Натали (Наталья) Вуали (Белова)

Мороженое от  Натали Вуали

Шрифты предоставлены компанией «ПараТайп»

© Натали (Наталья) Вуали (Белова), 2018

Вкусных знаний не жалей,

Пробуй сам, зови друзей.

По блюдечкам счастье разложено.

Отведайте это мороженое.

Натали Вуали (Наталья Белова) — автор популярной книги «Секрет женского здоровья, или Мышцы любви». Это был успешный старт. Новые книги автора — это лекарство для ума. А под вуалью Вуали — остроумные вариации и хороший вкус!

16+

ISBN 978-5-4493-0455-1

Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero

Оглавление

1. Мороженое от  Натали Вуали
2. Вступление
3. Фигура и десерт, или Еще раз про сладкую любовь
4. История с хрустом французской вафельки и… улыбкой
5. Mon plaisir
6. Про кино и эскимо
7. Эскимо и эскимосы
8. Погреб-ледник. Что мы о нем знаем?
9. Вода? О, да! Ода воде
10. Вода, ее девичья фамилия и краткая биография
11. Вода и наши килограммы
12. Почему в Индии запрещено на улице лизать мороженое
13. Великие и знаменитые люди — любители мороженого
14. Прохлада дивного десерта. Сладкие эмоции в странах и континентах
15. Любимый десерт Пушкина. Едем в «Яр»!
16. Мармеладная поляна — кулинарный шедевр на пленэре. Мороженое и мармелад
17. Мармеладная поляна на скатерти братьев Абрикосовых
18. Память пролитых слёз. Агриппина Ваганова на празднике моего десерта
19. Характер
20. Биомеханика, талант и интуиция
21. В хороводе театрального окружения
22. Грязные танцы в окопах Первой мировой
23. Николай III. Еще один любитель балета
24. Характеры и судьбы
25. Хрустальный трон и его осколки. «Святой черт» и Маленький капрал
26. Обновленное меню на скатерти моего десерта
27. Чем занять детей и удивить гостей
28. Танцевальное шоу и его солисты

В розеточки счастье разложено

Попробуйте, это мороженое!

Прочитав эту книгу, вы узнаете:

• Что новенького на блюде истории и всё ли, замороженное для нас, растаяло?

• Как возникла эстафета и зачем она понадобилась?

• Две Агриппины, прославившие Россию. Кто они?

• Гусары, дамы и цыгане. Едем в «Яр»!

• Маля и Груша. На сцене и в жизни

• Секреты китайского императора Тангу

• Законы какой страны запрещают на улице лизать мороженое

• Кто такие баядеры и что общего у них с балетом «Баядерка»

• Марко Поло и тайна мороженого

• История на десерт или история десерта. Le menu

• Эскимо и эскимосы. Что мы знаем про иглу?

• Яйцо или заморский фрукт?

• Ложь и правда глобального потепления. Льды Гималаев и мороженое

• Балетоман Николай III. Пора познакомиться… и закадрить на кадриль

• «Чудо, сияющее пламенем»! Торт из мороженого на балу Екатерины II

• Кто они, братья Абрикосовы? Мармеладное адажио на все времена и вкусы

• Итальянец Потапио. Что он придумал и за что мы ему благодарны

• Знаменитые люди — любители мороженого. Станцуем?

• Вода. Ее девичья фамилия и краткая биография

• Балет, война и бриллианты. Удивительные факты

• «Святой черт» и Маленький капрал. Кшесинская и Распутин

Мы отведаем любимый десерт Пушкина, а затем я приглашу вас в Монплезир на мармеладную поляну, в центре которой красуется настоящее чудо: роскошный замок из мороженого!

Вкусных знаний не жалей

Пробуй сам, зови друзей

По блюдечкам разложено…

Для вас моё мороженое!

Вступление

А снег идет… Когда ранним утром ты просыпаешься, подходишь к окну и глазам своим не веришь, тебя охватывает странное чувство восторга и смятения. Всё вокруг стало другим: чистым, ослепительным, волшебным. Как будто наша круглая планета, сбросив долой свои старые наряды, не без гордости спросила: «Ну, как вам? Нравится? Я всё могу, а ты, человек, так можешь?» Изгибы веток и стволов деревьев, одевшись в этот торжественный наряд, поменяли свои прежние очертания и стали неузнаваемы… «Нет, такого дерева, у нас не росло», — удивлялась я. Дыхание замирало, а в душе рождалось ожидание чуда и возможность переосмыслить прожитое. Стекло на моем окне превратилось в замысловатый витраж, и мне казалось, что на нем серебряной мозаикой был написан мой танцующий силуэт. Вот он, отчетливо виден этот полет, это jete… Ну как можно этого не замечать?!

«Под голубыми небесами великолепными коврами…» — это Пушкин. Он сейчас очень кстати. И «Метель» Свиридова… Ну какая зима без этой божественной музыки, разве она имеет право быть?! Снежинки, кружась и красуясь, бесцеремонно садились на головы прохожих, а заснеженные бугорки машин напоминали белоснежную пастилу, аккуратно разложенную в коробки. Зима, как всегда, пришла неожиданно. И я вдруг вспомнила, что в холодильнике у меня лежит фисташковое мороженое: вкус зимы и цвет лета. Снегопад усилился. Снег повалил с такой силой, что, казалось, еще чуть-чуть, и на землю упадет небо. «На всех садится, никого не боится», — вспомнила я детскую загадку. Да, действительно: ничего и никого природа не боится. А зимушке-зиме легко быть смелой, если рядом такие друзья: «Друг и подруга — мороз да вьюга». Всё вокруг настолько преобразилось, что мне тоже захотелось чего-то нового и необычного: волшебной сказки с нотками блаженства и философии. Усмехнувшись, вспомнила Чехова. Антон Павлович тоже хотел однажды: «Не то буженины с хреном, не то новую конституцию». Мне стало весело, и я наконец отчетливо поняла, чего я хочу. Я хочу мороженого!

Хорошее настроение набирало обороты, а остроты сыпались как из рога изобилия. «В зимний холод всякий молод». Истинная правда. В этом-то всё и дело! Я забегала по квартире, затанцевала… Из песчинки и гора вырастет. Будет вам мороженое! «Сахарно морожено на блюдечко положено», да ещё с голубой каемочкой… Всё брошу, сяду и напишу! Но сначала загляну в холодильник. Где оно там, мое фисташковое?.. Я облизнулась, а из памяти выплыл кадр из кинофильма. Парень, сидящий в кафе, спрашивает свою девушку: «Чего же ты хочешь?» «Мороженое и твою фамилию». Вот она, потаенная мечта девушек всей планеты. Уверяю вас: мороженым он вас обязательно накормит, а вот с фамилией спешить не будет. Впрочем, я могу и ошибаться. Я же не знаю, что он за человек. Мороженое на брудершафт я с ним не облизывала, а жизненный опыт — понятие относительное. Напомню только наивным и доверчивым: любовь, как и мороженое, способна таять. Она может быть красивой, вкусной, но, как ни странно иногда быстро заканчивается. Но, увы, влюбленные в советах не нуждаются, подсказывает мне всё тот же пресловутый жизненный опыт. И я с ним соглашаюсь.

Внезапно наступившая зима подхлестывала мое пушистое воображение, а утренний кофе с фисташковым мороженым приподнимал душу к полету. Бурлящие чувства каких-то неведомых перемен превращали меня в философа. Если с фамилией не всё получается, грустить не стоит. Губы, замерзшие от мороженого, всё равно рано или поздно согреет горячий поцелуй. Один японский ученый назвал снег письмами с небес. Эти письма полны загадок и до конца не прочитаны. Но, мои дорогие читатели, не беспокойтесь: в снежный шар унылых знаний закатывать я вас не буду. Мы будем говорить о самом вкусном и интересном. Где там моё блюдечко с голубой каемочкой?..

Вот оно, мороженое, угощайтесь!

Свежий натуральный, экологически чистый продукт! Не содержит вредных примесей и добавок.

Мороженое от Натали Вуали — и никакого вреда для фигуры!

Фигура и десерт, или Еще раз про сладкую любовь

Часть первая

Любая фигура, женская в особенности, обожает десерт. А он, как и всякий мужчина, не задумывается о последствиях. Ведь он десерт, и ему всё позволено. Пора положить этому конец, снять маску лжи и лицемерия и показать его истинное лицо. В народе говорят, не всё золото, что блестит, а я добавлю: «Не всё десерт, что подают к чаю». Более того, всё то, что подают к чаю, совсем не десерт. Я имею в виду калачи, булки, пряники, калорийные торты и пирожные. «Смысл десерта, — напоминает нам В. В. Похлебкин в своём кулинарном словаре (2002), — не добавить сытости, а наоборот, снять ощущение послеобеденной тяжести». Десерт — это легкие, освежающие и бодрящие блюда, а не любимые нами пирожки, кексы и шарлотки, вгоняющие в послеобеденный сон. Десерт, прежде всего, это фрукты, ягоды и мороженое. А из горячих напитков — чай или кофе. И пускай этот гламурный красавец по имени десерт не посягает больше на нашу фигуру. Он совсем не тот, за кого себя выдает!

Само слово «десерт» происходит от старофранцузского desservir, что означает «убирать со стола». В широком понятии это всё то, что подается после основного блюда. Есть ещё одно французское слово «десерт» — desserrer («делать раскованным, легким»). Так что в момент пышного застолья, если ваша фигура русского языка не понимает, скажите ей это по-французски. Но не факт, что она вас услышит. Лучше напишите записку. Моей подруге, любительнице мучного, муж на пироге оставил записку: «Не ешь меня». Не помогло. Она опустошила тарелку и написала: «Пироги не будут мной командовать!» Пирожки, особенно слоеные, и моя слабость… Одним словом, горячая тема! Но вернемся к истории.

На Руси десерт долгое время называли заедками. Но вот беда: в XVIII веке появилось такое понятие, как закуски. Закуски с заедками вошли в стадию непримиримых отношений и внесли в обиход полную неразбериху. Как результат, слово «заедки» окончательно исчезает из кулинарной терминологии, уступая место модному французскому слову «десерт». Мода на всё французское заставила даже педантичных немцев заменить любимое слово nachtisch («послестолье») на всепобеждающий «десерт». Академик Павлов утверждал, что трапеза, начатая с удовольствием, должна и заканчиваться с удовольствием. А это значит, что самый настоящий, самый бодрящий десерт уже перед вами! Это мороженое!

История с хрустом французской вафельки и… улыбкой

Творчество не любит пускать в свою душу лень, но она с этим никак не может смириться и прячется по углам моей квартиры, вылезая в самый неподходящий момент. Нет, дорогуша, не соблазняй меня. Сегодня точно у тебя ничего не получится, потому что я люблю мороженое, и наша любовь взаимна. И не пытайся ревновать и строить козни: третий лишний. А пока есть порох в пороховницах, а ягоды в ягодицах не помеха, я начну писать! Порох своей взрывной волной окончательно прогонит лень из моего дома, а легкий волнующий fleur настроит на творчество. А насчет ягод в ягодицах не сомневайтесь: это моя тема. У русских женщин они всегда на своем месте и всегда в самом соку. Еще в Париже на репетиции мне из-за них здорово доставалось: «Вуаля, Натали, сократи, как это по-русски, свои… ягоды». Легко сказать, сократи, как в том анекдоте: «Прекрати, убери». Убрал, но не прекратил. Ягодичные мышцы — наш бренд, можно сказать наше национальное достояние. И если вы, французы, этого не понимаете, значит завидуете. Я, как могла, успокаивала себя, но нападки продолжались. И однажды я не выдержала. Я рассказала им анекдот про мужа, который, уходя на работу, нежно шлепнул жену по ягодицам. Они задрожали. Пришел с работы, а они всё еще дрожат… И не потому что такие большие, а потому что в нашей стране самый короткий рабочий день! Когда мой темпераментный монолог перевели на французский, весь зал катался со смеху. «Так-то лучше», — подумала я, вспомнив про Бородино. Есть мороженое с таким названием. Угощу, не поленюсь. А то забывать стали…

Если говорить о французском мороженом, то оно не такое вкусное, как наше, и стоит недешево. Французы почему-то убеждены, что мороженое придумали они, но это не так. С этим вопросом никто до сих пор до конца не может разобраться. Еще в 1295 году Марко Поло привез в Европу рецепт неизвестного десерта, при изготовлении которого использовали не только лед, но и селитру. Мороженое стала набирать популярность, и без него уже не обходился ни один торжественный обед. Каждый повар имел свой секретный рецепт этого лакомства. Иметь своего мороженщика для аристократии было так же важно, как сегодня держать в богатом доме садовника. Мороженое для знати нередко становилась причиной интриг, зависти и раздора. Переманить знатного кондитера у соперницы стало важнее, чем отбить любовника! Но в один прекрасный момент ситуация приобрела новый оборот. Екатерина Медичи привезла во Францию своего повара, искусного мороженщика. Советники короля Франции потребовали выдачи рецепта. Пришлось подчиниться. Рецепт стал государственным достоянием и тайной, за разглашение которой наказывали строже, чем за расхищение государственной казны. Высший свет французского двора поедал мороженое в несметном количестве. Даже сам «король-солнце» Людовик XIV обожал это лакомство. В угоду королевским фантазиям изобретали и придумывали всё новые и новые сорта. В 1649 году французский кулинар Жерар Тирсен придумал ванильное мороженое, и ледяной десерт обрел новую волну популярности.

На этой вершине итальянец Прокопио де Колтелли открыл первое кафе-мороженое в Париже. По данным историков кулинарного дела, в этом кафе в 1782 году посетителям предлагалось на выбор более восьмидесяти сортов мороженого. Любовь к мороженому не ослабевает, и кафе Прокопа успешно работает и сегодня. Конкуренты ловкого и предприимчивого итальянца не дремали, и спустя годы количество кафе и ресторанчиков с любимым десертом неумолимо росло. В 1843 году американка Нэнси Джонс изобрела ручную мешалку для приготовления мороженого. Работала мешалка по принципу ручного миксера. Домохозяйка Нэнси так увлеклась своим детищем, что не сообразила его запатентовать, и через два года подобный механизм запатентовал некий господин Янг. В 1902 году был изобретен промышленный охладитель мороженого, и началась эпоха его массового производства.

В XIX веке в обиход входит картонный стаканчик, а вот изобретение вафельного рожка в 1903 году приписывают итальянцу Моркьони, который в том же году его и запатентовал. Патент, конечно, хорошо, но слава гораздо лучше! Слава к вафельным рожкам пришла мгновенно и решительно. Всё случилось в 1904 году на Всемирной ярмарке в Сент-Луисе. Владелец киоска Э. Хамви, сириец по происхождению, продавал мороженое и, когда у него закончились блюдца, стал крутить рожки из вафель. От нового лакомства публика была в восторге. Через несколько лет расторопный сириец создал компанию по производству вафельных рожков. Промышленное производство рожков стало на поток. Фантазия производителей на этом не останавливалась. В 1920 году было запатентовано мороженое в виде брикетов и эскимо. Следует отметить, что эскимо тогда было без палочки. Палочку запатентовал Христиан Нельсон лишь в 1922 году. Удивительно, сколько же лет понадобилось уму человеческому, чтобы додуматься до такого простого решения!

Всё гениальное просто. Я вспоминаю историю зубной пасты известной мировой марки. У производителей резко снизились продажи. Совет акционеров призвал на помощь ведущих менеджеров, и всё безуспешно. Проходивший мимо рабочий на ходу бросил гениальную подсказку: «Сделайте в тюбике побольше дырку». И дело пошло! Утром, открывая тюбик с пастой, я с улыбкой думаю: «Как легко обмануть народ». История всемирного обмана — это песня. Не зря один умный человек, Фрэнк Заппа, философски заметил: «Во Вселенной есть два самых распространенных элемента: водород и глупость». В продолжение нашей темы я бы добавила: третий самый распространенный и самый вкусный элемент во Вселенной — это мороженое!

Кто, когда его придумал, спорят по сей день.

Разбираться в этом деле мне, признаться, лень.

В странах, где зимой морозы, дело было так:

Ставил молоко на блюдце всяк, кто не дурак.

А куда? Что за вопрос?! Ну конечно, на мороз!

Позже стали добавлять ягоды и фрукты,

Сахар, соки, а потом прочие продукты.

В жарких странах всё не так: заморозка не пустяк…

Где же людям лёд достать? И сосулек не видать.

Это знает лишь она, с белой шапкою гора!

Умный гору обойдет, любознательный найдёт

У подножья снег и лед. Вот загадка, вот успех.

Ягоды вмерзали в снег. Чтобы лакомство отведать,

Надо очень быстро бегать! Лёд растает, и тогда

Побежит из рук вода…

Льдинка с ягодкой — конфета, так возникла
эстафета.

Сладок ледяной узор, на восток бросаем взор.

Жил в Китае император. Слышишь, стражи голоса?

Для него кондитер делал просто чудо-чудеса!

Знать секретов не могу императора Тангу,

Личный повар тайну знал, он ночами над продуктом

Как волшебник колдовал…

Утром спать ложился рано, охраняла дом охрана.

Мне известно лишь одно: брал он сливки, сок, вино,

Замораживал проворно, добавляя апельсин
и гранатовые зерна.

Стража! Тихо, не болтай. Покидаем мы Китай!

В жарких странах горный снег звал на подвиг и успех,

Круглый год он там лежал, и султан своих верблюдов

На добычу снаряжал.

Для султана ерунда, жёны хвалят — это да!

А без холода беда, вместо лакомства — вода!

К праздникам коней седлал, отправлялись рано…

Счастлив был и сам султан, и гарем султана.

А теперь созрел вопрос, кто же нам секрет привёз?

Итальянец Марко Поло. Был в истории такой

Путешественник, писатель, приоткрывший
мир иной.

Говорят, нашли записки, что писал своей рукой.

Их в Италию с востока много лет он вёз домой.

Но французы не зевали: проследили и отняли,

И Людовика гонец вмиг доставил во дворец.

На приеме короля пировали… О-ля-ля…

Жаль, прошло то время, жаль. Удивлять
умел Версаль!

И Париж не зря столица: потеряли гости лица,

Парики с голов свалились, и усы зашевелились…

Удивленье налицо! Ну зачем после десерта

Подают гостям яйцо?! Что это такое белое, большое,

Всмятку или крутое?

Тут послы и обомлели, мимо стула чуть не сели.

Не яйцо? Что за продукт? Может быть, заморский фрукт?

Шептались настороженно. Это же мороженое!

И в России не тужили. Угощать у нас любили.

На балу у Екатерины, государыне родной

Торт мороженый слепили в виде замка. Ой-ой-ой!

Блюдо ромом поливали, музыканты замолкали,

Слуги свечи задували и всё это поджигали!

От восторга и красы у гостей текли носы,

И, разинув рот, вельможи замирали: боже, боже…

На весь крещеный мир восклицали: Монплезир!

Потом, впрочем, как и положено, открыли
кафе-мороженое.

Открыл итальянец Потапио, для краткости
просто Потап.

Годам тормозить не положено. Промчался
столетий этап…

Кафе и сегодня работает. Оно и сегодня Потап.

Стоит, впрочем, как и положено, в Париже, в столице чудес.

А где оно расположено? Напротив театра Франсез!

Mon plaisir

Модное в те годы слово «Монплезир» вошло в обиход с легкой руки Петра I и быстро стало популярным. В переводе с французского mon plaisir означает «мое удовольствие», и именно таким словом назвал царь свой голландский домик, свою холостяцкую резиденцию. Петр сам определил место строительства, сам нарисовал чертеж и контролировал всё до мелочей. Он любил его за близость к морю, и, по его замыслу, дворец должен был стать своеобразным рабочим кабинетом, который бы удивлял гостей самыми модными европейскими новинками. В его представлении парадные помещения должны были соседствовать с жилыми комнатами и хозяйственно-бытовыми постройками. Это было идеальное жилище с водопроводом и канализацией, о которой в те годы никто и понятия не имел. По морю сразу во дворец должны были прибывать послы, купцы, шкиперы кораблей и заморские знаменитости.

Царь так любил и дорожил своим ненаглядным детищем, что издал для гостей, приглашенных в его резиденцию, ряд специальных указов. Некоторые из них невозможно читать без улыбки. Ну, например: «Нельзя на кровати в опочивальне спать в сапогах». Видимо, такие случаи имели место быть! Еще один пункт указа сообщал, что гости должны прибывать без слуг, вне зависимости от чина и достоинств. Петр не любил завистливых глаз и лакейских сплетен.

Петергоф не зря называют русским Версалем. И если душа Петергофа — это его фонтаны, то его сердце — это Монплезир! Я очень люблю его атмосферу, красоту, изящество и волны Финского залива, волнующие его берега. Когда я смотрю на них, мне кажется, что в этой воде утонет вся моя печаль. Иначе быть не может, потому что на берегу стоит счастье! В солнечную погоду Монплезир, кокетливый, игривый, как вишенка на торте, манит и привлекает. В дождливую и хмурую — строгий и величавый. Но всегда поражает своей легкостью и какой-то возвышенной прозрачной невесомостью. Эту прозрачность придает дворцу его галерея с шестнадцатью застекленными арками. Линия одноэтажного строения, вытянутого вдоль берегов, лишь усиливает это впечатление. Из окон видны очертания Кронштадта и Санкт-Петербурга. Купол дворца, расположенный в центре постройки, словно царский шатер, нерушимо возвышается к небу. Это придает ему особое величие. Сад Монплезир с его статуями и фонтанами по личным чертежам царя был разделен на четыре симметричные части. Прогулка по саду — поистине царское удовольствие! Строительство дворца началось в 1714 году, завершилось в 1723-м. Государь Петр Алексеевич привлек лучших архитекторов того времени, это были А. Шлютер, И. Браунштейн, Ж.-Б. Леблон и другие. Этим великим мастерам удалось отразить в своем творении всё то новое, что определяло культуру и быт петровской эпохи.

После смерти царя торжества и приемы гостей продолжила Екатерина I, а затем и Екатерина II. Об одной новинке, которая наповал сражала прибывших гостей, вы сейчас узнаете. Это стол. И не только в смысле кулинарного разнообразия. Стол поражал другим. Это была волшебная скатерть-самобранка, сердцевина которой опускалась и поднималась. Это был подъемный стол, а скатерть-самобранка исполняла все желания великих особ. Поднималась не только сердцевина стола с обновленными блюдами. Такой механизм был устроен под каждой тарелкой. Если на грифельной дощечке написать понравившееся блюдо, затем положить записку под тарелку и дернуть за шнурок, то заказ готов! И кушать подано! Екатерина II любила удивлять. Демонстрация работы этого стола — и сегодня самый зрелищный элемент экскурсии. Жаль, полюбоваться этим зрелищем не всегда удается: стол работает строго по расписанию. Он имеет свой особенный характер. Ему вреден как длительный покой, так и частый подъем. Реставраторы постоянно следят за его работой и ведут свой волшебный журнал. Он называется «журнал состояния стола».

