теле»? Можно ли говорить о «теле культуризма», «теле болезни», «теле оргазма», «теле, пылающем от наслаждения»?
Ограничения предыдущей теории заключаются в том, что субъективность сравнивается с разумом, который, согласно Кэтрин Хейлс, показывает сильное отрицание влияния наших тел на способ нашего мышления и действия. Бестелесная реальность в электронном устройстве возвращает нам некую старинную жажду трансцендентности, бессмертия и совершенства, но также задаёт вопрос об их актуальном воплощении. Хейлс подчёркивает существующую реальность, когда мы должны горбатиться, сидя за компьютером, уставшие от длительного нахождения перед экраном компьютера. Но мы забываем о возникшем физическом дискомфорте, когда получаем опыт «погружения» в виртуальные миры. Американская художница Сондра Перри блестяще продемонстрировала это в работе «Ремесло и ясень». Она даёт остроумную интерпретацию темы «тело в искусстве», парадоксальным образом создавая напряжение и синтез внутри слияния цифрового и физического пространства.
Новая точка отсчёта начинается с отступления в киберструктурах, которые можно наблюдать, анализировать, дополнять, украшать и изменять. Действительно ли прогресс заканчивается, когда технология захватывает человеческое тело? Ведь сегодня, благодаря экспериментальным технологиям, самые фантастические прогнозы осуществляются. Например, можно заменять повреждённые части человеческого тела более усовершенствованными компонентами.
Японский проект немецкого художника Ярга Гайсмара «Одежда создаёт людей» (Токио, 1991) был обращён к архаическому, поэтическому сознанию. Ведь философия одежд есть философия иллюзорного мира, где каждый одет только потому, что существуют другие люди и где каждый выглядит иначе, чем он есть на самом деле. Составной частью проекта была инсталляция из сорока манекенов с искусственными красными розами в руках. Они просто лежали или сидели на газетах, обнажённые и одетые, приняв различные позы, сбросив туфли. Умело расставленные акценты, очертания фигур образовывали красивый орнаментальный узор. Что есть одежда? Разве это истинная реальность? Не является ли отсутствие одежды «формой пустоты»? — вопрошает художник.
«Причина моего интереса к искусству и моего интереса к биологии одна и та же; удовольствие — поиск трансформации и движения» говорит Альтмейд. Он вводит понятие поток — всё постоянно изменяется — как альтернативу идеи, что существует такая вещь как идеальное состояние бытия.
Их произведения демонстрировали новый подход к художественной практике, искусство превращалось в фундамент социальной коммуникации, зеркало и лабораторию изменений. Публика — больше не пассивный зритель, а интегрированная часть самого произведения.
