Чтобы не называть все работы, на которых изображены природа или город, пейзажами, надо разобраться в их видах, ведь одни только городские пейзажи можно классифицировать на ведуты и каприччио, а разница между ними огромна. Ведута (в переводе с итальянского «вид») – это городской пейзаж, на 99 % совпадающий с реальностью (1 % пусть останется для творческого порыва художника). Каприччио (в переводе с итальянского «каприз») – городской пейзаж с вымышленными деталями. На нем изображено то, чего не встретишь в реальной жизни (вымышленные архитектурные памятники или сооружения). Оба этих вида пейзажа нашли отклик у богатых покупателей, которые хотели увезти из Венеции (места, где такие работы были особенно популярны) сувенир на память.
В VI веке в Китае полноценно сложился такой вид живописи, как шань-шуй. Несмотря на то что «шань» в дословном переводе значит «гора», а «шуй» – «вода», этими словами называли не что иное, как пейзаж.
В Японии произведения в жанре ню были немного другими. Например, сюнга (в переводе с японского языка значит «весенние картинки») – это подробные эротические гравюры с изображением обнаженных мужчин и женщин. Акцент в них делался не на красоте обнаженного тела, а на его интимных частях (причем остальное тело могло быть полностью скрыто под одеждой). Их создание не было чем-то аморальным и не вызывало осуждения в обществе, скорее наоборот – сюнга считались тонким искусством, создаваемым величайшими мастерами, которые наделяли каждую деталь определенным символизмом.
Слово «парсуна» происходит от искаженного латинского слова persona, что в переводе означает «личность», и является не просто самым ранним видом русской портретной живописи, но и неким переходным этапом между иконописным изображением людей и светским портретом.
Людям было важно понимать, почему в одно время светит солнце, а в другое – идет снег. Так как наука к тому времени не могла этого объяснить, им приходилось выдумывать подобные истории. Представьте: вы спите и вдруг слышите грохот на кухне. Если вы знаете, что это гремит ваш кот, вы спокойно продолжите спать дальше, а если кота у вас нет или в данный момент он лежит рядом в кровати, вы не на шутку испугаетесь. Так работает инстинкт самосохранения: когда мы можем что-то объяснить и оправдать, чувствуем себя спокойнее. Поэтому мифы очень облегчали людям жизнь. Но не только в этом было их назначение. Мифы рассказывали о таких вечных человеческих ценностях, как добро и зло, и помогли сформировать в людях некий фундамент нравственных ориентиров.
пейзаж развивался, прошел путь от второстепенного персонажа, который служил лишь фоном, до главного героя, но так и остался «низким» жанром, поскольку воспринимался как современная фотография. В пейзаже художник просто фиксировал то, что видел, а зрители могли купить работу, повесить ее дома и восхищаться картинкой, которую, возможно, встречали в путешествиях. Так продолжалось до XIX века – времени, когда в искусство пришел романтизм.
На самом деле история изобразительного искусства абсолютно логична, ведь почти все художники создавали работы на одинаковые темы, просто делали это различными способами и в разное время. Их, как и нас, волновали одни и те же вопросы: красота, религия, политика, отношения между людьми и т. п. Конечно, не стоит забывать, что одни работы связаны только с определенными историческими или социальными событиями, а другие неотделимы от личности автора или его взглядов на мир, но это лишь вопрос трактовки.