Парадные екатерининские приемы не обходились без мороженого. Каково же было удивление, когда волшебный стол поднимал чудо-замок из мороженого! «Монплезир», — онемев от восторга, шептали гости. «Mon plaisir», — восклицаю и я, потому что этот дворец и мое удовольствие тоже! Его я ни на что не променяю, даже на Париж.

Про кино и эскимо

Но в Париж мы с вами не поедем. По правде говоря, их мороженое меня не удивило. Удивило оформление, антураж, подача, разнообразие форм и ассортимент. Но не сам продукт. Я люблю эскимо. Но если вы думаете, что эскимо — это мороженое на палочке, вы ошибаетесь. Оно может быть даже на двух палочках! Но не будем опережать события и начнем всё по порядку. Отправимся в кино…

Кино, как мы знаем, важнейшее из искусств. Искусство кино настолько всеобъемлюще, что способно любое событие сделать популярным и значимым. Так и произошло однажды вечером в Париже. Компания Шарля Жерве, которая прославилась производством сыра, продавала эскимо в одном из кинотеатров, где демонстрировался фильм о жизни эскимосов. Зрители были потрясены увиденным, и один из них назвал мороженое эскимо. Документальный фильм о жизни далекого загадочного народа, который назывался «Нанук с Севера», надолго остался в памяти зрителей и подарил мороженому такое необычное название.

Есть еще несколько версий, но все они кажутся мне не такими интересными. Например, что эскимо изобрел одиннадцатилетний мальчик, который оставил на крыльце своего дома стаканчик с лимонадом. Ночь выдалась морозной, и палочка для перемешивания вмерзла в ледяной лимонадный цилиндр. Было это в 1905 году. Эту красивую историю метод дедукции Шерлока Холмса разбил бы в пух и прах. Посудите сами, зачем пить зимой на улице лимонад, да еще оставлять его недопитым?! Ведь дети его так любят, а стоит он недешево… И тем не менее. Время шло, мальчик вырос и через двадцать лет вернулся к детской мечте: стал продавать в городском парке замороженный на палочке лимонад. Сначала его отказывались даже пробовать, но популярность пришла в 1920 году вместе с летними спортивными играми. Во время Великой депрессии, когда доходы населения резко упали, предприимчивый бизнесмен начал выпускать сдвоенную лимонадную сосульку на двух палочках. Таким образом двое детей получали по эскимо каждый. Фамилия этого предпринимателя Фрэнк Эпперсон. А слово айсикл (icicle) переводится как сосулька. Свое ледяное творение он назвал «Эпсикл», соединив свою фамилию со словом «сосулька». И что за версия?! Про эскимо здесь мне напоминает только буква «э».

По другой легенде, которая, на мой взгляд, более привлекательна, рецепт эскимо разработал американец Христиан Нельсон в 1919 году. Это был брикет округлой формы в шоколадной глазури. Называлось это мороженое «эскимо пай» — пирожок эскимоса. В 1922 году Х. Нельсон запатентовал свое изобретение. Но чтобы разобраться и познакомиться поближе со словом «эскимо», нам ничего не остается, как отправиться в гости к эскимосам. Жизнь в таких суровых климатических условиях — для нас сплошная загадка.

Загадку загадаю,

Спросить хочу давно:

Есть люди, дом которых

Похож на эскимо.

Он закругленный, белый,

Без шоколада только…

Как шарик замороженный.

А этажей в нём сколько?

Этаж один. Но вот секрет:

Тот дом — спасение от бед!

Внутри всегда горит огонь,

Но снежный дом не тает,

И если предков чтить закон

То холод не пугает!

Кто любит эскимо, поймет,

В названии заложено,

Какой народ в снегу живет

И как это возможно.

Из снега дом, а в нём тепло…

Но как же он согрет?

Листайте дальше, там для вас

На блюдечке ответ!

Ответы на эти вопросы вы найдете очень скоро, а пока совершим небольшую прогулку во времени и пространстве.

Эскимо и эскимосы

«В гостях у эскимосов? Конечно, без вопросов!» — вертится на языке рифма. Но вопросы будут, и их великое множество. Самый главный вопрос, который не дает мне покоя, — вопрос выживания людей в таких экстремальных условиях. Как согревают они свое жилище, как строят, чем утепляют? Как им это удается, ведь мороз на улице перемахивает за сорокаградусную отметку?! В моей голове это не укладывается. Мозг протестует и отказывается воспринимать увиденное. От одних мыслей руки мерзнут и зуб на зуб не попадает! А про иглу вы что-нибудь знаете? Не в смысле иголки, конечно, которой бабушка эскимоса штопает внукам варежки. Иглу — это одна из главных достопримечательностей этого смелого и мужественного народа.

Что мы знаем про иглу?

В чём секрет вопроса?

Называется иглу

Дом у эскимоса!

И об этом удивительном доме следует поговорить подробней. Во все времена люди стремились возвращаться в свой дом, пытаясь сделать свое жилище как можно безопасней и комфортней. Дом, прежде всего, это крепость, в которой можно укрыться от врага и непогоды. Исключением являются, пожалуй, лишь японцы, для которых дом — это зонтик над головой. Из такого дома в момент землетрясения всегда можно выбежать на улицу.

Дома эскимосов под названием иглу — настоящий шедевр конструкторской мысли. Ведь эти дома — из снега! Это вам не прогулка на выставки ледяных скульптур, это настоящий дом из снега, в котором горит огонь, а на костре варится обед. Навык строительства таких домов передавался из поколения в поколение, и на сегодняшний день и одна самая утепленная палатка не решит тех задач, с которыми справляется этот с виду примитивный снежный бугорок.

Иглу строится из снежных и ледяных блоков разнообразной формы. Дом круглый, куполообразный, диаметр 3,4 метра с небольшой пристройкой в виде коридора. Высота дома достигает двух метров. При его строительстве необходимо соблюдать главное условие, без которого выжить в таких экстремально низких температурах было бы невозможно. Вход в дом должен был находиться ниже уровня пола. Это позволяло не только максимально сохранить тепло, но и осуществлять приток кислорода. В противном случае люди бы задохнулись. Свет в дом проникал через ледяные блоки, а ночью жгли лампады, которые заполняли тюленьим жиром. Теплом обеспечивали плошки-жиринки, пропитанные всё тем же жиром, которые согревали округлые камни очага. Как ни странно, но стены иглу не таяли, а только оплавлялись. И даже в сорокаградусный мороз в доме было тепло и комфортно: плюс двадцать. Ледяные блоки обладали уникальной способностью впитывать избыточную влагу, и помещение оставалось сухим.

Суровые условия жизни научили этих людей не бояться ни смерти, ни страха. Главным кормильцем и спасителем от холода и голода для эскимосов был тюлень. Мясо служило пищей, жир — теплом и освещением. В суровые зимние холода, когда море сковывали льды, добираться до тюленьих загонов становилось всё сложнее и сложнее. А где холод, там и голод. Голодно становилось не только людям, но и их ближайшим соседям, белым медведям. Сильные морозы страшны и коварны. «Мороз и железо рвет, и на лету птицу бьет», — гласит народная мудрость. Обезумев от голода, медведи шли к людям, шли на запах тюленьего жира.

Много интересных историй о жизни народов севера рассказал нам писатель и путешественник Роберт Флаэрти в своей книге «Жизнь среди эскимосов». Одна из них меня очень впечатлила. А дело было так. У одной пожилой пары ночью обвалилась стена дома, а в проломе показалась рычащая морда белого медведя. Его привлек запах тюленьего жира. Старуха не растерялась, схватила первый попавшийся под руку предмет, им оказался острый чесальный гребень, и, пока муж разыскивал свой гарпун, размахивала им перед носом незваного соседа. Что и говорить, не каждому на соседей везет! Не зря ведь пословицы и поговорки всех народов мира нам твердят: хороший сосед тот, с которым тебя разделяет каменная стена. Увы, такой возможности у эскимосов нет. Эти бесстрашные люди всю жизнь ведут борьбу с суровой действительностью, и их смелость достойна восхищения. А значит, разговор продолжим.

Эскимосы проживают на Аляске (США), на севере Канады, в Дании и у нас в России в Чукотском автономном округе (Магаданская область). Основным занятием и промыслом является охота на морского зверя, в основном на моржа и тюленя. Эскимосы с большой сноровкой и умением охотятся и на китов, но в связи с истреблением китов китобойными флотилиями количество морских гигантов резко сократилось. Кроме этого, эскимосы занимаются рыболовством, собирательством, разведением ездовых собак и оленей. По данным переписи населения 2010 года, численность этого народа в Российской Федерации насчитывает 1738 человек.

Быт этого малочисленного народа необычайно приспособлен к суровым условиям жизни в Арктике, а изобретательность просто вызывает восхищение. Они изобрели поворачиваемый гарпун для охоты на морского зверя, хорошо знакомую нам и сегодня лодку каяк, снежный дом иглу, переносной дом ярангу и особую теплую глухую одежду из меха и кожи животных. Эскимосы верят в духов, которые бывают злыми и добрыми. Добрым поклоняются, злых изгоняют. Шаман, живущий в каждой деревне, осуществляет связь человека с миром духов. Рацион питания состоит в основном из мяса и рыбы, преимущественно в сыром виде, небольшого количества водорослей, трав, иногда и ягод. Дом согревает очаг из камней с каменной лампадой, фитилем которой служит мох. Всё это позволяет поддерживать в доме комфортную температуру. Дом живет по своим законам и делится на две половины, мужскую и женскую. Стены иглу обвешаны шкурами оленей, которые сохраняли тепло и создавали уют.

«Всякое место, которое ты любишь, для тебя целый мир», — говорил Оскар Уайльд. Этот мир придумали люди, и, как поется в песне, «этот мир придуман не зря». Говорят, что эскимосы целуются носами. А как иначе при таком-то морозе?! Мифология эскимосов необычайно богата и разнообразна. Во всём своем многообразии она проявляется на весеннем празднике, который символизирует приход весны. Это символ борьбы холода с теплом. Он сопровождается очень сложными церемониями и завершается временным обменом женами. Маски, грим (преимущественно используют сажу) играют большую роль во всем происходящем. Эскимосы — даровитый народ, они отличные рисовальщики и резчики по кости. Как правило, это люди общительные и, несмотря на мрачные условия существования, любят сказки, песни и пляски. «В дом, где смеются, приходит счастье», — говорят мудрецы. Это улыбчивый и доброжелательный народ.

У эскимосов не только жилище делится на две половины, мужскую и женскую. У них даже лодки делятся на мужские и женские, сохраняя традиции предков. Четкое разделение труда и знаний своих обязанностей позволяет выживать в суровых климатических условиях. Каяк — мужская охотничья лодка. Ее основание сплошь обтянуто толстой шкурой моржа. Эта лодка крайне упругая, водонепроницаемая и управляется двухлопастным веслом. Поскольку за быт семьи отвечает женщина, то женская лодка приспособлена для перевозки бытовой утвари. Ее называют умиак, она широкая, открытая, а днище и борта такой лодки также обшиты шкурами.

А я продолжаю вас угощать своим «пирожком эскимоса» на палочке моей фантазии. И не только моей! Мое угощение — в шоколаде исторических фактов, что немаловажно. Читая страницы книг, в которых рассказывается о рыболовном промысле эскимосов, мне не давал покоя один весьма прозаический вопрос. Почему не промокала их одежда? Вода — она везде вода, а на Крайнем Севере это еще и очень холодная вода! Лично у меня никогда не получалось забраться в лодку, не промочив ноги. Каково же было мое удивление, когда я нашла ответ! Вот оно, еще одно гениальное изобретение эскимосов. Они изобрели непромокаемую одежду, которую надевали поверх своей обычной. Эта одежда, назовем ее «комбинезон», была сшита из мочевого пузыря морских животных и не промокала ни при каких условиях.

Говорят, если твое счастье зависит от других, ты раб. Жители сурового Севера строили свое счастье своими руками и надеялись только на себя. Что же касается танцевальной культуры эскимосов, то в рамках своей профессии я не могу оставить эту тему без внимания. Эскимосская танцевальная культура — это сплетение традиций и обрядов, в которых неподготовленному зрителю непросто разобраться. В понимании европейцев это не танцы. Аутентичный фольклор нам непонятен. Он шокирует нас своей откровенностью, и демонстрировать его чужаку-пришельцу люди не спешат. Для жителей сурового края танец — это больше, чем танец. Это жизнь! Недаром в переводе с якутского танец (унк) переводится как «читать молитву». А бубен — это не музыкальный инструмент, это ритуальный предмет, поэтому новомодные танцы с бубном с историческими танцами народов Севера ничего общего не имеют. Мода на этнические танцы заточила их на зрелище и заставила придумывать театрализованное шоу. А как иначе всё это донести до современного зрителя?! Ведь танец — это ритуал с элементами движений и поз, которые по этическим соображениям показывать нельзя. Впечатление усиливает горловое пение и неординарный вокал.

У нас на Камчатке проживает малочисленный коренной народ, который называют ительменами. Приблизительная численность народа 1500 человек. Это самый древний народ Камчатки. Руководитель ительменского фольклорного ансамбля «Эльвель» шаман Б. А. Жирков рассказывает, как много лет тому назад этнографы, изучавшие этот край (Стеллер, Крашенинников и другие), пытаясь описать движения народных танцев, не сделали этого по моральным соображениям. Гостей, приехавших на праздник Алхаллай (праздник очищения от грехов), и сегодня поражает увиденное. Говоря современным языком, это массовый танцевальный марафон с эротическим подтекстом. Начинается он в ноябре и продолжается целый месяц. Танцуют все, причем танцуют до упаду: Если человек устает, то продолжает танцевать лежа. Всё это действие сопровождается музыкальным оформлением: несколько человек бьют в бубен, постоянно меняя ритм. «В нашем суровом климате, — говорит шаман-руководитель Б. А. Жирков, — всего два удовольствия в жизни. Танец и любовь!» С этим не поспоришь!

Ну, а наша с вами любовь посвящена мороженому. Поспешим в погребок, пока оно не растаяло… Только не пробуйте на вкус эти древние стены. Они не совсем съедобные.

Древний погреб-погребок,

Он почти как колобок…

Из яиц лепили «тесто»!

Любопытно? Интересно?

Это факт. Хотите знать?

Время есть, начнем читать!

Погреб-ледник. Что мы о нем знаем?

На что похоже мороженое, если оно не заморожено, всем хорошо известно. Значит, рецепт мороженого, скорее всего, возник там, где поблизости был лед. Если рассуждать логически, то это жаркая страна с горными вершинами, где жара соседствует с холодом. Так и есть! Логика — вещь серьезная. Скорее всего, это Иран, страна, где горы занимают почти половину территории. В районах, где жара превышала сорок градусов, потребность сохранения и охлаждения продуктов была чрезвычайно актуальна. Для этого персы придумали якхчалы — глубокие холодные погреба. Стены, пол и потолок этих сооружений были покрыты толстым слоем теплоизолирующей смеси. Состав этой смеси не совсем обычный для нашего современного восприятия, и знаете почему? А потому что ее основным компонентом являлся яичный белок. К нему добавляли песок, глину, козью шерсть, золу и известь. Всё это тщательно перемешивали, и когда смесь высыхала, то становилась прочной, а главное — водонепроницаемой. Вход в якхчалы проделывали с северной стороны, а само хранилище заполняли обледенелыми глыбами снега, которые привозили с гор. Халиф аль-Махуи (780 год нашей эры) один из первых снаряжал караваны верблюдов, груженые горным снегом. А к 1040 году для приготовления напитков и мороженого снег из Сирии в Каир доставляли уже ежедневно.

Как султану угодили?

На верблюдах снег возили.

Дальний путь — почти беда.

Снег в жару — одна вода…

Как же сделать, чтобы снег и лед в пути не растаяли? Разгневанный султан не простит такого! И предприимчивые арабы соорудили ящик с двумя стенками, между которыми прокладывали слой войлока. Это была одна из первых попыток теплоизоляции. Затем изобретение стало более совершенным, и промежутки между стенами стали заполнять колотым льдом. Замороженная вода (так в те годы называли лед) с каждым годом становилась всё популярней. Арабы настолько полюбили мороженое и прохладительные напитки, что в Средние века к столу султана прибывало до сорока верблюдов в день! И несмотря на то, что в XIX веке был изобретен искусственный лед, многие страны до сих пор добывают и используют именно природный!

В жаркой Месопотамии четыре тысячи лет назад все богатые люди имели собственные ледяные дома. К столу фараонов лед доставляли по Нилу. Даже знаменитый римский император Нерон, поклонник прохладительных напитков и мороженого, несказанно гордился своим ледяным хранилищем, которое заполняли снегом, собранным с вершин гор. Уже в IV веке до нашей эры были сооружения, в которых лед хранился всё лето. Инженерная мысль этих строений вызывает восхищение! В V веке до нашей эры в Афинах начали продавать шарики из снега с ягодами и медом. А в Персии появились первые прототипы современного мороженого. В их состав входила замороженная вода с фруктами в тонких полосках теста. Вкусовую гамму дополняли приправы и специи. Особой любовью пользовался шафран.

По данным историков-кулинаров, приспособление для производства мороженого изобрели в Китае. Это была большая емкость со смесью льда и селитры (в дальнейшем стали использовать соль). Такая машина позволяла охлаждать и одновременно взбивать мороженое. А вот сам его рецепт держали в строгом секрете. В XI веке до нашей эры в книге «Ши-Кинг» (каноническом сборнике древних песен) секрет мороженого был раскрыт и стал достоянием избранных.

Что же касается Европы, то рецепт мороженого появился в 1718 году в английской кулинарной книге. Но доступным роскошный десерт стал лишь в середине XIX века в связи с транспортировкой льда из Норвегии. В пуританской Америке в конце XIX века мороженое было одним из самых вкусных и доступных лакомств не только для детей, но и для взрослого населения, ведь алкоголь был под запретом. В 1904 году в Америке появился первый вафельный рожок. Он появился совершенно случайно: у продавца мороженого закончились картонные тарелки, и ему ничего не оставалось, как скооперироваться с продавцом вафель. Успех превзошел все ожидания.

Если продолжить размышления на тему, кто и когда первым придумал мороженое, становится ясно любому и каждому, что рецепт мороженого возник там, где поблизости был лед. Например, на Сицилии. Сицилия поставляла лед по всей Италии, а затем стала вывозить и на Мальту. Всё дело в соли, которую жители Мальты издавна добывали. А поскольку при заморозке в те времена без соли было не обойтись, итальянский остров добавил дополнительную популярность мороженому. А вот в Англии и Франции поставщиками льда были скандинавские страны, которые делали на этом хороший бизнес.

Ледяные комнаты (погреба) в Европе стали неотъемлемой частью не только королевских поваров, но и неотъемлемой частью любого знатного дома. В 1685 году французский архитектор Луи Сова издал книгу, в которой основательно и подробно описал строительство ледника. Ледяные глыбы он советовал прокладывать сеном или соломой. Расцвет ледяной торговли начался в XIX веке, и эта отрасль мирового хозяйства стала приносить хорошие доходы. Лёд собирали, где только можно: в прудах, реках, в горах, у подножия ручьев и тому подобное. Каждый торговец придумывал самый короткий и безопасный способ его доставки. Одни доставляли лед на верблюдах, другие — на лодках и баржах. Торговля льдом процветала, создавая, таким образом, настоящую революцию не только в мясо-молочной промышленности, но и в рыболовецкой отрасли. Ледяные комнаты способствовали появлению новых десертов и всё новых и новых сортов мороженого.

Впервые торговлю льдом начал англичанин Фредерик Тюдор в 1806 году. Он начал поставлять лед на остров Мартиника в Карибском море. Затем добрался до Кубы и Америки. В 1850 году Америку накрыла золотая лихорадка, и разбогатевшие американцы начали закупать лед на Аляске, которая в те годы принадлежала России. Торговля набирала обороты. Одна только маленькая Норвегия экспортировала миллион тонн льда в год! Тюдор богател. Но время берет свое. В 1850—1870-х годах бизнес стал терпеть упадок. Появились фабрики по производству искусственного льда. Однако не стоит думать, что бизнес исчез без следа и сосредоточился на производстве ледовых скульптур для веселых фестивалей. Чистый лед, а значит, чистая вода — редчайшее достояние человечества и жизни планеты. И люди всё чаще стали об этом задумываться.

Как же в те годы строили погреба-ледники без цемента и бетономешалок? Ведь даже маленькие трещины в стенах такого подвала способны превратить ледник в лужу с водой, поскольку на улице жара переваливала за сорокоградусную отметку! А всё дело в уникальном растворе, который, как показала практика, гораздо лучше цемента. Цемент может давать трещины, а вот известковый раствор с добавлением тех самых яиц, которые мы съедаем на завтрак, творит настоящие чудеса!

Что мы знаем о яйце…

Тень смущенья на лице?

Для строителей вопрос:

В стену упираем нос,

Теснота, свод невысок,

Из яиц и потолок,

Скорлупа там и белок…

Удивленье на лице?

Ну а дело всё в яйце!

Невелик наш закуток,

Заходите в погребок!

В яичном белке находится вещество, которое называется альбумин, благодаря ему при варке яйцо не сворачивается, а из прозрачного становится белым. Сам по себе альбуминовый клей не очень прочный, но, если его смешать с небольшим количеством извести, дело принимает совсем другой оборот. Таким клеем можно клеить и фарфор, и стекло. Такое соединение усиливало сцепление микрочастиц, и об этом знали еще древние египтяне. При строительстве своих гробниц они использовали альбуминовый клей не только в качестве штукатурки, но и в качестве основы для росписи позолотой. Такая краска не рассыпалась, а недостаток такого яичного раствора только один — его дороговизна. Это же какое количество омлетов можно приготовить и скольких горожан накормить такой вкусной «штукатуркой»?! Но фараоны денег не жалели, они любили роскошь и купались в ней. Строители ледников — дело другое. Они подходили к проблеме практически, даже несмотря на то, что их композиционный материал поражал нас своими вкусовыми добавками. В дело прочности ради шло всё: и рисовый отвар, и молоко, и яичная скорлупа, содержащая кальций, и зола, и морские водоросли, и речной ил. В древней Армении монахи также знали секреты и достоинство такого раствора. Этот раствор был устойчив не только к перепадам температуры, но и к природным катаклизмам и даже выдерживал землетрясения. При кладке стен древние армяне использовали бычью кровь, кизяк, творог, яйца, ракушки и кости рыб. Эластичность и прочность такого раствора позволяла избежать трещин, что очень важно при строительстве ледников в странах с жарким климатом. На этом наша небольшая экскурсия в погребок завершается. Выбираемся наверх и согреваемся. Ну сколько можно находиться в холодном помещении? Мы же люди, а не ледяные скульптуры!

