автордың кітабынан сөз тіркестері Вообразительное искусство. Как написать сценарий мультфильма
«Стихи надо писать так, что если бросить стихотворением в окно, то стекло разобьется» (Даниил Хармс).
3 Ұнайды
По готовому аниматику начинается работа сразу в нескольких направлениях — с актерами, с художником-постановщиком, художником по персонажам, с композитором. Эти специалисты подключаются, как правило, именно после утверждения аниматика. Их участие возможно уже на этапе сценария и раскадровки, но до утверждения аниматика многое в состоянии измениться в фильме — режиссер все еще находится в поиске, поэтому твердой опорой и отправной точкой для дальнейшей работы может быть только аниматик.
1 Ұнайды
Всеволод Эмильевич Мейерхольд предлагал записать на театральных скрижалях закон: «Слова в театре лишь узоры на канве движений»
А что было бы, если бы?..» Что было бы, если бы ветер был любовником? Что было бы, если бы волны шептали? Именно эта исходная точка фантазирования, как сжатая пружина или натянутая тетива, имеет очень большую силу.
композиция — это всегда отношения объектов между собой и объектов относительно формата (рамки)
Так же и в кино — нам необходимо быть понятыми. И только благодаря собственному уму мы можем провернуть такой фокус. С помощью ума мы упрощаем свою внутреннюю жизнь и рождаем понятного другим героя, чтобы через этого героя рассказать о самих себе и тем самым вызвать у зрителя живой отклик. Сопереживание можно пробудить, только если говорить от сердца и про сердце. А единственная функция сердца — болеть. Пока сердце бьется и толкает кровь, оно болит. В основе любого искусства лежит боль. Искусство не рождается из того, что «все хорошо» и «все в порядке». И если вы хотите писать истории, создавать сценарии, делать кино, забудьте про гонорары и титры, забудьте про продукт и контент, про жанры и индустрию развлечений. Единственное, что вам надо держать в поле вашего зрения, — боль вашего сердца и возможности вашего ума, чтобы найти нужные слова для выражения этой боли.
смысл человеческой жизни в том, чтобы познать самого себя. Я уверен, что это верный ориентир для каждого человека. И всякий раз, когда я начинаю делать кино, я вглядываюсь сам в себя, прислушиваюсь к своему голосу, встречаюсь сам с собой.
«Искусство кино» (1929) Лев Владимирович Кулешов
а с героем.
Второй список — это действенные глаголы героя. Именно через действенные глаголы герой будет проявлять себя, рассказывать о себе. Эти глаголы должны быть прямо в вашем сценарии, их можно подчеркнуть в тексте или выписать списком. И с ними также имеет смысл работать отдельно. Но если попробовать соединить два списка — действенные глаголы и прилагательные характера, то можно попробовать составить список прилагательных характеристики героя. Какой герой снаружи, а не внутри. То есть идти в определении характеристики от характера через глаголы действия в самой истории. Этот третий список — самый важный для вас как для художника. Из работы над этим списком возникнут решения, как уточнить персонажа в фильме и сделать ее объемнее или глубже.
При работе с героем на этапе сценария кроме карты героев (взаимосвязи героев друг с другом) имеет смысл составить три списка для героя. Первый список — это прилагательные характера, внутреннего мира. Какой он? Трусливый, находчивый, мягкий, хитрый. Можно использовать и необычные прилагательные для описания характера — синий, зеркальный, сказочный. Ваш список прилагательных — конкретика для размышлений и поисков. Очевидно, что в этом списке придется выделить главное прилагательное. Возможно, вы увидите, что несколько прилагательных ведут борьбу за первенство. Это и есть работа с героем.