Выбор Музея Михаила Булгакова

В 1929 году Михаил Булгаков задумал пьесу «Блаженство», в основе которой лежал сюжет о машине времени — в результате научного эксперимента герои переносились в Москву 2222 года. Одним из эпизодических героев пьесы был Иван Грозный.
Впоследствии на ее основе драматург создал комедию «Иван Васильевич» — через несколько десятков лет новое произведение было экранизировано Леонидом Гайдаем.

Пьеса «Блаженство» будет интересна и тем, кто хочет познакомиться с «новыми приключениями» уже знакомых героев (инженер, секретарь домоуправления, вор-домушник), и тем, кто любит булгаковский сюжет о гении и женщине, готовой на всё ради любви.

Квартира, в которой Михаил Булгаков начал работать над пьесой «Блаженство» — сегодня является мемориальным музеем писателя в доме 35А на Большой Пироговской улице и доступна всем желающим. В этом доме писатель работал над романом «Мастер и Маргарита» и частично уничтожил его, написал письмо к Правительству СССР и вел телефонный разговор с Иосифом Сталиным, а в 1934 году в квартире Булгакова случился пожар именно в тот момент, когда работал над сценой пожара в «нехорошей квартире».

Михаил Булгаков и его современники являются ровесниками кинематографа — они застали рождение первых кинокартин в конце XIX века и стали свидетелями того, как «ожившая фотография» стала многоликим феноменом: символом технического прогресса и новым видом искусства, «великим немым» и цветной звуковой картиной, модой на актёров, источником заработка и инструментом влияния на общество.

В 1934 году Михаил Булгаков работал над киносценариями «Мёртвые души» и «Ревизор». Несмотря на то, что фильмы по булгаковским сценариям так и не были сняты — по их содержанию видно, насколько писателю была близка эстетика кино и с каким интересом он обращался к кинематографическим приемам.

В апреле 2026 года Музей Михаила Булгаков на Большой Пироговской улице открыл выставку «Булгаков. Кино» — это яркий рассказ о том, как в 1920–1930-х годах Михаил Афанасьевич запечатлел феномен кинематографа в своих текстах, работал над киносценариями, был кинозрителем, общался с представителями мира кино и о том, как во второй половине XX века булгаковские тексты стали основой для классики советского кинематографа.

В «Дьяволиаде», как писал один из современных Булгакову критиков, обнаруживается «любопытнейшее сочетание Гофмана с весьма современным Гоголем». История несчастного делопроизводителя Короткова, как это часто обнаруживается у Булгакова, интересна своими многочисленными контекстами: это продолжение темы «маленького человека», широко представленной в отечественной литературе, это осмысление столкновения дореволюционной «Альпийской розы» с советской Главспичматбазой, это настоящий кафкианский кошмар, где перемешиваются реальность, сон и безумие — с двойниками, абсурдом, буквальным появлением секретаря из ящика стола и кинематографической скоростью смены картин.

Надежда Земская, одна из сестер Булгакова, вспоминала: «Мишу всегда интересовали патологические глубины человеческой психики».
«Красная корона» — яркий пример того, насколько многогранно в булгаковском художественном мире отражен феномен безумия. Образ психиатрической лечебницы и осмысление душевной болезни, отсылки к текстам А.П. Чехова и Л.Н. Андреева, а также прямая связь с другими булгаковскими произведениями («Белая гвардия», «Бег», «Мастер и Маргарита»), яркий гротескный образ мертвого всадника в красной короне и бесконечное «Брат, я не могу оставить эскадрон» — все это не оставит читателя равнодушным.

В жизни Михаила Булгакова иногда происходили мистические явления — об одном из таковых он сообщал в письме к Евгению Замятину в сентябре 1928 года: «Написан «Бег». Представлен. А разрешен «Багровый остров». Мистика».
«Багровый остров» — одна из самых многослойных пьес Михаила Булгакова, в которой обнаруживаются прием «театра в театре» и система кривых зеркал, пародирование революционных пьес 1920-х годов и высмеивание авторов-приспособленцев, колкие замечания относительно театральной «кухни», размышление о диалоге драматурга с театром и Главреперткомом и многое другое.

В пьесе «Александр Пушкин» интересно все: и конфликт между Михаилом Булгаковым и Викентием Вересаевым во время работой над драмой (как спор между художественной и документальной правдой), и оригинальность задумки (главный герой отсутствует на сцене, мы «видим» его глазами окружения — близких и родных, друзей и противников, случайных зрителей и др.), и философский контекст (в центре внимания — рождение мифа о писателе, и на месте Пушкина в этой пьесе может быть представлен любой человек — в том числе и сам Михаил Булгаков).

Бог Ремонт и интеллигенция, способная «и дрова колоть, и рентгеном заниматься», сверхъестественность ребенка, который не курит, не попрошайничает и не ругается матом, а идет в школу учиться, трудности понимания «искусства будущего», семечки как символ атавизма и многое другое, что было подмечено Михаилом Булгаковым сто лет назад в цикле очерков «Столица в блокноте» — сегодня остается актуальным.

В 1929 году Михаил Булгаков познакомился с Еленой Сергеевной — своею будущей третьей женой. Осенью того же года он подарил ей неоконченную повесть «Тайному другу», проникнутую исповедальным настроением: «Бесценный друг мой! Итак, Вы настаиваете на том, чтобы я сообщил Вам в год катастрофы, каким образом я сделался драматургом? Скажите только одно — зачем Вам это? И еще: дайте слово, что Вы не отдадите в печать эту тетрадь даже и после моей смерти». В этой повести читателя ждут размышления о судьбе художника и глубокий самоанализ, многочисленные отсылки к биографии Булгакова и даже появление дьявола в коммунальной квартире.

Часть исследователей называет этот роман итоговым, поскольку в нем обнаруживаются образы, мотивы и сюжеты из других булгаковских текстов — поэтому рекомендуем прочитать «всего Булгакова» (не только художественную литературу, но и публицистику, письма, дневниковые записи и др.). Вторая рекомендация — обратите внимание на ранние редакции романа «Мастер и Маргарита». Булгаков работал над книгой в течение 12 лет — за это время содержание романа существенно изменилось. Сегодня у нас есть возможность увидеть, как Понтий Пилат появлялся на Патриарших прудах, как Маргарита ломала радиомачту на Арбате, как выглядела сцена шабаша в «Нехорошей квартире», как Воланд и свита напугали сотрудников государственной библиотеки и многое другое.

Судьба повести «Собачье сердце» драматична — при жизни Михаила Булгакова она не была напечатана и впервые увидела свет в 1960-х годах за пределами родины писателя. Официально в России повесть была опубликована в журнале «Знамя» лишь в 1987 году. Как и многие другие булгаковские произведения, «Собачье сердце» в некотором смысле — настоящая энциклопедия культуры советской повседневности 1920-х годов, позволяющая читателю узнать о «квартирном вопросе» и цирке Никитиных, об экспериментах по омоложению и «марсианине в Обуховом переулке» и, разумеется, о том, что «ежели вы проживаете в Москве, и хоть какие-нибудь мозги у вас в голове имеются <...>, вы волей-неволей научитесь грамоте, притом безо всяких курсов».
«Собачье сердце» — одно из самых популярных и узнаваемых произведений Булгакова. По иронии, этой известности во многом поспособствовала одноименная экранизация Владимира Бортко. Важно помнить, что это два совершенно разных произведения искусства, которые безусловно интересно анализировать и сопоставлять, однако просмотр кинокартины не сможет заменить прочтение оригинального текста.