Жизнь прекрасна, прекрасны и мы в лабиринте ее многообразия. А если хотим сделать себе хорошо, уходим оттуда, где плохо. Нас согреет танец. Ведь топотушки и дробушки в танцевальном искусстве народов Сибири придуманы не зря. Они согревают, расслабляют и веселят. Не вздумайте только отдыха ради садиться к компьютеру или хватать со стола бутерброд. Это планшетники и телефоны с годами становятся более тонкими и более продвинутыми. У нас, у людей, всё наоборот. Одно спасение — танцы! И бодрят, и согревают, и прогоняют депрессию, наука подтвердила. Подведя итог всему вышеизложенному, с уверенностью могу сказать: теперь мы точно знаем, что яйцо занимает почетное место не только в нашем холодильнике. А лед — это и есть вода, влюбленная в тепло и растаявшая от удовольствия.

Вода? О, да! Ода воде

«Природа проста и не роскошествует излишними причинами», — напомнил нам великий Исаак Ньютон. Перед силами природы мы бессильны, и даже если какой-нибудь крановщик Ваня утверждает, что он ближе всех к богу, дождь по его просьбе не случится. Конечно, все преграды и высоты люди преодолевают трудом и мыслью. Вернее, мыслью и трудом, так логичней, но эта мысль не должна быть разрушительной по отношению к природе.

«Забудьте о нефти, думайте о воде», — сказал Джон Кеннеди. Но, увы, эта мудрая мысль Джона американцам не понравилось. И случилось то, что должно было случиться: в идеальном мире лжи утонула истина. Ложь хорошо держится на воде, хорошо плывет по течению, а вот с истиной всё не так просто. Что остается всевышнему? Терпеть и прощать всех нас, непутевых. Как любила повторять моя тетка-учительница: как бы сильно ни любил нас господь, ни от одного из нас он не в восторге. Так нам и надо!

Все события человеческой жизни находят отражение в воде, но мы об этом не задумываемся. Мы потребляем, используем и эксплуатируем воду. Мы даже забываем о том, что наша планета Земля на 70% состоит из воды. А такая простая всем знакомая снежинка — настоящее чудо природы. Японский ученый Накая Укитиро назвал снег «письмом с небес» и дал возможность нам прочитать эти письма. Снежинки не перестают удивлять: невозможно себе даже представить, что в мире не существует двух одинаковых снежинок! Эта сложная симметричная структура, состоящая из кристаллов льда, имеет строгую шестиугольную форму. Ни пяти, ни семи, ни восьми углов у снежинок не бывает. Невероятно! Вот так потрудилась над ней природа. Это только в первые годы советской власти в угоду новому строю на плакатах стали появляться пятиконечные снежинки. Но их красота в сравнении с красотой природы являла собой жалкое зрелище. С природой невозможно состязаться! Это нелепо и абсурдно, это всё равно что русалку посадить на шпагат…

Родниковая вода — тоже настоящее чудо. Она создает прекрасные кристаллы, а вот загрязненная или хлорированная — нет.

Вода открывает нам величайшие тайны, и в сороковые годы из науки гляциологии (glacies — лед), науки о природных льдах, выделилась другая самостоятельная наука, которая называется физикой льда. Исследования знаменитого японского ученого и целителя Масару Эмото подтверждают, что вода способна хранить и передавать человеческие мысли и эмоции. И то что вода умеет распознавать свет, звук, умеет слушать музыку и реагирует не только на нашу речь, но и на широкий спектр электромагнитных колебаний, уже ни у кого не вызывает сомнений.

Вода, ее девичья фамилия и краткая
биография

H₂O — для нас вода.

В ней вся жизнь, а с ней беда…

Страхи прочь, не быть беде.

Пробежимся… по воде!

Биография воды… Что может быть интересней? Вода, в отличие от женщин, не скрывает свой возраст, но, как и каждая женщина, таит в себе неразгаданную загадку. Древние времена донесли до нас сказки про живую и мертвую воду, мы знаем их с детства. Но несмотря на все достижения науки, вода хранит тайны, и эти тайны будоражат умы ученых. Без воды нет жизни на планете, и верующие люди во всём мире ей поклоняются. Вода покрывает 70% всей поверхности Земли, да и мы, люди, на две трети состоим из нее. С точки зрения химии вода — это оксид водорода, состоящий из двух атомов водорода и одного атома кислорода. Соединяясь, эти три элемента создают необыкновенно прочную связь. Сила этой связи оберегает структуру воды от разрушения уже миллионы лет.

Вода, как и настоящая женщина, способна на капризы, фокусы и перевоплощения. Она может услаждать слух нежным журчанием, радовать глаз родниковой чистотой, превращаться в лед или пар и улетучиваться без следа. А вот еще один главный ее фокус: когда вода замерзает, плотность льда ниже, чем у жидкой воды, поэтому водоемы замерзают сверху а не снизу. И эта ледяная корка не дает промерзнуть остальной жидкости. Еще один фокус: опрокинув стакан воды, жидкость не разливается по сторонам, а образует лужу. Такая специфика ее молекул проигрывает только ртути. Не хаотично, а по определенной схеме вода заполняет пространство в клетках живых организмов. Почему нашу планету называют голубой шар? Это вид из космоса. Но, загрязняя воду, вид из космоса может поменяться.

Очищать воду люди умели еще в глубокой древности. Древние египтяне ее кипятили или пропускали через слой песка и гравия. Напомню, что на две трети человек состоит из воды. Больше всего влаги в человеческом эмбрионе — девяносто семь процентов. У новорожденного приблизительно девяносто два процента жидкости. Подростки состоят из жидкости на восемьдесят процентов, а взрослые люди — на семьдесят — семьдесят пять. В преклонном возрасте количество жидкости сокращается до шестидесяти процентов. Без еды человек может прожить несколько недель, а без воды прожить невозможно! Значение воды в человеческом организме трудно переоценить. Она выводит шлаки и токсины, способствует сокращению мышц, регулирует кроветворение и артериальное давление, влияет на активность работы мозга, запускает обменные процессы, защищает органы от повреждений, поддерживает стабильную температуру тела и тому подобное. Вода — главный компонент всех тканей в человеческом организме. Не будем забывать об этом!

Вода и наши килограммы

Все, кто занимается балетом, знают одну, но очень актуальную фразу: хочешь есть — пей! Воду, конечно. Чтобы не толстеть, надо обмануть организм: один стакан теплой воды тело воспринимает как пищу. Выпитые два литра воды в день увеличивают расход энергии на девяносто шесть калорий. Говорят, что лучше отдавать предпочтение холодной воде: это дополнительные калории на согревание. Один стакан воды за полчаса до еды уменьшает количество калорий и снижает аппетит. Два стакана перед едой — это возможность похудеть, особенно в пожилом возрасте. Организм, испытав жажду, посылает мозгу сигнал о голоде. А вода способна перехитрить организм.

О том, сколько пить воды, ученые спорят по сей день. Ее количество зависит от разных причин, в том числе от среды обитания. Наибольшее количество жидкости содержит человеческий мозг (девяносто процентов), в крови приблизительно восемьдесят процентов. Меньше всего жидкости находится в костной ткани. Лишняя жидкость может проявить себя отеками на лодыжках, под глазами и другими проблемами. Поэтому врачи советуют ограничить ее количество перед сном и больше пить по утрам. Ни для кого не секрет, что при ушибах, растяжениях, травмах и даже переломах рекомендуется прикладывать лед. Холод благотворно действует и при внутренних кровоизлияниях вследствие разрыва сосудов. Лед стимулирует работу мышц, уменьшает боль и мышечную слабость. Тепло имеет обратное действие: усиливает кровоток, повышая тем самым воспалительную реакцию. Лед снижает давление крови в сосудах, это замедляет метаболические процессы и уменьшает опухоли. Длительность его применения зависит от травмы, как правило, лед прикладывают на двадцать-тридцать минут. «Остынь», — говорят людям при волнении, и в этой фразе есть мудрость!

Ни для кого не секрет, что лед играет важную роль в поддержании жизни на земле. Покрывая воду, лед из-за своей низкой плотности играет роль экрана, защищая наши реки и водоемы от замерзания. Лед и снег занимают значительную поверхность Земли. Но ледники с течением времени меняют свое строение, а значит, по-другому воздействуют на геофизические процессы. Слово «кристалл» с греческого означает «лед». Изучением морских льдов занимаются океанологи, а изучением материковых льдов — гляциологи.

Алкоголь, кофе, курение, употребление большого количества мяса ускоряют выведение влаги из организма. Водный дисбаланс вызывают газировки, которые ускоряют дегидратацию. А соль задерживает влагу, вот поэтому солевые растворы применяют после пищевых отравлений. Самой легкой и самой лучшей считается талая вода. Она благотворно влияет на сердечно-сосудистую систему, улучшает метаболические процессы и регенерацию тканей. Но где взять чистый снег, вопрос остается открытым. По поводу того, запивать пищу водой или нет, ученые однозначного ответа не дают. С детского сада мы знаем про первое, второе и компот. Но лучше всего выпивать жидкость перед едой. Выпитая перед едой жидкость снижает холестерин и нормализует обменные процессы. А вода после еды разбавляет желудочный сок, замедляя пищеварение. Поэтому доктора советуют пить воду через два часа после еды.

В пище также находится большое количество воды. Так, например, в арбузе содержится до девяноста процентов жидкости. В груше восемьдесят четыре, бананы содержат семьдесят четыре процента влаги, рыба камбала — семьдесят девять процентов воды. Среди мясных продуктов лидер — куриное мясо, шестьдесят девять процентов, на семьдесят пять процентов состоят из воды куриные яйца. В мороженом шестьдесят один процент влаги, а в сыре всего сорок. Огурцы, грейпфруты, грибы, морковь, томат и клубника — бесспорные лидеры по содержанию влаги. В этих продуктах её содержится более девяноста процентов.

Правильно подобранный водный баланс очень важен для человека. Обезвоживание может стать причиной таких заболеваний, как ожирение, артрит, гастрит, запор, камни в желчном пузыре, высокий холестерин, спазмы в мышцах. Приступы жажды могут быть признаком сахарного диабета, рост которого — на сегодняшний день серьезная проблема для человечества.

Воде посвящены сказки, песни, оды и былины. Обойти стороной эту тему невозможно. Мы не только пробежимся по воде, мы прокатимся по льду, прикоснемся к айсбергу и заберемся на самую высокую вершину Гималаев. «Зачем они нам?» — спросите вы и будете правы, добавив при этом «умный в гору не пойдет». Но всё дело в том, что эту «гору» обойти никак нельзя: ученые-климатологи пугают нас глобальным потеплением и всемирным потопом. Но мы не будем поддаваться панике, сами заберемся на вершину, окинем взглядом происходящее и сами всё поймем. Если верить некоторым ученым, то никакого одеяла не хватит, чтобы душу согреть от этого леденящего прогноза всемирного потепления. Пусть руки чуточку дрожат, но я не верю! «Не верю!» — говорил своим актерам в свое время великий Станиславский. Но время поменялось. «Я не море, меня это не волнует», — бормочу я себе под нос и вдруг понимаю, что мой оптимизм уходит куда-то в сторону.

«Никому не мило, когда дело хило», — всплывает в памяти любимая бабушкина фраза, и я отправляюсь на кухню. Надо выпить чего-нибудь горяченького. Даже голос пропал, стал как осколок льда на оконном стекле, острый и ледяной. Но хватит лирики! Попытаюсь разложить, вернее, раскидать своими балетными ногами всё по полочкам. Наука тоже разной бывает. И нередко эта девушка по имени наука, скажу я вам, бывает продажной и удивляет нас своим лукавством. Но, как говорится, не бывает так плохо, чтобы не было еще хуже. Танцуем дальше! И… раз… два… три!.. Раз, два, три. У меня всегда так: где танцы, там и стихи!

Всё узнаем про воду, про лёд,

Что скрывает наука, где врет…

Тема эта всех нас напрягает:

Тают льды или всё же не тают?!

Попробуем разобраться. Отправляемся в Гималаи. Гималаи — это нерукотворное чудо природы и высочайшая горная система Земли. Этот горный массив проходит по территории пяти государств, а его исполинские вершины — самые недоступные и самые высокие на планете.

В индуизме Гималаи персонифицированы в виде бога Химавата, он является богом снега. В Гималаях располагаются многие достопримечательности тибетских буддистов, включая резиденцию далай-ламы. Но вот проблема: коммерциализация туризма и альпинизма угрожает окружающей среде, так как многие турбазы расположены у подножия гор. Однако, ученые утверждают, что за последнее время ледники системы Каракорум в Гималаях не только не уменьшили объем льда, а наоборот, его увеличили. Эта работа была опубликована в журнале Nature Geoscience. Ученые затрудняются сказать, чем вызвано такое поведение ледников. Географы университета Онтарио заявляют: «Нет сомнения, что ледники Каракорум не истощаются, но почему это происходит, мы не знаем», — так прокомментировал один из ученых, Кеннет Хьюит. В 2007 году в ежегодном отчете правительственной группы экспертов по изменению климата (IPCC) говорилось, что Гималаи освободятся от снега в 2035 году или раньше. Позднее члены комиссии признали это ошибкой, вызванной неточностью цифр в дате. На самом деле в отчете должен быть указан не 2035 год, а 2350-й! Так что потепление пока отменяется. История с «климатгейтом» началась в 2009 году, когда неизвестные хакеры выложили в интернете данные, украденные с сервера Центра по изучению глобального потепления. Скандал разразился накануне пятнадцатой конференции ООН по проблеме изменения климата. На этой конференции скептики представили новые доказательства недобросовестной работы климатологов. Рост температур на планете был якобы выдуман для того, чтобы не позволить развивающимся странам улучшать свое экологическое положение. Были и другие версии. Но это не наша тема. Вернемся к воде.

На Земле нет более распространенного и в то же время более загадочного вещества, чем вода в ее жидкой и твердой фазах. Всё живое вышло из воды. А если семьдесят один процент поверхности Земли покрыт водой и льдом, значит, часть северных территорий — вечная мерзлота. Нет ни одного производства, где бы не использовалась вода. Позволю себе еще раз напомнить, что японский ученый Масару Эмото одним из первых привел удивительные доказательства информационных свойств воды. Его книга «Послания, исходящие из воды» вышла в 2002 году и переведена на многие языки, в том числе и на русский. Каково же наше климатическое завтра и почему так сложно предсказывать погоду? Когда нас, обывателей, пугают всемирным потеплением, а мы видим, как Италию засыпало снегом, а от сильных морозов в Европе встали трамваи, наш мозг протестует. Безусловно, мы не ученые, не климатологи, мы просто люди, которые хотят знать правду! Нам не дано охватить проблему в целом, мы видим и констатируем лишь ее эпизоды. Но в этой правде скрывается столько кривых дорожек, что немудрено заблудиться. Тем более если кто-то намеренно путает тропинки. Получается как в том анекдоте: баня здесь, а раздевалка через дорогу. И мы, как дикари, бегаем туда-сюда, оставаясь немытыми идиотами. Отсутствие единой оценки во взгляде на эту проблему порождает немыслимые слухи и фантазии. Вершина айсберга этих слухов — климатическое оружие. Народ рассуждает так: если получилось разогнать тучи, то почему не получится вызвать наводнение? Ведь сначала люди научились стрелять из лука, потом из ружья, а потом… Сами знаете из чего! Но эти мысли не прибавляют оптимизма, и, если мы не можем изменить ситуацию, будем есть мороженое, пока лед не превратился в воду. Завершить эту водную вариацию хочется словами Леонардо да Винчи: «Воде была дана волшебная власть стать соком жизни на Земле». С великим Леонардо нельзя не согласиться. Но долго ходить по воде мы не будем. Вернемся к мороженому, пока оно не растаяло в жаркой Индии, куда мы и отправляемся.

Почему в Индии запрещено на улице лизать мороженое

Часть вторая

Собирая материал о мороженом, я наткнулась на любопытную информацию. Оказывается, есть страна, законы которой запрещают лизать мороженое на улице. «Бред какой-то, — подумала я, — зачем им такой закон?» Не думаю, что в современной Индии его кто-нибудь соблюдает. Бесспорно, традиции древней культуры необычайно крепки, поэтому священные животные разгуливают по индийским городам, преисполненные важности. Одни коровы чего стоят! Представьте картину: сорокаградусная жара, час пик, на дороге пробка. А по проезжей части идет корова, и все терпеливо ее объезжают. Священное животное, нечего добавить! Наверное, и лепешки ее священные… Насчет лепешек не уверена, но, думаю, им тоже найдется достойное применение. В африканских странах (в Намибии, например) мне рассказывали, что слоновьи лепешки там в большом почете. Простите, оговорилась: не лепешки, а шары размером с глобус. Местные жители, как муравьи, катят их по дорогам в свои жилища. Для них это настоящее спасение от комаров, насекомых и других ползучих и летающих тварей. Горение субстрата сопровождается неприятным запахом, который и отпугивает насекомых. В индийских жилищах эту роль выполняют многочисленные благовония, которые там очень востребованы.

Но вернемся к законам. Чего греха таить, в законах каждой страны найдутся свои «лепешки», и с этим нелегко справиться. Поспешу-ка я лучше обойти их стороной, чтобы не наступить, не вляпаться. Впрочем, каждая курица, убегая от петуха, думает: «Не слишком ли я быстро бегу?» Может, притормозить? Что вообще я знаю про Индию? Мои знания скупы и поверхностны. Конечно, сегодня модно говорить о том, чего не знаешь. Все только это и делают. А если серьезно, экзотическая страна с древними традициями… Она поила нас индийским чаем, наши бабушки обожали индийское кино и любили Индиру Ганди. Увы, знания мои весьма расплывчаты. Про танцы я, конечно, знаю больше: по истории балета проходили и движениям обучали. Танцы — это моя тема. На танцполе мне интересно, и никакие благовония меня не прогонят! Конечно, я не собираюсь поджигать дом, чтобы сварить яйцо. Во-первых, мне пока нечего варить, яйцо сначала надо снести. Во-вторых, дом не мой. В этом доме я на правах незваной гостьи. А чтобы меня туда позвали, необходимо подкрепиться знаниями. Хватит рыдать от притеснения касты неприкасаемых! Корова лежит, машины стоят… Ну, и пусть себе лежит, а мы едем дальше.

О чем не помешает знать по приезде? Сейчас расскажу. Прежде всего, нельзя входить в храм с кожаными предметами. А вдруг ваше изделие сделано из кожи священного животного? Это оскорбительно для индийского народа. Снимай ремень, штаны придерживай рукой, а сумочку или портмоне лучше отдай нищим, их там огромное количество. Совет следующий: если вас пригласят в гости, не вздумайте дарить цветы белого цвета. Это у нас на свадьбу белые цветы дарят. У них белый цвет — символ похорон. Не вздумайте брать его левой рукой, даже если вы левша. Это неуважение, граничащее с оскорблением. А если вдруг счастье привалило и, идя по дороге, вы нашли деньги, ни в коем случае к ним не прикасайтесь! В противном случае вы рискуете попасть под статью закона о присвоении чужого имущества. И тогда с культурой Индии придется познакомиться более тесно и основательно, но уже сидя в тюрьме.

В этой загадочной стране есть еще один непонятный закон, и, несмотря на то, что он, возможно, устарел, его никто не отменял. Согласно пакту Восточного Пенджаба (1949 года), если вы житель Нью-Дели, вас в любое время могут бросить на борьбу с саранчой. Саранча для Индии — настоящее стихийное бедствие. Так что советую не отказываться, иначе оштрафуют. А если вы захотите работать в дорожной полиции, вам необходимо иметь красивые зубы. Белоснежная улыбка инспектора дорожного движения должна очаровывать не только священных коров, но и гостей столицы. Вся проблема в популярной жевательной смеси под названием пан. Традиция жевать пан уходит корнями в глубокую древность. А с традициями бороться очень сложно. С этим может справиться только безработица. Зубы у людей, жующих пан, приобретают красно-коричневый оттенок. При виде такой улыбки у европейцев возникает в шок. Священную корову или другое священное животное этим не напугаешь, а вот гостей столицы она шокирует. Гаишник в Индии не сидит в кустах, как у нас. Он лицо страны, а его белоснежная улыбка, как в песне, должна манить и обжигать.

Индия сегодня — это прогрессивная, экономически развитая страна с огромным научно-техническим потенциалом. Но, несмотря на это, население страны до сих пор живет по законам каст. Эти законы определяют объем прав и обязанностей жителей всей страны. Кастовое деление отображает общественное разделение труда, и нарушать его непозволительно. Если человек чтит законы своей касты, то в следующей, в загробной, жизни он имеет полное право повысить свой статус и перейти в касту более высокого уровня. И наоборот. Так что есть к чему стремиться. Разве может разумный человек отказаться от такой перспективы?! Касты имеют множество ответвлений и подкаст. Низшие касты выполняют самую грязную работу: убирают трупы животных с дорог, стирают белье, чистят туалеты и тому подобное. До недавнего времени существовал закон, который запрещал низшим кастам даже посещать храм! Культура Индии настолько своеобразна, что удивлять нас, европейцев, она никогда не перестанет. Чем больше ее познаешь, тем шире раскрываются твои глаза. Мои глаза зацепило мороженое. К нему и вернемся.

