От автора
Рада приветствовать Вас на страницах моих заметок о творчестве!
Видя, как многие новички испытывают трудности в начале пути, стала разбирать их, записывая приходящие мысли на тему и ведя так своеобразный дневник, тем самым и для себя также уточняя разные моменты в творчестве и развиваясь как художник. Своеобразный диалог с новичком, мне кажется, также важен для художника, как и наброски и зарисовки, являющиеся неотъемлемой частью творческой жизни.
Самая главная трудность начинающего художника — непонимание художественных задач, задач искусства. Если новичок научится мыслить как художник, он станет им, даже не обладая хорошим техническим мастерством. И наоборот, сколько бы начинающий ни совершенствовал бы свою технику, он никогда не станет художником, если не поймет истинной цели искусства — конечного пункта своего творческого путешествия.
Точно также, не понимающие художественных задач посетители музеев скучающе пулей проскакивают все его залы, так и не восхитившись искусством — словно как человек с насморком скушал бы кусок торта, так и не почувствовав его вкуса.
Так что данный материал окажется в помощь не только начинающим художникам, но и всем желающим понять искусство и находить интересными и увлекательными свои походы в музеи — свои диалоги с картинами.
Материал собран на основе статей в пабликах в Вконтакте «Пододеяльник — клуб анонимных художников» и «Зудожник — марафон набросков».
Данные сообщества были мной созданы специально как площадки для публикации всем желающим своего творчества — натурных зарисовок на характер и творческих экспериментов в духе Ивана Сотникова.
Зачем рисуют дети?.. Зачем рисуют взрослые?..
У ребенка все выходит выразительно, живо и вызывает бурю эмоций.
«Чудо с навыками плохо дружит. Вспоминается цитата из Саврасова „Не надо стараться, муза этого не любит, заскучает и уйдет“» Константин Сутягин
А теперь — проза дня..
Дети рисуют, потому что есть такая возможность, есть кисти, краски и бумага, и можно это все опробовать, как опробывается все в этом мире на первых порах жизни. То, что получается у них при этом, их самих не устраивает, считают, что это — каля-маля и стремятся делать как у взрослых — все аккуратно, четко и похоже.
Вырастая, научаются всему этому и делают «красиво», украшают стены росписями и картинами, дарят последние своим друзьям на дни рождения. Иногда продают на Авито. В любом случае, их пенные волны, закаты и котики всегда радуют их, вися у них на стенах.
Те же из взрослых, кто сами по каким-то причинам не научились срисовывать с фоток из интернета, покупают картины по номерам, их раскрашивают и вешают себе на стену с тем же чувством удовлетворенности.
Придешь в багетку — там в навороченных рамах красуются те же бесчисленные закаты и котики, зайдешь в магазин — то же самое в виде постеров в дешевых рамках, прогуливаешься по Арбату или по любому арбату на любом курорте — те же яркие сюжеты в виде всевозможных сувениров. Залезешь в интернет — и там они же, под любым запросом, и плюс видео в придачу, как это все можно самому нарисовать, или просто гипнотизирующее действо «чудо возникновения картины из ничего».
А теперь, если целенаправленно пойти в музей — то там окажутся пустые залы, и настоящее вечное искусство оказывается на обочине жизни в молчаливом одиночестве.
Зато есть приложения, в которых его цифровые копии вовсю пользуются «спросом». Но что такое изображение на экране?.. Это все равно что путешествовать по миру в передачах по телевизору.
А некоторые пошли дальше: они теперь учат, как продавать картины, рассказывая и так всем известные вещи. А другие еще дальше продвинулись: учат, как учить продавать.
Вот, собственно, вся и фантазия, зачем рисовать.
Все сводится к одной сути: затем, чтобы повесить себе на стену и будто оказаться «там», в красивой сказке, мечте о рае, эдеме и отпуске. Повесить себе положительные эмоции, котики-цветочки.
И только богатые позволят себе повесить более качественную вещь, созданную настоящими художниками, вложив заодно свои сбережения в «нетленку». Но и эти произведения все на одно лицо: «кустик — справа, кустик — слева».
И только самые богатые имеют возможность приобрести действительно настоящее искусство, неповторимые и незабываемые шедевры.
Так почему ценители искусства так неровно дышат к детским каля-маля? И почему они так категорично настроены против пенной волны и бесчисленных котиков?..
Если Вам известны ответы на эти вопросы, то Вы, конечно же, знаете, почему так архиважны в искусстве характер и выразительность.
Детки прежде всего искренни и охватывают мир целиком, отчего их каля-маля также целостно смотрится — по-взрослому профессионально цельно! Природная врожденная способность учиться, впитывая все, пока формируется интеллект, позволяет деткам воспринимать и отображать мир целостно. А дальше начинается уже концентрация внимания на конкретном объекте, а не на мире, в котором существует этот объект, — отчего мы уже видим тщательно выписанные все лепесточки у розочки по центру листа, кроме которой больше на этом листе ничего нет. Тщательность и аккуратность — это теперь главные «добродетели», которые стали наконец технически доступны взрослеющим деткам. И они же убивают начисто все зачатки выразительности и характера.
Выразительность и характер — это живые, неровные линии и экспрессивные пятна, неодинаково закрашенные места — то есть все то, что принято считать рудиментами детского сада, неумением, неряшливостью, халтурой. Так считает бóльшая часть людей, взрослых и «правильных».
Творческий эксперимент: кто смелый?
«Художник должен быть свободен в первую очередь от самого себя, от своих представлений, от своих навыков, а уж от зрителя тем более» Константин Сутягин.
«Мне понадобилось четыре года, чтобы научиться рисовать как Рафаэль, и вся жизнь, чтобы научиться рисовать как ребенок» Пабло Пикассо.
Кто желает выйти за рамки обычного представления о «красивом»? Кто хочет похулиганить и поозорничать и сделать нечто, подобное детскому рисунку — эмоциональное, живое и трогательное?.. Кто смелый, кто хочет пошалить, набедокурить и «наделать дел»? Кто хочет вернуться в беззаботное детство и, наконец, оказаться самим собой, а не таким, каким хотят видеть?..
