вот пышность бюста и бедер в сочетании с очень тонкой талией, которые еще недавно всех восхищали, теперь уже не приветствовались. Недаром тогда говорили, что женщины должны были напоминать танагрские статуэтки – эти небольшие античные скульптуры, окутанные складками и драпировками, не скрывающие очертаний тела с заметными, но не слишком акцентированными изгибами. Все в меру! Ну а костюм начала 1910-х был призван подчеркнуть вытянутый по вертикали силуэт, делая женщину выше и стройнее.
одним из главных консультантов сериала выступал Аластер Брюс, известный журналист и писатель, он родом из семьи с аристократическими корнями и прекрасно разбирается в бытовой составляющей английской истории. До «Аббатства Даунтон» он консультировал создателей фильмов «Молодая Виктория» (2009), о молодости королевы Виктории, и «Король говорит» (2010), фильм о Георге VI, отце Елизаветы II. Этикет, одежда прислуги, мужские костюмы, королевский протокол – не счесть тем, где его советы пригодились.
Роббинс. И всем им приходилось очень нелегко. Первым – потому что предстояло развернуть на экране сложную историю того времени в разнообразных костюмах. Это уже само по себе огромная ответственность. Ну а следующим, которые приступили к работе, когда сериал уже завоевал огромную популярность, нужно было, помимо этого, оправдывать ожидания, которые были очень высоки.
Первый сезон – Сюзанна Бакстон, второй – Розалинд Эббат, третий и четвертый – Кэролайн Маккол, пятый и шестой, а также оба полнометражных фильма – Анна Роб
«Чайное платье» – расслабленный, изысканный домашний наряд, в котором замужняя леди могла принять гостей во второй половине дня (но не вечером!). Как метко выразилась одна дама той эпохи, «гибрид бального платья и халата».
В сериале отражена и очень модная тенденция того времени, а именно – немного завышенная линия талии. Она начала подниматься в самом начале 1910-х и окончательно спустится на положенное ей природой место уже к середине десятилетия (и потом начнет, наоборот, занижаться). Пусть это и не очень бросается в глаза, но если сравнить костюмы разных сезонов, то разница становится очевидной. Что ж, именно так все и происходило в реальной жизни – не сразу, а постепенно, и потому малозаметно. Еще одна тенденция – не просто узкие, а зауженные книзу юбки.
даже экстравагантные, а, с другой стороны, изысканно-неброские, стали очень красивым дополнением, позволяя еще больше погрузиться в атмосферу эпохи. И подняли работу команды, занимавшейся костюмами, на еще один уровень! Когда за костюмом стоит история – а, как мы видим, у нарядов от Фортуни она красивая, сложная, многослойная – это делает сюжет чуть глубже. И пусть отсылки к конкретному, некогда известному дизайнеру, во время просмотра уловили в основном те, кто погружен в историю моды, другие зрители, любуясь нарядами, тоже могли почувствовать, что за этой красотой скрывается что-то важное, интересное, необычное
Однако это только приблизительная стилизация под 1920-е годы, а не реконструкция. В этом нет ровно ничего плохого. Более того, именно так и работает кинематограф. Просто об этом нужно помнить, когда речь заходит о «полном соответствии историческим реалиям».