Мы попробуем не только мороженое. Попробуем разобраться в удивительной тысячелетней культуре этой страны, не оскорбляя ее нравов и традиций. Не только наличие каст во всём их многообразии, но и тесное переплетение двух основных религий, иудаизма и буддизма, способствовало появлению всевозможных запретов, обычаев и ограничений. На каком основании появился запрет лизать на улице мороженое? «Полный бред», — скажут одни. «Не так всё просто», — скажут другие и вспомнят, что долгое время Индия была колонией Великобритании. И это продолжалось с середины XVIII века вплоть да 1947 года. А что мы знаем про английский этикет? Это не только «овсянка, сэр» на завтрак. Это воплощение строгости и педантизма. Как можно без столовых приборов на жаре, обливая одежду этой сладкой и липкой жидкостью, наслаждаться деликатесом? А это действительно деликатес. Дорогое удовольствие предназначено для богатых, ведь лед доставляли с горных вершин Гималаев. Мороженое стоило недешево, и сервировка стола должна соответствовать его статусу. Состав индийского мороженого был следующий: миндальное молоко, рисовая мука (как загуститель), сахар, шафран, фисташки, плоды манго и прочие местные приправы. Всё это при нагревании тщательно перемешивали, затем охлаждали. Вот и всё! Мороженое под названием кулфи готово. А лизать его на улице неприлично, даже если оно на палочке. Это отрыжка фастфуда. Вторая причина, по которой запрещено лизать на улице мороженое, уходит своими корнями в глубокую древность.

Поскольку большинство из нас имеет довольно расплывчатое представление об Индии, задержимся в ней на несколько минут. Состав населения удивляет, это бесконечный список больших и малых народов (их около двух тысяч). Вся история страны полна драматических событий. Англичане быстро поняли: веник лучше ломать по прутику. Противостоять сплоченности — вот их задача, ведь Индия поделена на множество провинций. Европейцев поражает переплетение рас и народностей, которые отстаивают свою самобытность и традиции (одних только основных языков у них восемнадцать). Хинди — язык самый распространенный. По численности населения страна занимает второе место в мире, впереди только Китай. Ее численность 1,3 миллиарда человек, одна шестая часть жителей всей планеты. Периодически предпринимаются попытки бороться с рождаемостью, но они безуспешны. Велико влияние традиций. Треть населения живет за чертой бедности. В стране крайне низкий уровень жизни, безработица и нищета. Мужское население преобладает над женским. Происходит это по ряду причин. Прежде всего, это женская смертность при родах, ранние браки (вступить в которые можно с 12 лет) и стремление избавиться от девочки (узнав пол будущего ребенка). В одном только Дели проживает более двенадцати миллионов человек! Часто путают два похожих слова: индийцы и индусы. Эти слова не синонимы. Индусы — это те, кто исповедует индуизм (их более восьмидесяти процентов). На втором месте буддизм, далее христианство, ислам, иудаизм, сикхизм и так далее.

В Индии живет уникальная народность, они называются хунзакуты. Их образ жизни — на сегодняшний день весьма модная тема. Остановимся на ней подробнее. Главный феномен хунзакут — долголетие. Продолжительность жизни у них достигает ста двадцати лет. Эти народы живут на берегу реки Хунза в очень суровых высокогорных условиях севера Индии. Впервые о них рассказал английский врач в начале XX века Мак-Каррисон, который долгие годы там работал. Хунза — красивейшее место в окружении гор. Еще совсем недавно там сходились три империи: Российская, Британская и Китайская. Несмотря на суровый климат, там растут уникальные абрикосы, которые являются основным питанием этих народов и позволяют им поддерживать здоровье в зимние месяцы. Мяса они едят мало, только по большим праздникам. В стране нет ни тюрем, ни полиции. До 1970 года хунзакуты жили в относительной изоляции. Но паломники и туристы умудрились нарушить ее, тем более что через Хунзу проходит торговый путь между Китаем и Пакистаном.

Про эту страну ходит много небылиц. Говорят, их женщины рожают даже в 65 лет! Хочется спросить, почему тогда у них такая низкая численность населения? Их всего пятнадцать тысяч. Больше всего удивляет туристов выносливость и трудоспособность населения, его подвижность, активность и жизнерадостность. Питаются хунзакуты в основном овощами, фруктами, орехами, абрикосами и сыром. Говорят, что их женщины в сорокалетнем возрасте выглядят как девушки. Подтвердить не могу, не видела.

Река Хунза была естественной преградой двух средневековых княжеств: Хунза и Нагар. С XVII века эти княжества враждовали, воруя друг у друга женщин и детей. Голодные вёсны сопровождают жителей этой местности и сегодня. Когда фрукты еще не созрели и новый урожай не получен, выручает напиток из сушеных абрикосов. Он насыщает организм витаминами и создает разгрузочные дни. Зимой спасают пророщенные зерна. А овечья брынза является основным питанием на все сезоны. Вот вам и секрет долголетия.

Несмотря на то, что в Индии более двадцати разговорных языков и десяток религий, каждая семья, вне зависимости от вероисповедания, мечтает о сыновьях, которые смогут прокормить ее в старости. Девочек рассматривают как лишнюю обузу. Такой многовековой менталитет привел к тому, что в Индии обозначился дефицит женщин. Последствия этой демографической пропасти весьма плачевны. Участились случаи изнасилования женщин, и об этом предупреждают туристов. Если раньше эту роль брали на себя храмовые жрицы любви и танцовщицы-баядеры, которые в огромном количестве селились вокруг храмов, то сейчас система храмовых танцев официально отменена. Количество жриц поубавилось. Для сравнения, в XI веке одно только тамильское святилище имело более четырехсот гетер, ютившихся на улице вокруг храма, благо климат позволял.

Баядерки были уважаемы всеми, так как служили для увеселения богов и сильных мира сего. В их функцию входили танцы, песни, ношение светящихся лампад, обмахивание веерами и оргиастические танцы, совершаемые в момент жертвоприношения. Чаще всего люди просили богов о плодородии, и храмовые жрицы без тени смущения это «плодородие» демонстрировали. Возлюбленных богов называли девадаси, которые по совместительству были любовницами брахманов («брахман» в переводе означает «высший, лучший»). Танец жриц-баядерок был доведен до совершенства. Служить богам было почетно, и из каждой касты по традиции для обучения танцам раз в год выбирали девочек. Например, каста ткачей должна поставить столько-то, каста кожевников — столько-то… И так далее. Это не обсуждалось: каждая семья только и мечтала об этом! Таким образом, танцевальное искусство развивалось и совершенствовалось. Именно девадаси донесли до нас и сохранили культуру школы бхаратанатьям, школы южноиндийского танца. И несмотря на то, что система храмовых танцев сегодня отменена, к запретам относятся не слишком серьезно. В крупных храмах на юге Индии их всегда можно встретить. При исполнении обряда пробуждения перед статуей божества они могут неожиданно появиться и, станцевав свое соло, также неожиданно исчезнуть.

По данным департамента университета имени Джавахарлава Неру (Дели) в сфере проституции в Индии трудится более шести миллионов женщин. Сосчитать истинное количество этих рабынь любви невозможно, так как ежегодно их ряды пополняют беженцы из Непала и Бангладеш. Толкает их на этот путь нищета и безработица. Во многих провинциях и городах до сих пор родители продают детей сутенерам. Правительство принимает меры, утверждает законы, но их обходят, причем обходят самым законным способом: регистрируют брак. А в брак вступают в очень раннем возрасте. В штатах Махараштра и Коратаки на праздник богини Еллама Ренука и сегодня маленьких девочек посвящают в девадаси, что предполагает дальнейшее занятие проституцией. Родители таким образом не только освобождаются от лишних забот. Они убеждены в высшей сакральной миссии своих дочерей, и разубедить их в этом невозможно. «Не пробуй глубину реки двумя ногами», — гласит индийская мудрость. К ней пора прислушаться, иначе в этих бурных потоках непонятного нам менталитета можно утонуть! А наши танцы еще впереди.

Из вышесказанного мы узнали, что в Индии для увеселения богов и брахманов (сильных мира сего) существуют храмовые танцовщицы, которые называются баядерками. Впервые это слово (bayadera) озвучил поэт Гёте в своем стихотворении «Бог и баядера», и через французский язык это слово распространилось по всей Европе. Само же слово bailadeira португальского происхождения. Девадаси не только служили богам. Своей красотой, владением искусство танца и любви они привлекали в храм богатых паломников. А деньги, как известно, не пахнут. А если и пахнут, то только благовониями. На этот счет даже есть одна любопытная восточная пословица. Она гласит о том, что богатый человек и в аду на раскаленной сковородке будет есть мороженое. И кто это опровергнет?!

Многие из нас, и я в их числе, про баядерок узнали, посетив известный балет Мариуса Петипа на музыку Минкуса. Впервые балет «Баядерка» был показан в 1877 году в Санкт-Петербурге на сцене Мариинского театра. Этот балет во многом перекликался с балетом «Сакунтала», поставленным братом Мариуса Петипа Люсьеном в Парижской опере. Люсьен впервые показал свой балет в 1858 году. В основе сюжетной линии историческая драма «Шакунтала» и баллада Гёте «Бог и баядера». Это романтическая история о том, что великий брамин любит баядерку по имени Никия, но она его отвергает, так как влюблена в храброго воина Солора. В 1900 году Мариус Петипа показал свой балет в новой редакции, где, как вы, наверное, догадались, Никию танцевала Кшесинская. В роли Солора — Павел Гердт.

Мариус Иванович не был высокого мнения о профессиональных достоинствах Матильды и отдал ей эту роль под давлением обстоятельств. Из Маленького капрала Матильда на глазах всей труппы превращалась в могущественного Наполеона! И даже при расставании с государем Николаем Александровичем этот «капрал» одержал главную в своей жизни победу. Вы не догадываетесь, какую? Вес всех роскошных бриллиантов не перевесит подарка, которым Николай II одарил ее на прощанье. При расставании Матильда попросила об одном: в знак прежней дружбы разрешить ей называть государя на «ты». Это была грандиозная победа! Маленький капрал победил, не воюя, без единого выстрела и взрыва! О чем думал Николай Александрович, давая куртизанке такое право, остается загадкой: в разумные рамки это не укладывается. Но факт остается фактом.

Когда в голове правящих особ такая каша, трудно такой голове удерживать корону! Супруга Александра Фёдоровна была ранима, она, как и любая другая женщина на ее месте, тяжело переживала это событие. «Всё смешалось в доме Облонских», — сказал бы великий классик Лев Николаевич Толстой. Смешалось до такой степени, что императрица в письмах к мужу называет Распутина Другом, величая это слово с большой буквы. По церковным законам, если я не ошибаюсь, большой буквы удостоен только Иисус Христос и Богородица. «Наш Друг молится за нас», — пишет она мужу и напутствует, упоминая, подаренную Другом расческу: «Расчесывайся этой расческой, когда будешь принимать решения»! Похоже, что Григорий Ефимович этой расческой «причесал» не только лысых министров, но и весь двор! Когда мои мысли упираются в непробиваемую стену глупости, я теряюсь. Спасибо танцам, они возвращают меня к самой себе и прогоняют дурные мысли. А если еще вспомнить про фисташковое мороженое в моем холодильнике, то всё вообще не так уж плохо. Душа теплеет, и тетушка лень нежно забирает меня в свои объятия. Как хорошо…

Даже Цицерон говорил, что лениться полезно, а он слов на ветер не бросал. Сейчас найду цитату. Вот она: «Человек не свободен, если время от времени не ленится». Спасибо, Цицерон, дорогой ты мой человек! Танцуем дальше. Юмористы шутят: под того, кто танцует, не подкопаешься! Танцуем «Баядерку». Этот знаменитый балет пропитан идеями романтизма, и это прекрасно. Правда, романтизм бывает хорошим лишь на бумаге или на сцене. В повседневной жизни с романтикой сплошные хлопоты. Романтики живут в подогретом бульоне своих иллюзий. Их нельзя не любить, но не надо им верить: жизнь у баядерок совсем не такая, как жизнь в балете. Мудрецы Востока говорят: если твое счастье зависит от других, ты раб. Храмовые танцовщицы не были свободными, это были, в сущности, сексуальные рабыни, жизнь которых зависела от воли хозяина. Это только в балете «Баядерка» Никия отвергает любовь могущественного брамина, который обещает ей все богатства Индии. В реальности всё не так. Но романтизм живет в душе каждого, и мы с упоением следим за происходящим. Солор и Никия решают бежать. Великий брамин негодует и просит богов покарать их. Солор над священным огнем клянется Никии в верности. Но богатый раджа мечтает выдать за Солора свою дочь Гамзатти. Храбрый Солор поражен ее красотой и забывает о клятве. Ревнивая Гамзатти мечтает устранить соперницу и в день празднества по случаю помолвки, на которую приглашены баядерки, вручает Никии корзину цветов, в которой спрятана змея. Никия погибает, Солор безутешен. Для него теперь не существует реального мира, и тень танцующей девушки влечет его за собой.

Романтика сюжета осыпает наше воображение розовыми лепестками, одевая на глаза розовые очки. И, если их не снять, не посмотреть правде в лицо, мы не увидим, что на фоне демографической трещины, благодаря которой мужское население преобладает над женским, возникает множество проблем. Безобидное лизание мороженого… И извилина в голове темпераментного мужского мозга может давать сбой. Эротическое начало, заложенное в лизании, может провоцировать мужскую агрессию. А учитывая состав населения, кастовость, самобытность культур, южный темперамент и прочее, это может привести к вспышке межкастовой вражды и создать в стране серьезную проблему.

Да, закон есть, но не все его соблюдают, и нарушителей не спешат наказывать. В Индии, как, впрочем, и в других странах, существует множество устаревших законов, которые люди без тени смущения нарушают. И я должна успокоить туристов: если вы нарушите этот закон, ничего вам за это не будет! Но вот священную корову обижать не советую. И не путайте, пожалуйста, слово «индейцы» со словом «индусы»! Про индейцев знают даже маленькие дети. А вот про индусов придется им рассказать, так как в Индии основная часть населения — индусы: люди, исповедующие индуизм. Буддизм по популярности на втором месте.

Следует отметить, что мудрая религия великого Будды сегодня набирает обороты, вернее сказать, входит в моду и в европейских странах. Но вот что удивляет. Если Будда уходил от богатства, раздавая всё бедным, то новоиспеченным буддистам это в голову не приходит. Когтями и копытами они гребут всё под себя, а потом едут в Тибет и, сидя там в позе лотоса, медитируют в надежде разбогатеть еще больше. Такое потребительское отношение к чужой культуре и религии сегодня можно встретить сплошь и рядом. Для таких «буддистов» религия — как носки из собачьей шерсти. Когда холодно, надел, а согрелся — закинул в угол. Среди моих знакомых недавно тоже нарисовалась новоиспеченная буддистка. Найдя себе друзей «по разуму», она перессорилась с родственниками и «просветлела», переехав из роскошной квартиры в коммуналку. Хочется вспомнить слова одного юмориста: «Нам говорили, что всё сбудется, и нас потихоньку начали сбывать». В этих джунглях дремучих заблуждений потеряться легко, а вот выбраться сложно. И никакие советы и наставления здесь не помогут. Человек окунулся в идеальный мир иллюзий и лжи и не хочет возвращаться обратно. Там ему уютно и комфортно, а ложь, такую явную и очевидную, он воспринимает как истину!

Работая много лет с женщинами, мне приходилось сталкиваться с такими людьми. Вразумить их — всё равно что чесать скалу, бесполезно. Их кормят обещаниями и поят сладким обманом, поглаживая самолюбие и играя на его тонких струнах. Всё! Клубок замотан! Размотать его может только сам человек, если, конечно, этого захочет. Но, как известно, дураков на свете больше, чем мошенников, а если эту истину развить и добавить к ней инфантилизм и лень, источник заблуждений будет очевиден. Мне очень нравится диалог из «Кабачка 12 стульев» с участием пана Беспальчика: «После многолетних экспериментов он пришел к выводу, что если истина в вине, то заблуждение пытается отыскать ее там». Что греха таить, кто-то действительно заблуждается, а кто-то просто блудит. И в этом заблуждении слышит только то, что его устраивает. Уместно вспомнить Льва Гумилева: «Невозможно быть русским буддистом, для этого нужно умереть и родиться в Китае». Как, впрочем, и невозможно быть русским йогом. Не стоит забывать, что медитация — вещь опасная. Туда можно уйти и не вернуться! И если в своем заблуждении человек слишком упорствует, значит, кто-то за ним стоит и это кому-то нужно.

Много лет назад мне в руки попала книга Татьяны Горичевой «Дневник путешествий». Она рассказывала, как с небольшой группой паломников отправилась в далекую страну, в горах которой жил отшельник. Старец был ясновидящим. Его фраза ошеломила Татьяну: «Как ты могла, крещеная христианка, заниматься йогой?! За это ты будешь расплачиваться всю жизнь». Не зная, кто она, откуда, этот человек почувствовал силой своего духовного дарования энергию ее заблуждения, которая была в далекие студенческие годы. Не так прост мир, как кажется. «Не трогай музыку руками», — советовал нам известный поэт. Не трогай своими руками чужих богов, не трогай их веру! Уважай и не подходи к ней потребительски. В лихих девяностых все физруки у нас в Питере подались в йогу. Псевдойоги расплодились по всем клубам и жилконторам. Но, как однажды заметили старшеклассники, как ни старался физрук плясать на дискотеке, всё равно получалось приседание. На этой веселой ноте мы сделаем остановку и перейдем к следующей главе.

Великие и знаменитые люди — любители мороженого

Перечислять имена знаменитых людей, любителей мороженого, — дело кропотливое. Их очень много, а исторических фактов, связанных с их гастрономическими пристрастиями, — еще больше. Сам Гиппократ для укрепления здоровья рекомендовал пациентам мороженые ягоды и фрукты. Отец медицины упоминал в своих трактатах, что замороженные соки улучшают самочувствие и настроение. Говоря современным языком, служат профилактикой простудных заболеваний и являются одним из методов закаливания. Гиппократ оставил много последователей и учеников, которые также советовали своим пациентам лечиться этим вкусным лакомством. Но, не надо забывать, что мороженое в те далекие времена не содержало ни красителей, ни загустителей, ни вкусовых добавок. Это был исключительно натуральный продукт с очень коротким сроком хранения.

Поклонниками и страстными любителями мороженого были короли и королевы, полководцы и послы, поэты и писатели, художники и музыканты. Великий Гёте, попробовав мороженое в детстве, всю жизнь отзывался о нем с восхищением. Удовольствие в те далекие времена было не из дешевых. Он всю жизнь с горечью вспоминал, как однажды его мать выбросила целую тарелку с мороженым, так как боялась, что холодный десерт навредит здоровью сына. В те времена в Германии мороженое было еще малоизвестно. Среди любителей мороженого был и Наполеон. Будучи в ссылке на острове Святой Елены, он приказал доставить ему аппарат для приготовления мороженого. Скорее всего, это лакомство напоминало ему далекие и счастливые времена и… любовь Жозефины. Обожала мороженое и Мария Медичи. Эту любовь она передала и всему своему могущественному роду. А ее сын Генрих Третий ел мороженое постоянно и в неограниченном количестве.

Что правда, то правда. Во все времена, вне зависимости от места рождения и проживания, люди обожали мороженое. Может показаться странным, но богатство можно не только пропить, но и проесть. Русский помещик Рахманов тому подтверждение. Получив от дяди двухмиллионное наследство, огромную по тем временам сумму (его дядя был известный игрок), Рахманов проел его менее чем за восемь лет. Его гурманство не знало границ, а обжорство являло собой настоящее творчество! Каждый день он изобретал новые лакомства, а в роскоши десертов, блюд и напитков превосходил даже римских императоров. Свежих раков он держал не в воде, а в сливках с пармезаном. Его куропатки, цыплята, индейки кормились французскими трюфелями. Блюда готовились на миндальном и кедровом масле. Он закармливал гостей, приговаривая с довольным видом: «Кормлю не обманом и обещаниями». Его честной пир был поистине на весь мир. Уже в XVIII веке русские повара в своем искусстве достигли такого совершенства, что рыбные блюда могли превращаться в мясные и наоборот. Соответствовал не только внешний вид, но и вкус. В русских кулинарных книгах такие блюда называли поддельными. Павел Алеппский сообщает: «Выбирают из рыбы все кости, бьют в ступке, начиняют шафраном и луком, кладут в форму в виде гусей или поросят». Десерт на пиру назывался заедками и занимал особое место. А торт из мороженого был кульминацией любого праздника и самого значимого торжества.

Жаль, что помещик Рахмонов не был поэтом, и расплачиваться за гурманство ему приходилось дядюшкин состоянием. А вот у поэта Филоксена было всё с точностью наоборот. Он тоже слыл великим обжорой, но, поскольку не был так богат, расплачивался стихами. Жил он в Греции на рубеже V–IV веков до нашей эры и сочинял дифирамбы, стихи и поэмы, чем и зарабатывал на жизнь. О его обжорстве ходили легенды. У него был поистине акулий инстинкт. Как известно, у акул нет торможения в момент насыщения. У Филоксена тоже торможение напрочь отсутствовало. После сытного ужина с толпою друзей он ходил по городу и принюхивался. Тонкое чутье гурмана улавливало самые аппетитные запахи, и толпа гостей заваливалась в чужой дом. Прогнать незваных пришельцев этикет не позволял, и хозяину приходилось раскошеливаться. Если же обнюхивать дома богатых соседей у Филоксена не получалось или лень не позволяла, он отправлял слуг. Счастлив был тот, кто жил далеко. А вот те, кто жили близко, вынуждены были готовить пищу ночью. Филоксену прощалось всё, потому что в его находчивость и остроумие невозможно не влюбиться! Однажды поэт прибыл в Эфес, но в местной лавочке не оказалось еды. Вся она была закуплена на свадьбу. Филоксен не растерялся и отправился туда. А после сытного обеда отработал угощение, наградив новобрачных стихами. Любопытная история произошла с ним и на приеме у Дионисия. Слуги подали гостям кефаль, но на тарелке правителя кефаль была в два раза больше, чем на тарелке Филоксена. Поэт взял рыбу и приложил ее к уху. На вопрос Дионисия «что ты делаешь» — ответил: «Сочиняю поэму про Галатею. (Галатея — одна из дочерей морского божества Нерея.) Я хотел бы знать подробности ее жизни. Но она ответила, что слишком мала и это знает ее старшая сестра». Дионисий расхохотался и велел передать Филоксену свою кефаль.

Судьба и жизнь этого удивительного поэта и обжоры потрясает событиями и приключениями. Он родился на острове Китира, но когда остров был захвачен Афинами (424 год до нашей эры), попал в рабство. Судьба улыбнулась ему. Мальчика выкупил поэт Меланиппид, благодаря которому он получил хорошее образование и увлекся поэзией. Меланиппид не только дал мальчику образование, но и свободу. Остроумный и талантливый юноша был замечен Дионисием и приглашен к его двору. Высшая знать увлекалась риторикой и поэзией. Стихи сочинял даже тиран Сиракуз! Но Филоксен однажды не выдержал и раскритиковал их. Кара последовала незамедлительно: Филоксен был отправлен в каменоломню. Через несколько лет его простили и освободили. Сиракуз к тому времени написал новую поэму. Пылко прочитав ее гостям, он ждал похвал. Филоксен развернулся и хотел идти. «Ты куда?» — спросил тиран. «Опять в каменоломню», — ответил неподкупный поэт. И был помилован. Обильная пища и высокая поэзия, соединяясь воедино в творчестве Филоксена, дополняли его образ и делали легендарным.

Двор византийской греческой элиты славился своим десертом. Фантазия греков в его приготовлении была неисчерпаемой. Исторической справедливости ради следует отметить, что всё то, что сегодня мы называем восточными сладостями, придумали греки. Оригинальные смеси фруктов, ягод и орехов, суфле с финиками и миндалем… На всё это многообразие с завистью смотрели соседи. Замороженные фруктовые напитки и соки так понравились туркам, что в 1453, году после завоевания Византии, всё это они присвоили себе. На самом деле турецкая кухня была очень скудной, если не сказать убогой, и в мировой кулинарии не была ничем отмечена. Турки оказались талантливыми предпринимателями и торговцами. А торговля, как известно, двигатель прогресса и заодно живая реклама.

Что же касается поэтов-обжор, то на Руси они тоже были. Самым талантливым среди них был дедушка Крылов. Иван Андреевич души не чаял в пирожках, плюшках и в расстегаях и в удовольствии покушать никогда себе не отказывал. Молодые литераторы за глаза называли его тучей. Несмотря на тучность, слух у Крылова был феноменальный. «Вон туча идёт», — прошептал кто-то из них. Подойдя к столу и отдышавшись, баснописец продолжил: «Туча идет, вот и лягушки расквакались». На работе его мозга ожирение никак не отразилось! Иван Андреевич оставался ироничным, остроумным собеседником и всю жизнь сочинял свои знаменитые басни. «Крылов съедал столько, сколько всё общество вместе», — писал один из его современников. Правда, он не уточнил количество персон в этом обществе. И тем не менее это правда. Иван Андреевич свою любовь к еде превратил в образ жизни, и, если бы не поэтический дар, его жизнь соответствовала бы известной фразе из мультика: «Ну вот, поспали, теперь можно и поесть. Ну вот, поели, теперь можно и поспать».

Славилась своим размахом и изобилием и купеческие застолья. Миллионер Чижов и купцы братья Лямины удивляли собравшихся «байдаковским пирогом». Это была огромная кулебяка в двенадцать ярусов. Начинка пирога являла собой настоящий гастрономический шедевр. В ней было всё, начиная от белых грибов, заканчивая ассорти под брусничным желе и мясной начинкой. Прославил Россию своими приемами и граф Строганов. Кем был граф и чем знаменит, мы давно забыли, а вот фамилию сих пор пробуем на вкус. Кто не знает про бефстроганов?! Про бефстроганов знают все!

Кулинары и повара графа изобретали для его сиятельства всё новые и новые блюда, особенно в старости, когда количество зубов во рту графа заметно поубавилось. А однажды приготовили говядину, нарезанную тонкими кусочками, под соусом. Блюдо так понравилось хозяину и гостям, что его стали называть говядина по-строгановски, а в дальнейшем — бефстроганов (от слова «беф» — говядина).

Наиболее ярко и красочно о русском застолье упоминают иностранные послы. Есть свидетельства того, как Борис Годунов давал пир в Серпухове, который продолжался шесть недель. А вот так выглядело застолье при дворе Ивана Грозного: «Гости ели и пили из золотых сосудов, слуги во время обеда три раза переменяли свое платье, обед продолжался до ночи». И ничего удивительного, что царь Петр Алексеевич продолжил традиции русской трапезы, но он оказался гораздо дальновидней своих предшественников. Поразмыслив над обстоятельствами переедания и их последствиями, Петр издал указ. Он, как никто другой, знал, что русский человек живет не умом, а чувствами, его переполняющими. Знакомьтесь — указ Петра I «о достоинстве гостевом на ассамблеях умеющим».

«Беду почуяв, не паникуй, но скорым шагом следуй в место упомянутое, по дороге не мешкая и все силы употребляя на содержание в крепости злодейский предавшего тебя брюха».

Ай да Пётр, ай да молодец! Что и говорить, мысли на каждый день для всех времен и народов! И до купцов добрался, что сахаром торговали. Вот он, указ 1669 года, в нем говорится:

«Торговля сахаром — дело исконно воровское, а посему жалованье положить им мизерное. Да по одному в году вешать, дабы другим неповадно было».

Император всея Руси, государь Петр Великий.

Таким образом, жизнь купеческую царь хорошо «подсластил». Воры и казнокрады всю жизнь отравляли «цареву душу», а вот женщины — наоборот. Царь любил женщин и, несмотря на вспыльчивый характер, за измену мужьям не наказывал. В этих грехах он всегда винил мужчин, они и несли наказание. Узнав про измену своей собственной супруги, Пётр пальцем ее не тронул, а наказал тем, что казнил любовника. Поистине царская выдержка и самообладание! А говорят, вспыльчивый характер… От увиденного вены должны вспучиться и кровь закипеть, а он царицу-матушку Екатерину великодушно простил. Это вам не «гуманная» Европа, где, лишь заподозрив в измене, казнили королев. Вот она настоящая любовь! А какая забота в указах! Какая музыка в словах и какое веселье!

Читаем дальше.

«Голодному быть наполовину и пьяну самую малость, а то и вовсе».

«Мыту быть старательно, без пропускании оных мест. Бриту тщательно, дабы нежностям дамским щетиною мерзкою урон не нанести».

«Подчиненный перед лицом начальства должен иметь вид лихой и придурковатый, дабы разумением своим не смущать».

«В освещенном зале, возникнув вдруг, духом не падай, телом не дубей, напротив, округлив руки и не мешкая, в кипении гостевое со рвением включайся».

«Увидя на ассамблее особу знатную, а хотя бы и царя, духом не падай, рот не разевай, и не высовывайся: услужить вряд ли сможешь, а досадить спьяну втройне против обычного способней».

Вот какие глубоко мудрые советы оставил царь для своих гостей и потомков. Чем не настольная книга для современных корпоративов? Но этими указами старания Петра не ограничились. Проблему он изучил по-царски досконально. Переедание провоцировало пикантные последствия, говоря современным языком, возникали проблемы желудочно-кишечного тракта. И этот момент царь не упустил! Судите сами.

«В гости придя, с расположением дома ознакомься заранее, на легкую голову, особливо отметив расположение клозетов, а сведения эти в ту часть разума отложи, коя винищу менее остальных подвластна».

«Помни, сердце дамское вельми на музыку податливо, используй сие и обласкан будешь непременно».

«Без пения нет веселья на Руси, но оне начинают по указу хозяйскому. В раж не входи, соседа слушай — ревя в одиночку употребляешься ослице валаамской. Музыкальностью и сладкоголосьем, напротив, снискаешь многие похвалы».

«Выбираясь из комор, опосля развлечения с дамой, проверь, правильно ли ты одет и застегнут, ежели окажутся пятна, порочащие перед женой, то мазни поверх их маслом али салатом».

Ай да Пётр! Государь ты наш несравненный! Pardon, мин херц, дай отдышаться… Всё продумал, всё по местам разложил. С педантичностью немецкой к делу подошел. Никак Анхен помогала? Ох, где же мой ридикюль… Там платочек, я растрогалась… Спасибо, царь-батюшка, развеселил. Такую заботу к дамскому полу ни один правитель не проявлял! Ты красавец!

А вот и финальная, заключительная часть.

«Засим с Богом вперед. Сию заповедь применять постоянно, а не вспоминать какой пункт, стоя чурбаном посреди веселья».

Охладим и мы страсти петровских времен и вернемся к мороженому. Попробуем на вкус его новые сорта и познакомимся поближе с его новыми поклонниками.

Мой любимый А. П. Чехов в письме к А. Н. Плещееву сетует на то, что он проел на мороженом половину своего состояния, посещая в Одессе в 1889 году популярную в те годы кондитерскую «Замбрина». Справедливости ради замечу, что эту кондитерскую Антон Павлович посещал не в творческом одиночестве, а с Глафирой Пановой, примой Малого театра. Но, увы, прощальные поцелуи теряют свою теплоту: они становятся холодными, как мороженое. А холод женской души остужает мужское любящее сердце и провоцирует простудные заболевания. Это состояние меланхолической грусти было хорошо знакомо Антону Павловичу и позволяло видеть то, чего другим разглядеть не дано.

Прохлада дивного десерта. Сладкие эмоции в странах и континентах

Начинаем удивляться. Разве нас не удивляет загадочная страна Япония с ее странными, на наш взгляд, привычками, модой и неколебимыми традициями? Именно так и обстоит дело с японским мороженым. Говорят, умом Россию не понять, а нам, наоборот, умом Японию не понять…

Ну, как понять этих островитян, если у них до недавнего времени мужские и женские бани были общими, а в некоторых офисах до сих пор мужские и женские туалеты разделены сугубо символической ленточкой?! И это никого не смущает. Понятие стыда в нашем понимании у японцев отсутствует: тело — всего лишь часть реальности, на этом любовь не построишь. Их боги, встретившись впервые (как наши Адам и Ева), говорили приблизительно следующее: «У меня в теле избыток, а у тебя недостаток». Вот и вся лирика. Такой менталитет заложен в подсознании, и своими корнями упирается в традиции древних самураев. Муж и сегодня зовет жену на «ты», а она его — на «вы». Японцы убеждены, что на чувствах семья долго не продержится, поэтому не стоит им уделять столько внимания. А от такой прихоти, как любовь, надо вообще держаться подальше! Лучше всего, если кошелек позволяет, навестить гейшу, потому что только рядом с ней японский мужчина чувствует себя героем.

Такие контрасты не могут нас не удивлять, как, впрочем, и японское мороженое. Ведь именно японцы додумались соединить мороженое с рыбой, креветками, кальмарами и осьминогами. Более того, во избежание морского запаха эти морепродукты они вымачивают в молоке, чае, алкоголе и соевом соусе. А добившись результатов, маскируют орехами, фруктами и шоколадом. И к чему такой экстрим? Нет, тонкую душевную организацию жителей Страны восходящего солнца нам не понять.

Японцы очень любят мороженое, особенно девушки. Я вспоминаю интервью журналистов одного популярного телеканала на улицах Токио. Опрос студентов дал ошеломляющий результат. Оказалось, что подавляющее число молодых японок встрече с любимым парнем предпочитают мороженое. По их мнению, это гораздо вкусней и интересней! А какой ассортимент? Мороженое с васаби, с черным кунжутом, с зеленым чаем, шарики «новогоднего» мороженого, покрытые мягким рисовым тестом и тому подобное. Глаз не отвести! Такое разноцветное мороженое к тому же и в руках не тает, и радугой сияет! А в токийском парке развлечений Namja Town и вовсе можно отведать мороженое с хрустящими куриными крылышками.

А вот в Калифорнии, в местечке Санта-Круз, на традиционном фестивале чеснока вас угостят чесночным мороженым и не только. Предложат мороженое с солью, с перцем, со вкусом бекона и даже со вкусом медового пива и темного эля. Бразилия удивляет по-своему. Она славится мороженым с дурианом — полезным, но очень плохо пахнущим фруктом. А вот Америка сегодня предложит легкий замороженный йогурт, куда добавляют орехи и фрукты. В погоне за здоровым образом жизни американцы в кафе и ресторанах всё чаще ищут овощное мороженое — из картофеля и кукурузы. А на Аляске национальное блюдо акутак — мороженое из ягод, сахара, жира и мяса. Спасибо, только я пробовать не буду! В Сингапуре любят заманивать туристов мороженым с женьшенем, украшенным хризантемами. А на Филиппинах главный ингредиент — молоко буйволицы, в Малайзии — красная фасоль. Но для нас, россиян, самым любимым остается наше мороженое. Ванильный пломбир в хрустящем вафельном рожке… Разве это не чудо?!

Любимый десерт Пушкина. Едем в «Яр»!

Эмиль Ростан в своей поэме «Сирано де Бержерак», категорично заявил: «Нет, с гастрономией поэзия не пара». На самом деле это не совсем так, и кого в спутники жизни выберет роскошная дама по имени гастрономия, нам неведомо. Кого так страстно держит в своих объятиях красавец десерт, тоже загадка. Для Пушкина, я думаю, и он, и она не были чужими. Судите сами (из письма к жене): «Вчера у Нащокина, да какой вечер! Шампанское, лафет, зажженный пунш с ананасами, — и всё твое здоровье, красота моя!» Ай да Пушкин! Ну почему же ты про меня Нащокину словечка не замолвил?! Я бы приготовила твою любимую жженку, цыганочку на столе сплясала, любимым десертом порадовала и за морошкой сбегала… И в «Яр» не надо ехать!

А ведь в меню этого ресторана до сих пор входит любимое блюдо поэта. И называется оно «десерт Пушкина». Это холодный сладкий суп, прототип мороженого. Готовят его из малины, ревеня, сливок, сахара, яблочного сока и сока лимона. Сочетание сладкой малины (500 грамм) и кислого ревеня (100 грамм) создает изысканный вкусовой букет. Когда после варки эту смесь взбивают, она загустевает, ей дают настояться в течение суток. И десерт уже не десерт, а просто песня! А вот и цыгане подоспели… Вы слышите, как поют «К нам приехал наш любимый…» Кто? Конечно же, Александр Сергеевич!

Но не думайте, что в плену очарования я забыла про жженку. Жженка — это не просто пунш, это настоящий гусарский напиток, оформление которого являло собой целый спектакль. Готовился он следующим образом. Смесь шампанского, рома, вина и сахара кипятили, а затем выливали в специальную чашу. На чашу крест-накрест гусары клали две шпаги. Если шпаг не оказывалось под рукой, их заменяли двумя серебряными вилками. В центр этого крестообразного декора водружали круглую сахарную голову — шар, который обливали ромом и поджигали. Иногда, сладкий шар Пушкин называл головой Бенкендорфа. В горячий пунш бросали дольки ананаса. Ананас в ту пору был редчайшим лакомством и стоил очень дорого. Но именно он служил той самой вишенкой на торте, которая придавала особый шарм гусарским пирушкам. «Гусар сдается в плен только дамам», — восклицал поручик Ржевский. «Я пью за дам! Кто не за дам, тому задам!» — раздавались голоса. «Что, юноша, шампанское закончилось?» — спросил кудрявый штабс-капитан. «Да. Шампанского мне!» «Нет-нет, юноша, ответь, как настоящий гусар: шампанского всем!»

Крупный чернобровый поручик Кандыба постоянно приставал к Пушкину с рифмой: «Друг Пушкин, зарифмуй сходу рак — рыба». «Дурак Кандыба». «А рыба — рак?» «Кандыба дурак!» Веселью не было конца!

Влюбляться на голодный желудок гусары не любили, а в слабости к дамам всегда проявляли твердость. На то они и гусары! Они веселились и сыпали остротами. «Женщины, как мороженое, — шутил усатый видавший виды красавец, герой сражений, — сначала холодны, потом тают, потом липнут». Что и говорить, мечта каждого гусара — превратить эту мысль в реальность! На самом же деле растопить женское сердце, холодное, как мороженое, не так-то просто. Одному не по зубам, другому не по карману, а третий и сам растаявшего не захочет: нетоварный вид. Женщины любят ушами, и нередко сладкая лапша на ушах бывает вкуснее самого дорогого лакомства. За уши не оттянуть от этого удовольствия!

Но не следует думать, что гусарская жизнь утопала в одних кутежах и забавах. Это были отчаянные храбрецы и защитники царя и отечества. Они прослыли не только гуляками, задирами, фанфаронами. Гусарские полки являлись надежной опорой русской армии, а ее легкая кавалерия стояла в авангарде всех героических сражений. Об одном из таких героев писал в своем письме к Жозефине сам Наполеон: «Вчера убит Кульнев, лучший русский офицер кавалерии». Но не только Яков Кульнев прославил гусарскую честь. Список героев войны 1812 года велик, и каждое имя достойно восхищения. Гусарская душа жила и в творчестве Пушкина, да он и сам был прекрасным наездником. Жаль только, что поэт не любил танцевать… Еще на лицейских балах и праздниках юные барышни наперебой разбирали высоких красавцев. Но юный Саша в почете у «дам» не был, поэтому партнерши доставались ему самые никудышные. С тех пор поэт возненавидел балы. Красавица-жена, наоборот, их обожала. Она блистала в свете и была нарасхват. Пушкин ревновал, и разгоряченная страданиями душа остужала пыл страстей мороженым. «Ах, если бы Пушкин любил танцевать, дуэли тогда б удалось избежать». Кажется, я заговорила стихами. Но сейчас мне не до них. На моем балу тоже мороженое. И какое!

Мармеладная поляна — кулинарный шедевр на пленэре. Мороженое и мармелад

Говоря о мороженом, нельзя обойти стороной еще один замечательный и хорошо известный всем продукт, имя которому мармелад. Оформляя приемы знатных вельмож и королей, европейские кулинары использовали мармелад в качестве декора при создании своих творений из мороженого. Это были действительно произведения высокого кулинарного искусства. Чаще всего мармеладом оформляли поляны, реки и горы, на фоне которых возвышался белоснежный торт в виде замка или дворца. Крыши замков, как правило, были шоколадными, а вот садово-парковый дизайн пестрил палитрой из мармелада. Мармеладные синие реки, темно-зеленые ели, нежно-зеленые лужайки с шоколадными вазами, в которых красовались мармеладные цветы всех оттенков радуги. Всё это создавало неповторимую атмосферу красоты и безмятежного счастья. А это значит, что мармелад достоин всяческих похвал и наступило время его отведать. Но кто же познакомил, кто угостил Россию мармеладом? Конечно же, русские купцы и предприниматели, стоявшие у истоков этого сладкого дела. Ну как о них не вспомнить?

Вся экономика и промышленность России вышли из торговли. Торговое сословие в большинстве своем было здоровым и справедливым. Не руками дворян (за редким исключением), а руками русского купечества создавалось российское производство. Почти все фабрики, артели и заводы были построены ими, казенные усилия были минимальны. Купцы подняли не только русское народное хозяйство, но и промышленность. Еще в XV веке они начинают торговлю с Персией и восточными странами. Тверской купец Афанасий Никитин (1469 год) прокладывает торговый путь в Индию.

Купеческое сословие существует в России с древних времен. Еще в первой половине Х века в записках византийского императора Константина упоминались русские купцы. Рассказывалось, как новгородские, черниговские и смоленские купцы прокладывали санный путь. Они покидали родные места, скупая у населения всевозможные товары. А весной уже по Днепру выходили в море и, рискуя жизнью, плыли в далекую Грецию. Возвращались домой не раньше октября, продавая всё, что привезли из Византии. Времени на отдых не было, и они опять объезжали города и деревни, скупая товары для торговли на следующий год. Вокруг русских городов возникало множество поселений. Сюда для торговли (гостьбы) сходились многие купцы. Это были и смолокруты, и лыкодеры, и звероловы, и бобровики (так назывались тогдашние промышленники).

В эпоху Ивана Грозного символом купечества становится семья Строгановых, которая начинает освоение Урала и Сибири. В середине XVI века налаживается торговля с Англией. Туда везут в основном меха, лён, пеньку и говядину, взамен получая ткани, сахар, бумагу и прочие предметы роскоши. Русский купец из Ярославля Г. Л. Никитников вел крупную торговлю в Европе, Средней Азии и Иране. Основу его богатства составляла сибирская пушнина. В 1614 году он получил звание гостя. С тех пор его усадьба в Ярославле превратилась в настоящий торговый центр. Никитников строил ладьи, суда, торговал солью и восточными товарами. В 1622 году он по приказу царя переехал в Москву, где в Китай-городе построил богатые палаты и красивейшую церковь Троицы в Никитниках, которая сохранилась и по сей день. Умер купец в 1651 году. Вот что он пишет в своем завещании: «И церковь Божию украсить всякими лепотами, и ладан, и свечи, и вино церковное, и ругу священнику, и иным церковникам давать вместе, чтоб церковь Божия без пения не была и не за чем не стала, как было при мне, Георгии».

Из Ярославского посада вышли также купцы Гурьевы. Они освоили рыбный промысел в устье реки Яик и построили каменную крепость (теперешний город Гурьев). В 1785 году российские купцы получили от Екатерины II особую грамоту, которая сильно возвысила их положение. Согласно этой грамоте, купцы были разделены на гильдии. К первой гильдии относились люди с капиталом не менее десяти тысяч рублей. Они получали право оптовой торговли как в России, так и за ее пределами. Ко второй гильдии относились купцы с капиталом от пяти до десяти тысяч рублей. Им разрешалось вести оптовую торговлю только в России. Купцы третьей гильдии должны были владеть капиталом от одной до пяти тысяч рублей, и им разрешалось вести только розничную торговлю.

Кроме купеческих гильдий вводилось понятие «именитые горожане». По статусу они были выше купцов первой гильдии, их капитал должен был составлять не менее ста тысяч рублей. Значительная часть интеллигенции XVIII—XIX веков недолюбливала купцов, считая, что плутовство — их основное достоинство. Подкуп и обман в торговом деле, конечно же, имели место быть, но в целом это было здоровое и крепкое сословие, строившее города, заводы, дороги и церкви.

Но поскольку мы с вами пробуем на вкус мармелад, пройти мимо фамилии Абрикосовых просто невозможно. Династия Абрикосовых берет начало от крепостных крестьян — от Степана Николаева, жителя села Троицкого Пензенского уезда. Благодаря таланту и предприимчивости ему удалось не только получить у помещицы Анны Петровны Балашовой вольную грамоту, но и выкупить свою семью. Барыня Анна Петровна не только любила мармелад из абрикосов и ароматное сливовое варенье, которые искусно готовил ее крепостной. Она высоко ценила талант и смекалку Степана, а когда он стал просить «походить по оброку в Москву», поняла и свои перспективы. Она благословила Степана в добрый путь и снабдила на первое время деньгами. В 1804 году он отправляется в Москву, где спустя годы будет записан в купцы Семеновской слободы, а затем откроет и свою собственную бакалейную лавку. Торговые дела шли успешно, и в скором времени Степан получает «высочайшие дозволения открыть торговый дом». После смерти отца сладкое дело продолжил сын Иван, а в 1814 году Иван получил право именовать династию «Абрикосов». Удивительная жизнь, удивительная судьба… Что дальше? Сплошная песня и поэзия. Особенно когда произносишь имя Агриппина. О таких людях невозможно говорить прозой, я захлебываюсь от вдохновения!

Мармеладная поляна на скатерти братьев Абрикосовых

Сладкая история в трех действиях

Действие первое.

Крепостной Степан и помещица Анна

В Пензенской губернии,

Точно где, не знаю,

Жил крестьянин крепостной

Степка Николаев.

Где дом, покажет каждый

Холоп и господин.

Степанов было много,

Но наш Степан один!

А чем, скажи на милость,

Прославился Степан?

Чем заслужил вниманье

И праздничный кафтан?

Всё просто, очень просто.

Напомню, кто забыл:

Степашка Николаев

Большой кондитер был!

Был секрет великий в нём,

Наблюдай и не дыши:

Труд его — не просто труд,

Состояние души!

К таланту Степана

Дышала неровно

Помещица славная

Анна Петровна.

Купцы большие деньги

Кидали на поднос,

Откушав мармелада

Из слив и абрикос.

Петровна ошарашила…

Свечу зажгла в окне:

Хочу, чтоб знали твой товар

Не только здесь, в Москве!

Не сладко будет мне, я знаю

Но слов на ветер не бросаю.

Жизнь интересней сказки.

Собрал Степан багаж,

С рассветом отправляясь

В неведомый вояж.

Купеческие дочки,

Румянясь под венец,

Посыльному велели:

Скачи в другой конец,

Не мешкай, возвращайся

С поклажей поутру,

На свадьбу нам доставишь

От Степки пастилу!

История — как сказка,

А в сказке есть конец.

И мчался за гостинцем

Вовсю лихой гонец!

Конфуз случился страшный,

Испуг был на лице…

Где Степка? Нет Степана?!

Нет, сударь, он в Москве.

В Московии торгует,

Открыл мануфактуру,

Не лейте этих горьких слёз

На сладкую натуру…

Любезный, не печалься,

Не сетуй, не серчай.

Кусочек пастилы, дружок,

Возьми на каравай.

— Я тоже сластёна,

Мне сладость желанна, —

Сказала прискорбно

Помещица Анна.

Слезу промокнула,

Добавив жеманно:

Тоскливо без Стёпы…

Лукавила Анна.

История — как сказка,

А в сказке есть конец.

Понуро брёл к телеге

Растроенный гонец.

Но угощенье близко,

Судьба не подкачала.

Сдержала Анна слово,

Жизнь началась сначала!

Жизнь интересней сказки,

И в этом нет сомненья.

А если вам понравилось,

Читайте продолженье!

Пенза прославилась.

Не безымянна стала теперь и помещица Анна.

Скучала? Возможно. Но дело есть дело.

Не зря отпустила: она богатела!

Действие второе.

Алексей Абрикосов — внук Степана Николаева

Истина всегда одна,

Не требует вопросов.

Николаевым был дед,

Внук стал Абрикосов.

Братья Абрикосовы —

Знаменитый бренд!

Расширялся, множился

Пензенский десерт.

Жена Степана Фёкла

И старший сын Иван

Трудились днём и ночью,

И тяжелел карман…

Намедни так и вовсе

К Христову светлу дню

Из Пензы на подмогу

Перевезли родню.

Летят года, семья растёт

И помогают внуки,

Пусть много у семьи забот,

Зато ни капли скуки!

Повзрослел и сын Ивана,

Внук Степана, Алексей.

Разгляди его таланты,

Слов хвалебных не жалей!

Приумножил он старанья

Для империи своей.

Кто династию возглавил?

Ну, конечно, Алексей!

И купцы не подкачали

Словом, делом и рублем,

Николаев он вначале,

Абрикосов он потом.

Алексей не на словах

Ловок был во все делах!

Нет в природе мелочей:

Сосчитай его детей!

Не поверишь никогда…

Это цифра двадцать два!

Разве он не круче всех?!

Повторить слабо успех?

В доме целый детский сад

С садом абрикосов.

Кушать надо мармелад.

Точка. Без вопросов

А жена всего одна,

Удивляет всех она.

Нереальная картина…

Имя — Груша, Агриппина

Сладости на пользу ей:

Десять славных сыновей

Озаряют свет очей

И двенадцать дочерей!

Роды — хлопотное дело…

Ну а ей не надоело.

Знатны Господа дела…

Сладкой парочка была!

А зимой, когда снега,

Была на пользу курага.

Остаётся пошутить:

Сладко жить — не запретить!

Жили дружно и безбедно,

А хотеть совсем не вредно!

Здесь ситуация ясна: не требует вопросов.

На древе Абрикосовых много Абрикосов!

Кто завидует — урод.

Процветал, крепчал их род.

Солнце в небе лишь одно

Всем светит одинаково…

Конкурентам каково?

Им, признаюсь, «каково»!

Действие третье.

Агриппина — жена Алексея Абрикосова

Три красивых буквы «А»

Пусть запомнит вся страна:

«А» — начало алфавита,

Знатным родом знаменита.

Абрикосов! Ай да ну!

Вы не знаете жену…

Нереальная картина

Не мешает повторить

Её имя — Агриппина,

И его нам не забыть!

Алексей не на словах

Преуспел во всех делах.

Отвлекись от мелочей:

Я напомню про детей.

Сколько их? Вот это да…

Полон дом, их двадцать два!

И к тому же и для мужа

На всю жизнь одна жена.

Теплотой своей душевной

Согревала всех она.

Алексей жил по уму

И недвижимость свою,

Уваженьем преисполнен,

Оформлял он на жену.

Успевала всё она:

Вклад в доходные дома,

Там престижно было жить,

Я должна вам доложить.

У неё размах в породе:

Роскошь по последней моде.

Стиль? Классический сейчас

Поражал пытливый глаз.

Зависть мучила купцов,

Бородатых молодцов,

Показать её не смели

И от зависти худели.

Никому не мило,

Когда дело хило.

Злились басурмане

С фигою в кармане,

Щелкали клювами в разные стороны.

Были орлами, теперь они вороны.

Агриппина всех прощала,

Помогала, опекала,

Деньги щедро раздавала.

Как спасение от бед —

Попечительский совет,

И приюты, и больницы

Здесь, в Москве, затем в столице,

Школы, церкви, а потом

Строила родильный дом.

И стоит он до сих пор,

И глядит на нас в упор.

В нём рожать — большая честь,

Дом родильный №6 —

Воплощение мечты…

Может, там родился ты?

Папа, дедушка иль мама?

Он, конечно, лучший самый,

Новой жизни мирозданье —

Агриппиновы старанья…

Правда, были перекосы,

Красные косынки в косы…

Вы, наверное, слыхали?

Имя Крупской ему дали…

«Сверхидея» поднажала:

Крупская ведь не рожала!

Не зря идея «тужилась»:

Дать имя удосужилась!

Красные косыночки растеряла мода.

Здравой жизни требует разум и природа.

Кажется, историю

Малость покалечили,

Но имя Агриппины

Всё ж увековечили.

Три красивых буквы «А»

Им и слава, и хвала!

Возродим успех страны.

Будем вместе я и ты.

Мир не нов, всего хорошего.

Не кидайте камни в прошлое.

Память пролитых слёз. Агриппина Ваганова на празднике моего десерта

Без прошлого нет будущего, и мы со всей очевидностью обязаны это помнить. «Отчизны голос — голос лучшей музы», — напомнил нам великий Беранже. В моей душе голос музы и отчизны слился воедино в имени Агриппины Яковлевны Вагановой. В голодные и холодные послереволюционные годы она не только спасла «буржуйское искусство» от неминуемой гибели, но и создала новую школу, прославившую на века русский балет. Окинув взором историю, несложно убедиться, что великих женщин с именем Агриппина не так уж мало. Если прогуляться по бескрайним российским просторам, то это имя можно встретить в самых отдаленных уголках страны. Остановимся на наиболее известных.

Агриппина, Аграфена, Груша, Груня… Так звали жену рязанского князя Игоря Глебовича, погибшую в 1237 году вместе с сыном во время осады Рязани ханом Батыем. Агриппиной звали и послушницу А. Лесину, служившую при монастыре в Тульской области и расстрелянную в 1937 году по ложному обвинению. Такое же имя носила и жена московского генерал-губернатора Закревская, урожденная Толстая. Она прожила долгую жизнь, с 1800 года по 1880-й, в отличие от других. Неудивительно, что таким красивым именем природа наградила и сказительницу Аграфену Крюкову (1855–1924), собирательницу былин, баллад и сказок. Прославила страну своим пением и Аграфена Глинкина (1897–1971), исполнительница русских народных песен. Всех перечислить невозможно, но вершиной популярности этого имени остается Древний Рим.

Агриппина — это сочетание двух греческих слов: «агриос» (дикий) и «хиппос» (лошадь). На русский язык оно переводится как «дикая лошадь». В Древнем Риме это имя аристократии. Агриппиной звали жену Германика и мать императора Нерона. Жена Германика — образец римской матроны, которая, ради любви нарушив писанные законы, отправилась в Галлию вслед за мужем. Там в военном лагере родила ему четверых детей. А после смерти мужа убитая горем вдова упрекнула Тиберия в его смерти. За это она была выслана на остров в Тирренском море, где в возрасте сорока семи лет умерла от голода и нужды.

Имя Агриппина (или Аграфена) было очень популярно в России до революции. Согласно церковным книгам, девяносто два процента жительниц России, рожденных в июне, носили имя Агриппины, а 6 июля по церковному календарю — день памяти святой Агриппины-римлянки. Родилась она в Риме в III веке и была дочерью знатного вельможи. С раннего детства она мечтала посвятить себя служению Христу. Итог был плачевным: донесли, арестовали, пытали… Святые девы, видевшие ее мучения, тайно перенесли ее тело в город Минео, совершив обряд погребения. И тут вдруг начали являться чудеса исцеления! На месте погребение построили часовню, а затем и церковь. По некоторым данным, в XI веке мощи святой с почестями были перенесены в город Константинополь. Жители города перестали поклоняться идолам и шли к cвятой Агриппине за помощью и советом.

Но вернемся в Россию. «Россия без каждого из нас обойтись может, но никто из нас без нее не может обойтись», — заметил Иван Сергеевич Тургенев. Как пройти мимо Грушеньки Достоевского из «Братьев Карамазовых»?! Если в античном мире из-за Елены Прекрасной началась Троянская война, то в России Достоевского из-за Грушеньки началась война кровная, война «карамазовская». Груша — одна из центральных героинь повести Лескова «Очарованный странник».

Агриппин много, а вот Ваганова одна! Как удалось ей, коренастой и некрасивой девочке, при отсутствии балетных данных стать не только одной из солисток Мариинского театра, но и возглавить школу русского балета? Кто был ее опорой, поддержкой? Ведь в кордебалете ей отводилась роль 56-й тени в последнем ряду, а за кулисами шептали: «На что она годится, разве что на роль моря: трясти покрывалом, изображая волны?» Буря и шторм бушевали в ее душе, но сила характера творила чудеса!

В настоящее время имя Груша потеряло свою былую славу и популярность. В моем окружении с таким именем я встречалась лишь один-единственный раз: Груней звали соседку наших друзей на даче. «Здравствуй, баба Груша», — говорили ей. «Была Груша — стала клуша», — ворчливо доносилось в ответ. Устное народное творчество, вероятно, сыграло не последнюю роль в популяризации этого имени, да и силуэт самого фрукта с грушевидной фигурой не слишком радовал глаз. Имя Агриппина уходит в прошлое. А тут еще черный юмор добавляет ложку дегтя в бочку меда. Маленькие дети как-то раз загадали мне загадку: висит груша — нельзя скушать. «Лампочка», — с уверенностью ответила я. «А вот и нет! Тетя Груша повесилась». Но XIX век таких загадок не знал, и это имя было очень популярно в России.

Значение имени Агриппина до сих пор трактуют по-разному. Бесспорно одно: это имя является женской формой мужского имени Agrippa. В Древней Греции оно обозначало принадлежность женщины к семье некого Агриппы. Большинство современных имен имеют многовековую историю. Давая ребенку имя, родители наделяли его определенными качествами в надежде, что имя может повлиять на его судьбу. Жизнь не стоит на месте. Она развивается по спирали, и всем давно известно, что новое — это хорошо забытое старое. Сначала люди забывают, а потом открывают глаза на прошлое и, находя там что-то для себя, переосмысливают по-новому. Открывая заново красивые женские имена, мы любуемся ими. Какое величие, какая музыка в их звучании! Вслушайтесь. Августа (величавая, царственная), Агапия (любимая), Аглая (красивая, блестящая), Анисья (успешная), Агафья (хорошая, добрая). А как пройти мимо таких имен, как Ярослава, Ладомира, Златоцвета, Мирослава, Долгора?! В девушку с таким именем просто нельзя не влюбиться.

Вернемся к имени Агриппина. Трактуется оно как «родившаяся вперед ногами». А если принять во внимание его мужскую составляющую (от Agrippa) да еще вспомнить, что Агриппина в переводе с греческого означает «дикая лошадь», прослеживается вагановский характер. О нем и поговорим.

Характер

Характер — в нем ее успех,

В нем беды и победы…

Напористый, взрывной,

Армяне были деды.

Страсть дерзкой, юной грации —

Царицы вариации!

Стальной носок, полет и ноги

Как пружина. Здесь Груши больше нет,

На сцене Агриппина!

Жизнь ошибок не прощала,

Расцветал букет из бед.

«Справишься», — судьба шептала…

Вновь batman и пируэт.

Как ей это удавалось?

Тайну весь театр знал:

Сильный, волевой характер,

Он во всём ей помогал.

Он один от бед целитель,

Меценат и покровитель!

С ним вместе вопреки судьбе

Явилась балерина…

Здесь гадкого утёнка больше нет,

На сцене Агриппина!

Трудился на века, а завершив картину,

Характер Терпсихорой сделал Агриппину!

С характером разобрались. Сомнений не остается: характер — главная величина ее успеха. Я вспоминаю мемуары актрисы Александринского театра госпожи Савиной. Один из режиссеров, перечисляя ее достоинства, ее талант и обаяние, задался вопросом: «Хватит ли вам характера?!» Вагановой, как и Савиной, характера хватило. Я понимаю, что объективности в природе не существует. Каждый, кто пишет о том или ином событии, пропускает его через призму своего восприятия. Но нельзя не сказать, что железный характер Агриппины Яковлевны впоследствии нередко умывался слезами ее учениц. И не только их! Тело требовало дела, а дело для Вагановой было прежде всего! Жесткий, требовательный подход в освоении ее методик никто не отменял. А чтобы сквозь детали увидеть полноценную картину, обратимся к биографии.

Она родилась в 1879 году в Петербурге и была младший из трех дочерей Акопа Ваганова, который служил в театре капельдинером (говоря современным языком, билетером). Семья жила бедно и ютилась в одном из подвальных помещений на Офицерской улице. Маленькая Груша с детства мечтала о сцене и в десятилетнем возрасте поступила в Петербургское театральное училище по классу балета. У девочки почти не было балетных данных, и отец приложил максимум старания: учениц принимали на полный пансион, и семья таким образом избавлялась от лишнего рта. «Бедность в танцевальном училище была „неуместна“, и ее невероятно стыдились. При всей детской любви к сладкому, мы — дети бедных родителей — копили излишки сахара и передавали их домой, часто скрывая это друг от друга», — напишет потом Агриппина Яковлевна в своих воспоминаниях.

У Агриппины не было природных балетных данных: она не отличалась ни ростом, ни изяществом, ни пластикой. Была маленькой, коренастой, с большой головой и крупными чертами лица. Но если сравнить ее фотографии с фотографиями Матильды Кшесинской, большой разницы (в плане фигуры) вы не обнаружите. Изящество и лебединую шею надо искать у Анны Павловой и Тамары Карсавиной. А здесь, увы… Природа обделила обеих. Но зато щедро наградила другим: невероятным упорством и работоспособностью. Им приходилось заниматься больше других, оттачивать технику, изучать приемы виртуозной итальянской школы, добавляя мягкую пластику французского балета. Ваганова допоздна оставалась в зале, подсматривая и запоминая движения солисток.

В 1895-м Агриппина окончила училище, и ее зачислили в артистки кордебалета Мариинского театра. Несмотря на все ее старания, на высочайшую технику исполнения и даже на то, что критики называли ее «царицей вариации», сольных партий Агриппине не давали. Помог, как часто это бывает, его величество случай. В 1914 году ей предложили станцевать главную роль в «Шопениане», заменив Тамару Карсавину, которая подвернула ногу. Успех превзошел все ожидания. «Мне, не избалованной судьбой на сцене, улыбнулось большое счастье. Моя дерзость понравилась, успех был большой», — вспоминает Агриппина Яковлевна. «Ваганова показала феноменальное мастерство полета с длительным замиранием в воздухе. Она срывается с места без разбега и висит неподвижно несколько секунд в воздухе. Аплодировал весь зал — от верхов до первых рядов театра», — писал балетный критик Аким Волынский. Труд и упорство побеждали, но сольных партий всё не было.

«Только к концу, совершенно измученная нравственно, я пришла к званию балерины».

Остановимся на значении этого звания и рассмотрим его подробнее.

По распоряжению Дирекции императорских театров, табель о рангах балетных исполнителей выглядела следующим образом: в самый низкооплачиваемый ранг входил кордебалет, за ним шли корифеи, далее уже танцовщицы (сначала второго разряда, затем первого), и вот, наконец, мы добрались до солисток. Выше солисток были только балерины. Высокое звание балерины присваивалось далеко не всем, их число ограничивалось в пределах пяти-шести человек. Исключением из правил была, в силу известных обстоятельств, Матильда Кшесинская. После того как она несколько лет прослужила в театре балериной, ей было присвоено звание заслуженной артистки императорских театров и статус прима-балерины. Агриппине такое и во сне не снилось! Но она не сдавалась. Характер не позволял. Протестовала, скандалила, отстаивая свои права и место в балете. Вы думаете, она не укорачивала балетную пачку, чтобы привлечь внимание поклонников? Ошибаетесь. Укорачивала, и еще как, получая при этом выговоры и расплачиваясь штрафами. Но чего только не сделаешь ради славы и любви. Агриппина ее искала, понимая, что у балерины короткий век, а внешними данными природа ее, увы, обделила. Да и офицер Туровцев красив, молод, но такой легкомысленный, что никогда на ней не женится. Не ее партия, рассуждала Груша, окунаясь головой в новые поиски. Но не спешите бросать в мой окоп свою гранату: вы это сделать успеете.

Коснемся нежной рукой истории: без нее в этой ситуации нам не обойтись. Позволю себе напомнить, в XVIII и XIX веках певицы и балерины играли свою роль не только на сцене. Эта роль выходила далеко за ее пределы. С поправкой на культурные различия они были в чем-то сродни японским гейшам. Покровительствовать успешной и красивой балерине или певице в мире аристократов ценилось и приветствовалось. Не зря же говорят французы: «Если мужчина имеет молодую жену, ему сочувствуют, а если молодую любовницу, завидуют». Зависть окружающих возвышала renome мужчин и не вызывала возмущений в обществе. За примерами далеко ходить не надо. Великий князь Константин покровительствовал балерине Кузнецовой и построил для нее дом в Санкт-Петербурге. Князь Долгорукий, брат княгини Юрьевской, имел сына от танцовщицы Александровой, который впоследствии сам стал артистом балета. Сестра Матильды Кшесинской Юлия имела роман с бароном Зедделером, впоследствии ставшим ее мужем. Перед глазами молоденькой Груши мелькали, сменяя друг друга, житейские и творческие сюжеты, финал которых будоражил воображение.

Ресторан после напряженного спектакля был как настоящий праздник! Такой праздник для театральной жизни был ее неотъемлемой частью. Но для того чтобы окунуться в эту богемно-театральную атмосферу, необходимы свидетельства современников. Вот пишет С. С. Голоушев о постановке «Живого трупа» во МХАТе в 1911 году. «Вчера авиатор Васильев, сегодня Толстой, а послезавтра открытие нового ресторана, и всё это перемешивается в калейдоскопе того, что толпа называет жизнью». А вот что пишет графиня С. В. Панина, основательница Народного дома в Санкт-Петербурге: «Решающим моментом и влиянием в жизни человека является не труд, а тот досуг, который остается у него после труда. Только в часы досуга есть место для любви и радости, для всего того, что превращает робота в человека и человека в личность».

В начале ХХ века ресторан стал важным явлением в жизни городского населения. Эта область повседневной бытовой жизни часто ускользает от внимания историков, но вместе с тем для людей той эпохи она составляла одну из ощутимых сторон реальности. Процесс превращения в конце XIX века трактиров в рестораны происходил очень стремительно. Ресторан, в отличие от трактира, предполагал целый ряд увеселений. В начале двадцатого века он становится доступен не только для дворянства, но и для других слоев городского населения. Объединяя под одной крышей людей разных сословий, ресторан давал возможность на какое-то время перестать ощущать свое подчиненное социальное положение и стать равным другим. Москва, из прежней «большой деревни» превращается в крупный торгово-промышленный город. Меняется контингент посетителей, появляются предприниматели и дельцы. В 1910 году в Москве началось издание журнала «Ресторатор», который просуществовал три года. Причина прекращения его существования — недовольство владельцев ресторанных заведений критикой в их адрес. В 1913 году выходит в свет новый журнал, который назывался «Ресторанная жизнь». А что случилась после октября 1917 года и каковы на вкус «рецепты революции», вы сейчас узнаете.

После 1917 года вплоть до НЭПа рестораны закрывались, многие из них перепрофилировались в столовые: так случилось с рестораном «Прага». «С 1918 года вместо первого, второго и третьего стали привыкать к еде всухомятку, а также к потреблению всего одного блюда в обед», — пишет Вильям Похлебкин. Голодные годы давали о себе знать, и даже Владимир Ленин в порыве чувств сочинил свое кулинарное стихотворение: «Во тьме ночной пропал пирог мясной». Надежда Константиновна не была отмечена любовью кулинарии и не прокладывала путь любви к Ильичу через его желудок. Она готовила ему в обед яичницу из четырех яиц и могла ею кормить мужа несколько дней подряд. Спасибо, сибирская ссылка выручала. Там Надежду Константиновну к кухне не допускали, и Ильич мог основательно поправить здоровье. Откушав рецептов революционной похлебки, мы унывать не будем. Ведь у нас на десерт мороженое и танцы! А танцы и уныние — вещи несовместимые, тем более когда на сцене Агриппина!

Ваганова стала знаменитой вопреки всему: природным данным, насмешкам, унижению. Она не была создана для балета, но всю жизнь пыталась доказать обратное. И у нее это получалось! Озорная, забористая, независимая Груша, танцуя в кордебалете, не раз получала выговоры и штрафы. Подолгу стоять в одной и той же позе было не в ее характере. Она начинала хулиганить: подмигивать и переглядываться с сидящими в первых рядах поклонниками. Покровительство балету в те годы было в моде, и высшая знать позволяла себе такую роскошь. Эта игра забавляла Агриппину, и… увы, очередной штраф! «Госпожа Ваганова позволила себе со сцены подмигнуть офицеру Туровцеву». Подмигнуть в знак согласия поехать с ним после спектакля в ресторан. Агриппина никогда не забывала голодного униженного детства. Да и теперь оклад ее составлял шестьсот рублей в год. С такими деньгами о ресторанный жизни следовало забыть: жалование не позволяло. «Да-да, едем на Чёрную речку в „Самарканд“, там божественная баранина, расстегаи и самые вкусные восточные сладости». Рестораны в начале XX века — это особая тема разговора. Агриппина, впрочем как и Матильда, любила покушать. Но вот от коротких, скоротечных любовных романов Грушенька, подойдя к 25-летнему возрасту, уже устала.

Она страдала от мысли, что надолго застряла в кордебалете, страдала от того, что подкачала внешность и фигура. Страдала, но не сдавалась! Она занималась до седьмого пота, наблюдая, как ее педагог О. Вязем раскладывает сложные танцевальные движения на элементы. Груша начала пробовать делать это сама и добилась того, что сложнейшие прыжки научилась выполнять без разбега. На современном языке эта наука называется биомеханика. Но Груша об этом понятия не имела. До всего она доходила сама и научилась выполнять прыжок без разбега почти безупречно. Ее дебют на сцене Мариинки казался кошмарным сном: в балет «Млада» ее взяли в качестве 56-й тени. И это несмотря на то, что она с успехом закончила училище, а на выпускном экзамене набрала одиннадцать баллов из двенадцати! Слёзы обид и разочарований душили ее по ночам, но виду она не показывала и постоянно являлась незваной гостьей в репетиционный класс сольных артисток. Наблюдая за Тамарой Карсавиной, Анной Павловой, Ольгой Преображенской, не сгорала от зависти, она училась, повторяя, сама не зная зачем, их сольные партии. Она репетировала, размышляла, наблюдала и даже позволяла себе делать замечания солисткам! На нее шипели, прогоняли, недолюбливали. Но всё напрасно. Характер Агриппины давал о себе знать, и сломать его было невозможно.

Но однажды судьба ей улыбнулась. Седой господин, не сводивший с нее глаз в балете «Капризы бабочки», явился к ней за кулисы с букетом роз. Звали его Андрей Александрович Померанцев. С этого момента жизнь Груши окрасилась радостными цветными красками. Нужда отступила, так как Андрей Александрович все заботы взял на себя. В артистической уборной для кордебалетных поселилась зависть… Груша меняла наряды, носила бриллианты и знала все петербургские рестораны. Любимый «Самарканд» сменял «Додон», затем «Кантата» на Мойке, где готовят изумительные трюфеля. А еще «Аквариум» на Каменноостровском, где подают нежнейшую рыбу. Груша обожала рестораны, она плясала там, скинув туфли, под гром аплодисментов, превращаясь из серой кордебалетной мыши в солистку. Приехав домой в пять утра после бессонной ночи, Грушенька, как всегда, была свежа, весела и с полной отдачей выкладывалась на утреннем классе.

Андрей Александрович был намного старше ее. Этот безупречно воспитанный и уравновешенный человек наполнил ее жизнь заботой и вниманием. Андрей выполнял все капризы своей возлюбленной и осыпал дорогими подарками. Ей льстило, что солидный отставной полковник не жалел денег на развлечения и даже нанял для нее прислугу. Но Андрей Александрович был безнадежно женат, имел сына и не собирался разводиться с женой. Это вызывало бурю эмоций в душе темпераментной Груши, которые вдобавок ко всему провоцировали беременность. В 1903 году, репетируя вращения, она упала в обморок. В январе 1904 года у нее родился сын. В свидетельстве о крещении записано, что «Андрей Александрович Померанцев усыновил Александра, рожденного вне брака от девицы Агриппины Вагановой». Темпераментная Груша превратилась в заботливую маму. Но несмотря на заботу, внимание, на устроенный быт и материальное благополучие, по ночам снилась сцена. Она вставала к детской кроватке и проделывала exercise, повторяя снова и снова тандю, плие, батман… Характер не позволял потерять форму, и она возвратилась в театр.

Агриппина не только возвратилась, но и добилась таких результатов, что ей присвоили «звание корифейки», а затем и второй танцовщицы. После блистательной партии в «Коппелии» известный балетный критик Аким Волынский назвал Агриппину «царицей вариации». Но статус балерины оставался пока мечтой.

Неуемный характер Агриппины давал о себе знать. Груша срывалась, кричала на мужа, устраивала скандалы. Доставалось всем. В личной жизни ее раздражало то, что Андрей Александрович, уйдя из семьи, так и не развелся с женой. Он часто навещал жену и обеспечивал сына. Его возраст, вернее сказать, разница в возрасте, также давала о себе знать. В творческом плане ее раздражало отсутствие достойных балетных партий. Померанцев, видя ее терзания, не раз предлагал уехать за границу или купить в России загородное поместье. Но всё напрасно. Скандалы продолжались. Если посмотреть на ситуацию глазами психолога, то такой взгляд будет далек от профессионализма. Как известно, это только счастливые семьи похожи друг на друга, а каждая несчастливая несчастна по-своему (неоспоримая истина Л. Толстого). Я вообще не понимаю, как могут психологи решать проблемы двух людей, выслушивая только одну сторону конфликта. А что на уме у другого? Чем он дышит и что слышит? Всё это остается «за кадром», и такое «кино» меня не радует. Консультация психолога при таком раскладе представляет собой всего лишь возможность выговориться. По роду моей деятельности мне приходилось нередко сталкиваться с подобной ситуацией. Работая с людьми, необходимо быть психологом. Мне пришлось им стать в силу обстоятельств.

Итак, по мнению психологов, скандал — это реакция на то, что от тебя отдаляются. Для многих женщин скандал нередко заменяет сексуальные отношения. Вольтер говорил, что «нет действия без причины». У скандала всегда есть причина. Она есть даже там, где ее нет. Женщина ищет компенсацию за то недополученное, которое, как она считает, должно принадлежать ей. Язык скандала — самый надежный и доступный, а главное, самый действенный! Поводы находятся без всяких поводов, потому что скандал, по сути дела, есть борьба за власть.

В ноябре 1914 года в Мариинском театре давали «Жизель» и «Шопениану». Груша в спектакле не была занята, танцевала Тамара Карсавина. Но, как я упоминала выше, случилось несчастье: Карсавина подвернула ногу. Взволнованный Легат примчался к Вагановой. Только она знала все партии и без репетиции могла заменить кого угодно. Всё было как во сне. Вот он, настоящий триумф! Взрыв аплодисментов вернул Агриппину к жизни. Успех был ошеломляющий. Но сольных партий всё равно не было. И вот, наконец, балет «Ручей», и снова триумф! Уж теперь-то звание балерины ей просто нельзя не присвоить. Приказ вышел в мае 1915 года. Шампанское на Фрунзенской улице, где жила Грушенька, лилось рекой, гости не расходились до утра. Вот она, долгожданная победа! Вот оно, настоящее счастье! Но ровно через месяц произошло то, что произойти никак не могло. Это не укладывалось в здравый смысл и не подлежало осмыслению. Сияющую от счастья Грушу вызвал к себе директор театра господин Теляковский. С мрачным видом он протянул ей листок бумаги: «Подпишите-с… Вы уволены по возрасту. Госпожа Ваганова, ведь вам недавно исполнилось тридцать шесть, не так ли?» Кипу бумаг с гербами и имперскими печатями Агриппина швырнула на пол. Сдерживать гнев и обиду не было сил.

В тридцать шесть по старости?! Мне куда идти?!

Гнев, в безумстве ярости… Господи, прости.

Сколько сил потрачено, сколько зим и лет,

Как заставить тело разлюбить балет?!

Где же антреприза, где же, в самом деле?

Съесть хотите Грушу? Вы ее не съели!

Пусть трясут кулисы сплетни по углам,

Грушечка-игрушечка, вам не по зубам.

— Присядьте, мадам, и прошу без волненья,

Извольте-с, перед вами, приказ об увольненьи.

— Чья зависть так старательно мою мечту убила?

У Груши кровь армянская отчаянно бурлила.

— Матильда, да, вам помогала?

Кровь не бурлила — закипала.

— Она здесь бог и повелитель: у ног высокий
покровитель…

— Сие решенье принято, развеяны сомнения.

Извольте-с вашу подпись. Приказ об увольнении.

— Покои Мали не пустуют, там все Романовы
ночуют!

— Мадам, оставьте склоки и на театр виды,

Вам пенсия назначена. Забудьте про обиды.

Немудрено рассчитывать на царский блеск очей…

Но в вашем «хороводе» нет Рюриковичей!

— Да разве это склоки? Все знают, как всё было

Во Франции недавно она дворец купила!

Державной власти жрица: и кошка, и тигрица.

Плетет интриг узоры! Там бриллиантов горы…

Шедевры Фаберже Романовы дарили,

Изрядно ножки крошки казну опустошили.

Да… В простынях Матильда, как нимфа, хороша,

Ну, а Россия-матушка — щедрая душа!

— Мадам, куда вас понесло? Его плечо — её весло,

Ну а ладья ведь наша! Из ваших уст сплошное зло,

Завистливая каша.

— Нам лучше это всё забыть. Матильда знает, куда
плыть,

И заодно, кого топить!

— Душа моя, уймитесь и выпейте воды,

Анисовые капли… Не миновать беды.

Как можно это всё забыть?

Как дальше жить? Как жизнь любить?

Корзины роз ещё свежи, и экзерсисы хороши

И вариации! О, да! Всё это правда, господа.

Но слепы вы, вот в чём беда…

И даже розы здесь краснеют от стыда…

Но я о себе вам напомню. Прощаясь, скажу
«до свиданья»,

А танец я смыслом наполню, всю душу вложу
и старанья!

Канон экзерсиса нарушу, расширю,
умножу, не струшу,

Мой опыт вращенье ускорит, и только Господь
мне проспорит…

— Опомнитесь, голубушка, не надо нам беды,

Не надо слов крамольных и этой ерунды.

И смею вам заметить, возможно, вы забыли,

Как вы в кордебалете последней тенью были!

Вас Петипа не жаловал: балетных данных нет.

Вам пенсия назначена, и вот цветов букет!

Бывало, и на сцену кидали помидоры…

Ничтожны ваши бредни про золотые горы…

Не вам читать нотации царице вариации!

— Скажите, боль сильнее есть —

Покинуть сцену в тридцать шесть,

В расцвете сил, на пике славы…

— Мадам, конечно же, вы правы. Успех достигнут

В ваши лета, он вышел из кордебалета,

Вам помнить надлежит про это!

На сим закончим разговоры…

Всесильны бриллиантов горы.

— Я этих слов не слышал! О, Боже упаси,

Вам пенсия назначена, pardon и grand mersi!

Казалось, жизнь катилась под откос. Но беда не приходит одна. Груша, погруженная в свои мысли и переживания, даже не заметила февральскую революцию. Некоторое удивление вызывало лишь то, что государь император Николай Александрович почему-то стал редко приезжать в театр. На улицах города всё чаще и чаще стали встречаться покалеченные войной солдаты. Как же она раньше всего этого не замечала? Падение монархии? Не может быть! Такого не может быть никогда! Андрей Александрович мрачнел с каждым днем и часто запирался в своем кабинете. Он закрывался там с какими-то людьми и бумагами. Андрей похудел, замкнулся, и напряжение в семье с каждым днем нарастало. Новый 1917 год встречали по-домашнему весело, но Грушу волнение не покидало. Предчувствие не обмануло. Ранним утром следующего дня в кабинете мужа раздался выстрел. Из-за чего именно застрелился Андрей Александрович, оставалось загадкой. Ходили слухи о долгах и захваченных по дороге деньгах, застрявших у большевиков.

Прежняя жизнь улетучилась, как утренний туман. Теперь ее волновал один-единственный вопрос: как выжить? Пенсию платить перестали, исчезли дрова и продукты. О прислуге теперь и мечтать не приходилось. Многие ее коллеги не вернулись из заграничных гастролей. Балетная труппа разваливалась. И вдруг случилось непредвиденное: новая власть пригласила ее преподавать в Петроградское балетное училище. Педагогическая деятельность явилась ее истинным предназначением, принесшим Агриппине Яковлевне Вагановой мировую известность. Именно она явилась спасительницей русского балета. Низкий поклон и вечная память! Но это уже совсем другая история.

Биомеханика, талант и интуиция

Знание биомеханики необходимо прежде всего для того, чтобы поднять на новый уровень техническую подготовку исполнителя и повысить мышечную активность, прежде всего суставов ног. Собственный практический опыт, любознательность и интуиция открыли для юной Груши неведомые дали, смысл которых умещался в одном незнакомом слове — биомеханика.

Вес человеческого тела на протяжении всего периода исполнения — это серьезное испытание для организма. Знания биомеханики помогают решить многие задачи. Помогают улучшить прыжки, растяжку, укрепить устойчивость, стабилизировать функцию вестибулярного аппарата, который так необходим при вращении. Эти знания помогают изучить влияние освещения на работу танцовщика и тому подобное. Например, фуэте при освещенном зале это одно, а при приглушенном — совсем другое. Каждый артист балета на все нюансы реагирует по-своему. Всё это Агриппина Яковлевна знала не понаслышке. При обучении и освоении своих методик она прежде всего учитывала подготовку исполнителя и особенности строения его фигуры, а затем вносила коррективы в программу индивидуальных нагрузок. Биохимический анализ помогал ей добиться хороших результатов. Помогал улучшить технику исполнения, не нарушая, разумеется, его эстетических границ, сохраняя артистизм, эмоциональность, изящество и этот знаменитый «душой исполненный полет».

Волшебные заповеди Агриппины Яковлевны Вагановой актуальны и сегодня. Не буду углубляться в ненужные тонкости, скажу лишь, что биомеханика вооружает актера определенными техническими навыками. Это его багаж! Еще великий Мейерхольд сочинял биомеханические этюды, импровизируя на всевозможные темы. Если актер полагается только на свой темперамент, его организм быстро выдыхается и изнашивается. Тренировки с помощью специальных подходов и навыков дают возможность правильно распределить и контролировать нагрузку. Ведь в балетном искусстве тело — это разговорный язык, это речь. И этот язык должен быть понятен зрителю.

Биомеханика — предмет очень сложный. Вспоминаю, что ни один из нас, студентов, как ни старался, с первого раза зачет по биомеханике не сдал. Экзамен проходил в учебном классе института физкультуры им. П. Ф. Лесгафта. Мне достался коленный сустав. От одного запаха формалина можно было упасть в обморок. Но, как говорил великий полководец Александр Васильевич Суворов, тяжело в учении — легко в бою.

Объявим ненадолго войну своему возлюбленному компьютеру, который не позволяет нам расслабиться и выпрямить спину. Скажите себе: «Старость начинается с лопаток» — и, сгорбив спину, посмотрите на себя в зеркало. Эта старуха вам не понравится! Выпрямитесь, улыбнитесь и — вперед! Вот вам и домашнее задание: биомеханический этюд с психологической подоплекой. Думаю, Мейерхольд был бы доволен!

В хороводе театрального окружения

Сегодня всё чаще и чаще можно услышать фразу: «Театр — это террариум единомышленников». Насчет единомышленников сомневаюсь. А вот террариум — это точно. Короткий сценический век балетных артистов обострял и без того острые углы этого хрупкого сияющего сосуда. Актеры — это дети на площадке большой сценической песочницы. У каждого свои грабельки и куличики. Одни гребут под себя, другие лепят и создают. И каждому хочется солнца, его лучей и его славы. Нельзя не согласиться с крылатой народной мудростью: бывает и курица мала, да помету целый хлев. Копаться в этом помете дело неблагодарное, а вот познакомиться с некоторыми «несушками» и «хохлатками», думаю, стоит. Ведь среди них были и настоящие лебеди! Справедливости ради замечу, что ни Петипа, ни Дягилев не были в восторге от исполнительского мастерства Матильды Кшесинской. Матильду раскручивали под сиятельным давлением, а из Агриппины лепить лебедя — труд напрасный. Ее птица в полет не позовет: не те данные, не ее амплуа. Обе без оперения, но шустрые «хохлатки»! Да, техничные, виртуозные, но балет — это искусство, а не соревнование, кто выше прыгнет. Кем любовались? Кто очаровал? Кто олицетворял гармонию стиля и вкуса, покоряя изяществом и точным попаданием в образ? Это, прежде всего, Анна Павлова и Тамара Карсавина.

Анна Павлова поражала своих современников не только красотой и совершенством исполнения, но и чистотой души, которую и переносила в свой сценический образ. Волна «павломании» в 1920-е годы прокатилась по всей Европе и добралась до Америки. В ее честь называли детей, драгоценности, кулинарные шедевры и редкой красоты тюльпаны. Дальновидная Матильда старательно и активно сводила юную Анну с великим князем Борисом Владимировичем. Но быть содержанкой Анна не хотела. Матильда же желала лишь одного: расширить свое влияние, а имея информацию, держать рычаги балетной власти в своих руках. Но крошка Маля судила по себе и не рассчитала своих сил. Аня любила другого. Рядом с ней всегда был ее менеджер, друг и тайный муж Виктор Дандре. Красавец Дандре был небогат, но казался юной Аннушке сказочным принцем. Расстаться заставили обстоятельства: гастроли Русских сезонов в Париже. В собрании актерских драгоценностей Сергея Дягилева Павлова была бесценным бриллиантом! Но коварная судьба рушит все планы.

Дандре за растрату попадает в тюрьму. Чтобы погасить долги, Анна на пике славы и популярности уходит от Дягилева и подписывает невыгодный для себя контракт. Дандре освобождают, он покидает Россию и, приехав к ней в Англию, просит ее руки. Соглашаясь, Анна ставит условие: этот брак должен быть тайным. Вот она, сказочная и удивительная лебединая верность! И в жизни, и на сцене.

А теперь волной лирических воспоминаний мы накрываем несравненную Тамару Карсавину, которую боготворили не только балетоманы, но и литераторы, поэты и писатели. Ей посвящали стихи и монографии. Ее называли Коломбиной Серебряного века. Карсавиной восхищался Блок, а от поклонников не было отбоя. Каждый аристократ мечтал взять это «волшебное создание» под свою опеку. Но их мечты так и остались мечтами. Она отказывала всем: и знатным, и богатым. Сердце красавицы принадлежало другому. Это был небогатый помещик, дворянин Василий Мухин, который и стал ее мужем. Любовь продолжалась долгие годы, и Василий с Тамарой и не помышляли о разлуке. Но она произошла. После Русских сезонов Дягилева Тамара Карсавина — мировая знаменитость! Уровень ее влияния настолько высок, что выдержать такое испытание дано не каждому. В 1913 году она встречается с английским дипломатом Генри Брюсом, который покорил Тамару умом и обаянием. После революции Генри увез ее из России. Она согласилась стать его женой с одним условием: балет она не оставит! Для педантичного англичанина это было серьезной преградой. Но он согласился и долгие годы колесил с ней по Европе. В 1929 году они поселились в Лондоне.

Завершая на бумаге свою маленькую вариацию великих звезд, хочется отметить, что несмотря на все интриги Матильды Феликсовны (Маленького капрала, как ее называли), эти балерины шли своим путем. Они не плели закулисных интриг, не оглядывались и не подставляли подножки другим. В этом сила их красоты и власти! Но крошка Маля не успокаивалась. Мадам де Помпадур рядом с ней отдыхает… Обобрав всех сиятельных господ, она оставалась чистейшим ангелом на балетном небосводе. Так удавалось только ей! Тоже талант. Послужной список крошки Мали известен всем. Это не секрет. На смену цесаревичу Николаю пришел двоюродный дядя — Сергей Михайлович. Сказать с уверенностью «на смену» не может никто. И что там за двоюродный, когда в окружении есть родной? Для Матильды это не проблема. И великий князь Владимир Александрович уже у ее ног. Но с женатым мужчиной царских кровей перспектив не так уж много, а бриллианты и так уже складывать некуда. Другое дело его сын Андрей. Не беда, что моложе. Этот, если постараться, и жениться может. Маленький капрал мечтал стать Наполеоном! Но для этого Мали нужен титул. Что там занюханный Париж?! Лондон — ее мечта! Там все сливки общества, там королевские перспективы, высокие связи и ставки. Матильда, как великий шахматист, просчитывала наперед все ходы. Это гроссмейстерское мышление ее никогда не подводило. Но если Парижу нужны деньги, c’est la vie, то Лондону нужен титул. А лучше всего и то, и другое. Другое у нее в избытке, а вот то, о чем она бредила ночами и мечтала всю жизнь, оставалось вопросом. Еще этот Дягилев, который ее ни во что не ставит, набивает цену и набирает силу. «Шиншилла», — презрительно называла она его из-за седой пряди волос.

Пока ей удавалось всё. Острые коготки она умела прятать в бархатные перчатки, а ее кошачьи поглаживания сулили большие перспективы. Несмотря на протесты Мариуса Петипа, в 1896 году она получает статус прима-балерины. А скольких трудов стоило ей избавиться от иностранных танцовщиц, заполнивших сцену Мариинки! Больше всего доставалось итальянке Леньяне Пьерини, которой, несмотря на все интриги Матильды, удалось продержаться в театре целых восемь лет. Маленькая птичка расширяла, как могла, свое балетное гнездо, трудилась и клювом, и лапками. Вот уже сцену покинула и Карлотта Брианца, возвратясь на родину. Цель достигнута. Роль Авроры в «Спящей красавице» достается Матильде. После отъезда иностранок коренастые ножки Малечки танцуют почти все ведущие партии! Voila!

В 1894 году для нее был поставлен балет «Пробуждение Флоры», в 1899-м Петипа дает ей Эсмеральду. До нее роль Эсмеральды исполняли только иностранные танцовщицы. Что касается балета «Пробуждение Флоры», то этот венценосный спектакль был поставлен в честь венчания великой княгини Ксении и Алексея Михайловича. Сомнений ни у кого не оставалось: пробуждать Флору должна только Матильда! У Петипа не было выбора, он часто повторял русскую пословицу: «Маленькая курица, а помету целый двор!» Заметьте, если слово «двор» написать с большой буквы, будет более достоверно. Pardon. Балет «Пробуждение Флоры» (Le Reveil de Flore) на музыку Дриго в постановке Мариуса Петипа и Льва Иванова — парадный спектакль. Его либретто основано на античной мифологии. Изобилие богинь, богов, костюмов и цветов создавало впечатление сказки. Матильда торжествовала! Ведь Ксения — родная сестра государя императора, ее Ники. Он не устоит перед таким триумфом и совершенством! Темпераментный вихрь ее фуэте закручивался в клубок всё новых и новых интриг.

А интриг Матильды не выдержал даже самый влиятельный и авторитетный директор императорских театров князь Волконский. Принято считать, что причиной его увольнения послужил известный скандал с фижмами. Но это не так. Да, действительно, чтобы выглядеть стройнее Матильда, самовольно переделала костюм, укоротив юбку. За это получила выговор. Но скандал разразился не по этой причине. Он разразился из-за того, что Маленький капрал стал вмешиваться в репертуарный процесс, заставляя дирекцию плясать под свою дудку. Волконский не мог с этим мириться и после его отказа восстановить балет «Каролина — дочь разбойника» вынужден был уйти. Новый директор, господин Теляковский, перечить Кшесинской уже не решался.

Театр и интриги — вещи неразделимые. Интриги в театре — это вечный подиум, красная дорожка которого никогда не покраснеет от стыда. Здесь сплетни, грациозно меняя наряды, ходят по кругу, и стоять на их пути — недозволительная роскошь! Главным творцом и сказительницей этого безупречного спектакля была и оставалась незабвенная Матильда. Мешал только ненавистный Дягилев, этот враг, «эта Шиншилла». Говорят, что он как-то назвал ее курицей. Донесли… Это слепой курице всё пшеница. Матильда куриной слепотой не страдала: у нее зоркий глаз и острый клюв. А вот петухи все вокруг были подслеповаты и только и делали, что красовались: кто шпорами, а кто оперением. Maля просчитывала все ходы и всегда побеждала! На распутье трех дорог она никогда не выбирала одну, а протаптывала сразу все три. И эта Шиншилла не видит в ней лебедя?! Выход был прост и гениален: Матильда Феликсовна выкупила костюмы и декорации к балету «Лебединое озеро». Дягилев был сражен. Сражен наповал, а курица превратилась в лебедя! Но Сергей не сдавался. Торг продолжался. В обмен на «Лебедя» он просил у всемогущей Кшесинской отсрочку от армии для Вацлава Нижинского. Более того, он непрозрачно намекал ей на содействие для дягилевской антрепризы в Санкт-Петербурге. Серж сдержал свое слово, а вот Матильда нет. Превратившись на сцене в лебедя, в его глазах она так и осталась курицей.

Но Дягилев был опытный игрок и умел достойно проигрывать. Уже позднее, представляя Матильду своим друзьям в Монте-Карло, он скажет: «Вот противник, достойный меня». Теляковский, устав от интриг Матильды, писал другу: «Час от часу не легче, Кшесинская снюхалась теперь с Дягилевым». Но просто «снюхаться» ей было недостаточно. Необходимо было навести душевные мосты, смазать сладкой пастой острые штыки междоусобицы. Она должна изворачиваться и стараться: за Дягилевым будущее. А то, что Матильда, обломав его крылья, приковала их к своей лебединой пачке, он никогда ей не простит! Выкупить костюмы и декорации к «Лебединому озеру» было гениальным ходом, который приближал к заветной мечте. Её цель — породниться с царским троном, а для достижения цели все средства хороши! Ее женственность — это обман, это маленький спектакль, маскарад с переодеванием. Всего лишь. Она альфа-самка, которая вышла на охоту: ищет господина, над которым хочет господствовать! Всё остальное антураж и картонный реквизит. Даже бриллианты уже изрядно надоели. Пускай они и оригинальны и бесценны, пускай все они от самого Фаберже… Но всё не то, не то.

Банкир Животинский, к примеру, подарил золотого слона в виде броши с бриллиантами от Фаберже и золотую пудреницу в виде портсигара с роскошным расписным декором. Даже любимые изумруды надоели! А вот часики с бриллиантами, которые ей подарил полковник лейб-гвардии гусарского полка Николай Скалон, нравятся… Нежно тикают, напоминая, о том, что нельзя упускать время. В честь двадцатилетия карьеры, отмечая второй бенефис, император подарил многообещающий подарок — двуглавого орла с алмазом! Подвеска с редчайшим розовым сапфиром не в счет. Сергей Михайлович постарался, подарив шкатулку от Фаберже с коллекцией уникальных желтых бриллиантов. Двуглавый орел давал волю фантазии, но где же титул?! На Пасху Владимир Александрович вручил роскошное пасхальное яйцо, в котором находилось еще одно, маленькое. Эти пасхальные яйца уже некуда складывать… А вот его сын Андрей перещеголял papa: сразил наповал бриллиантовыми пряжками для туфель и бриллиантовой тиарой (обручем с сапфиром) от Фаберже.

И пусть говорят, что «пани Маля» капризный диктатор, пусть говорят, что она «колченогая коротышка с кривыми зубами и овалом лица, похожего на мышь» да еще с несуразной фигурой! Да, так оно и есть. А государыня Александра Фёдоровна с ее статью и правильными чертами лица — классическая красавица. Ну и что?! Пуанты и корона сравнению не подлежат. Зато Маленький капрал одевается в парижском ателье «Берр», а наряды ей шьет сам Поль Пуаре. Багажа из Парижа она везет столько, сколько ни одной царственной особе и не снилось! Однажды на пути с Ривьеры, где у Кшесинской была вилла «Алам», из-за погрузки ее багажа даже задержали поезд. Ничтожен ваш трон, если я одним своим левым пуантом могу его раскачать и, приоткрыв дворцовую дверь, выставить вас напоказ. Кто вы, Романовы? На что годится ваша власть, если она только вам всласть? Укутавшись в чины и мундиры, вы потеряли всякие ориентиры, и лень сонной нитью благополучия связала ваши тела. Отсюда и дела! Вы забыли, что в русском языке есть слово, труд. А вы знаете, что такое тридцать два фуэте? И как болят суставы после репетиции? И что такое восьмичасовой рабочий день в балетном классе? Этого вы не знаете, приоткрывать трудовую, пропахнувшую потом «кулису» вам неинтересно. Вы все — надутые петухи в блестящих шпорах, с глазами слепых котят. А если и умеете что-то делать, так только петушиться!

Матильда Феликсовна никогда не рубила сук, на котором сидела, но в минуты отчаяния ее мысли выглядели именно так. Она была умна, а понимая, что жизнь — театр, оценивала каждую из ее ролей. Николай — большой доверчивый ребенок, доброта которого воспринимается окружающими как проявление слабости. И как бы ни репетировал он свою партию, трон — не его роль! И если дипломату нужен язык, чтобы скрывать мысли, то балерине нужны ноги, чтобы зарабатывать на жизнь. А что могут они, эти венценосные особы? Трудиться, создавать, управлять? Нет. В лучшем случае продавать и покупать. Они даже контролировать не могут.

Взять хотя бы Сергея Михайловича, дядю императора. Это, конечно, хорошо, что он купил мне дачу в Стрельне и оборудовал по последнему писку моды. Построил даже мини-электростанцию, это настоящее чудо по тем временам. Но ведь должность позволяла! Шутка ли, главный инспектор артиллерии! Это Ники, расставаясь с Малей, попросил Сергея Михайловича присматривать за ней. Наивный ребенок. Это Матильда присматривала за Сергеем Михайловичем, присматривала зорко и профессионально. Странный, замкнутый, меланхолического склада господин, к тому же никогда не был женат. И такая должность! Как этим не воспользоваться? Поставки вооружения — большие деньги и большие перспективы… Матильда мстила. Мстила изящно и коварно. И её месть была одета в нежные бархатные перчатки.

Обвести вокруг пальца тройку венценосных слепых котят особого труда не составляло. Она знала, что говорили о ней в свете. Говорили, что она продает себя за бриллианты сразу трем любовникам царских кровей. Как бы не так! Что за люди? Ну совсем без полета! Разве только за бриллианты?! Во время Первой мировой войны, когда наши войска страдали от нехватки артиллерийского снаряжения, верховный главнокомандующий великий князь Николай Николаевич утверждал, что «он бессилен, так как Кшесинская влияет на дела артиллерии и распределение заказов». Хочется спросить у Николая Николаевича: какой же вы после этого верховный командующий?! И как, сударь, вы дошли до чину такого?! Вариации продолжаются. Артиллерийское ведомство капитулирует под обстрелом фуэте. Сильна пани Маля! И пускай солдатики гибнут под пулями врага из-за нехватки снарядов, пусть умирают под лозунгом «пуля дура, штык молодец». Штык уже давно перестал быть молодцом, и, как сегодня говорят историки, именно отсутствие должного артиллерийского снаряжения послужило началом конца царской России и серьезным поражением на всех ее фронтах. А вот что пишет в своей книге «50 лет в строю» граф А. А. Игнатьев, бывший военный представитель во Франции. Он подчеркивает полнейшую некомпетентность Сергея Михайловича в вопросах артиллерии и «его склонность к определенным поставщикам».

Сладкая нимфа по имени коррупция вовлекает в свой хоровод всё новых и новых героев. За неимением гербовой пишем на простой. За неимением титула довольствуемся деньгами. Ну а Владимир Александрович, младший брат Александра III, каким человеком был он? По мнению современников, «был склонен к лени и обжорству». Имел дома во Франции, Италии, кутил, гулял, путешествовал. В перерывах от этих «важных» занятий меценатствовал. Был первым финансистом балетов Дягилева. О его гурманстве ходили легенды. Нередко, расслабившись от прекрасного обеда, он швырял банкноты к ногам официантов от стола до самой кареты. В минуты гнева был непредсказуем. Супруга Мария Павловна скрывала недостатки мужа, создавая изо всех сил видимость благочестивой пары. Благодаря ее уму и стараниям ей это удавалось, хотя слухи просачивались весьма нелестные.

Шаг за шагом в неспешном темпе атласных пуантов мы приблизились к сыну Владимира Александровича Андрею, за которого в 1921 году Матильда Феликсовна Кшесинская вышла замуж, после чего и получила долгожданный титул княгини Красинской (в 1926 году), затем светлейшей княгини Романовской-Красинской (в 1935 году). Чудо свершилось: долгожданный титул был получен, в связи с чем интерес к Андрею Владимировичу стал угасать. «Ступенька» свое отслужила. И крошка Маля уверенно шагнула выше, наступив на другую. Чем занимался в эмиграции ее титулованный муж? Поливал пол из лейки в репетиционной зале. Для тех, кто не знает, поясняю: пол поливают чтобы снизить скольжение. А вот что писал о нём С. Ю. Витте: «Андрей Владимирович уже в 1902 году начал уклоняться от правильной нормальной жизни, особенно присущей столь высоким лицам, каковы великие князья». Но один серьезный мужской поступок в эмиграции Андрей Владимирович всё же совершил: он вызвал на дуэль молодого танцовщика, который был любовником стареющей Матильды. Соперник получил ранение, и во избежание суда супружеская пара вернулась в Россию.

Матильда возраста не знала, возможно, поэтому и прожила почти 100 лет. Она никогда не пряталась в прошлое и всегда жила настоящим. А ее Андрей? Почти на семь лет моложе, а такая вафля… Всю жизнь перед maman дрожал. Конечно, Мария Павловна Кшесинскую ненавидела: и мужа у нее увела, и сына. Оба лежали у ног Матильды, осыпая пуанты бриллиантами. Два батмана из благородного семейства, один grand, а другой demi… Пока Мария Павловна была жива, Андрей жениться не смел, но предательская измена двух любимых мужчин подорвала ее статус и здоровье. Андрей — это в русских сказках он всех мудрей, а по жизни так никакой. Не ее «десерт», вафля, одним словом.

Общение с Дягилевым куда интересней этого сиятельного трио. Этот Шиншилла Дягилев хоть и враг ненавистный, но фантазер и талантливый мастер! Мысли Матильды со скоростью фуэте, проделав в ее сознании крутые пируэты, возвращали в настоящее. Матильда Феликсовна была опытным психологом и свой жизненный сценарий писала сама. А самый надежный факел, жизненный опыт, крепко держала в руках. И нет ничего удивительного в том, что Маленький капрал чувствовал себя Наполеоном!

Ники… Ему она обязана своей карьерой, но признаваться в этом Матильда не собиралась.

Грязные танцы в окопах Первой мировой

Не знаю, каким ветром занесло меня в этот окоп, но раз уж так случилось, отступать некуда. Что ж, если танцевать, то с генералом, а еще лучше с главнокомандующим! Николай Николаевич, прошу вас… Хотя не без основания я уверена, что при более тесном контакте с вами меня постигнет разочарование. Мне ничего не останется, как с унылой гримасой сесть на шпагат и удалиться. Другое дело — Кутузов и Суворов. Великие полководцы! С ними танцевать — сплошное удовольствие! И не беда, что Михаил Илларионович «об одном глазу», что великий интриган. Всё можно простить за его мудрость, талант и любовь к отечеству.

А Михаил Васильевич Суворов?! Пускай он «всю жизнь дамских прелестей страшился», и танцором был никудышным, и в любви ему не везло, а каков красавец! Один только переход через Альпы чего стоит! А взятие неприступного Измаила? Когда Екатерина II поставила перед ним эту, казалось, почти не выполнимую задачу, как поступил Суворов? Верный своему лозунгу «тяжело в ученье — легко в бою», он построил точный макет этой крепости и тренировал солдат, не щадя ни их, ни себя. Александр Васильевич Суворов вошел в историю как полководец, не проигравший ни одного сражения. Это не только героические события нашей истории, это и мудрое руководство. Мудрость царского трона, на котором восседала великая государыня! И мне, станцевав на этом блестящим паркете, совсем не хочется уводить вас в окоп, но сделать это необходимо. Историческая справедливость может покраснеть и обидеться. Но, уверяю вас, в этих окопах надолго мы не задержимся. «Грязные танцы» — не моя тема. Согласимся с О. де Бальзаком: «Правда — точно горькое питье на вкус, зато восстанавливающее здоровье». Здоровье нравственное, прежде всего. Ни для кого не секрет, что «правда умирает, когда продается», а вместе с ней умирает и государство. Так и случилось в этих несчастных, залитых кровью окопах Первой мировой войны.

Но вернемся к Николаю Николаевичу. Сначала к младшему, потом и до старшего доберемся. Смею заметить, что papa тоже был главнокомандующим: должность по наследству перешла вместе с недвижимостью. А всё потому, что мерзкая старуха по имени Гниль с красавицей-дочкой Коррупцией уютно устроилась в царских покоях. А мягкая леность и близорукость Ники не позволяла ему это увидеть. Не позволяла даже взять в руки бинокль, чтобы рассмотреть и убедиться! Двор, погруженный в домашние заботы, дремал. Занавеску в его покоях лениво качала обломовская муха, залетевшая туда случайно. Каков он, этот человек, Николай Николаевич, главнокомандующий войска русского? Вот что пишет о нем его современник, Петр Аркадьевич Столыпин: «Удивительно он резок, упрям и бездарен, все его стремления направлены только к войне, что при его безграничной ненависти к Германии очень опасно». Далее Столыпин смягчает риторику, добавляя: «Не будь миролюбия Государя, он многое мог бы погубить». А вот еще одна оценка. Н. А. Епанчин: «Во время мировой войны во главе русского воинства стоял не великий Суворов, а ничтожный Великий князь Николай Николаевич». Не зря в народе говорят: лучше с умным потерять, чем с… Дальше вы сами знаете.

Несмотря на то, что дядюшку государя всю жизнь готовили к службе, главком из него так и не получился. Современники пишут, что несколько раз ему организовывали поездку на фронт, после чего усердно награждали, но ни взводом, ни ротой он никогда не командовал. А за его любовь к интригам в народе его прозвали лукавым. Цитирую: «Лукавый, как прозвали Николая Николаевича вся кавалерия от генерала до солдата — заимствовано это прозвище из слов молитвы „избави нас от лукавого“» (А. А. Игнатьев «50 лет в строю»). В сентябре 1915 года после летних военных неудач Николай Второй отстранил от должности верховного главнокомандующего, своего дядю, и этот высокий пост занял сам. Час от часу не легче! Еще один Багратион на белом коне. Нет ничего удивительного, что при таком подходе к делу даже успех нередко оборачивался поражением. Стоит лишь вспомнить знаменитый Брусиловский прорыв.

Яблоко от яблони недалеко катится: обратим свой взор к Николаю Николаевичу-старшему. Я собираюсь с ним станцевать, а это значит, приближусь к телу. Приблизимся вместе, потому что без свидетелей я к нему не подойду. Человек он неуправляемый, неуравновешенный и адекватным поведением не отличался. Граф Сергей Дмитриевич Шереметев, смягчая светские разговоры, писал: «Великий князь Николай Николаевич был человек добрейшей души, благородных стремлений, но слабого характера». Под вывеской «слабого характера» пряталось чревоугодие, расточительность и казнокрадство. Бесцеремонное поведение дядюшки шокировало светское общество. Он на каждом шагу публично обвинял свою жену в изменах, а после развода создал фактическую (сейчас говорят «гражданскую») семью с балериной Екатериной Чистовой (1846–1889). Катенька Чистова родила ему пятерых детей, которых впоследствии государь взял под свою опеку. В 1882 году, обвинив дядю в растрате государственных средств, Александр III положил арест на его имущество. Расточительство дядюшки перешагнуло все границы дозволенного и даже границы России. С поста главнокомандующего он был уволен еще в 1878 году, формально — по болезни. Умер Николай Николаевич в возрасте пятидесяти девяти лет. Александр III в своих письмах писал, что эта смерть избавила и дядюшку, и всю семью от позора и мучений.

Дуэтный танец с двумя Николаями я завершила. От близости с ними восторга не испытала. Увы… Теперь понятно почему «маленький капрал» Матильда в таком окружении чувствовала себя Наполеоном. Чувствовала… И правильно делала! В глубине своей танцующей души она всегда верно оценивала ситуацию, и «достоинства» Ники ей были хорошо известны. Он не был ни стратегом, ни дипломатом, ни переговорщиком. Он плохо разбирался в людях, а в бездарной поездке по Японии получил шпагой по голове. Ах, если бы вместо него туда отправили Матильду! И войны бы не было! Но Александр III по-другому смотрел на ситуацию: наследник слишком привязался к балерине, и пора сменить декорацию. Виват, дальний путь! К чему он привел? К пренебрежению в переговорах, бездарному назначению Куропаткина, к просчетам в тактике и стратегии. И война проиграна. Потерян флот, двести семьдесят тысяч человек погибших. А Ходынка? Добрейшее желание облагодетельствовать народ, раздав ему эмалированную посуду в честь торжества! Каков итог? 1389 человек погибло, тысяча триста получили увечья. Помолились, посочувствовали, инвалидам пенсию назначили. Поплакали-с, но торжество так и не отменили.

О Первой мировой войне разговор особый. Историки спорят, выявляя новые данные о причинах и возможности избежать кровопролития. Приводят цитаты бездарной переписки Николая II с кайзером. Всё это хорошо, плохо лишь одно: более двух миллионов погибших, четыре миллиона военнопленных, шестьсот тысяч инвалидов. Против Николая Второго всю жизнь строили заговоры его министры, плели интриги великие князья, родственники, предавали генералы. Но он ничего не видел и даже ничего не замечал. Флер монархического антуража, трон как незыблемый атрибут всей жизни, семейная идиллия с домашними заботами, шампанское и балет! Чего не хватает для полного счастья? Не хватает только одного: характера! Ах, если бы кусочек характера Матильды отломился Николаю, жизнь была бы сказкой, а жизнь в стране — сказочной! Она умела владеть информацией, умела пользоваться моментом, договариваться и дружить даже с врагами. В ее честь мне осталось только спеть «кто может сравниться с Матильдой моей». Присоединяйтесь! Ведь не зря люди, знавшие ее, говорили: «В жилах Матильды вместо крови течет шампанское».

Николай III. Еще один любитель балета

Часть третья

Про государя императора Николая Второго и про его высочайшее покровительство балету наслышаны многие. Об этом пишут, дискутируют и снимают в кино. Кажется, всё происходило так давно… А на самом деле — совсем недавно, и среди наших современников, особенно среди артистов балета, есть немало людей, которые встречались с Кшесинской в Париже. Незабываемое впечатление оставил в моей душе рассказ замечательного танцовщика, солиста балета Большого театра Владимира Васильева. На гастролях в Париже кто-то из его друзей предложил съездить к Мале. «А она еще жива?» — с удивлением спросил он. А дальше с присущим ему остроумием и артистизмом поведал историю о том, «как гладил кудри любовнице последнего русского царя». Матильде Феликсовне было уже за девяносто, но присущее ей кокетство не покидало ее до самой смерти. Она уже плохо ходила и сидела в кресле. При виде этой крошечной сухонькой старушки у всех сжалось сердце. Редкие волосы на затылке были собраны в тощий мышиный хвостик. «Как вам моя прическа? Как? Нет-нет, вы подойдите поближе, поближе, потрогайте». И в этом вся Матильда! Владимир Васильев погладил ее по головке, сопроводив свои движения комплиментами. По-другому быть и не могло! Он прикасался к самой истории: его удостоили чести гладить кудри любовнице последнего русского царя, государя Николая II. А про Николая III, страстного любителя балета, вы что-нибудь знаете? Похоже, что нет. Похоже, что про такого вы даже не слыхали… Значит, пора познакомиться. Сколько можно перемывать косточки Николаю II? Танцуем дальше!

Николай Александрович (Николай III) — личность яркая, эмоциональная и определенно заслуживающая нашего внимания. Настоящий балетоман, поклонник балета и балерин и всегда «для милых дам красив и свеж не по годам». Звали нашего героя Н. А. Булганин, хотя за глаза все называли Николаем III. Впрочем, влюблялся он не только в балерин. Будучи в летах, уже в шестидесятилетнем возрасте, этот пылкий юноша умудрился влюбиться в Галину Вишневскую, которая была его вдвое моложе и уже замужем за Ростроповичем. Вот что пишет о нём оперная певица в своей книге «Галина. История жизни»: «Среди топорных, грубых физиономий членов правительства он выделялся своей интел