Искусство как инструмент личного бренда — Екатерина Путинцева
Как коды мирового искусства и 22 архетипа помогают создать запоминающийся визуальный образ в стиле и медиа?
Меня зовут Екатерина Путинцева, я стилист, аналитик моды и исследователь визуальной идентичности личности. Уже 10 лет я сопровождаю клиентов в создании выразительного и аутентичного образа, а последние 5 лет интегрирую в работу эффективный инструмент раскрытия индивидуальности человека — 22 архетипа личности или психотипа. Это метод, который дает возможность эксперту стать видимым: визуально и ментально. Не секрет, что во многом нам мешает проявляться в социуме наше мышление. Понимание своего психотипа дает подсказки, как органично стать проявленным экспертом.
Я прошла путь от персонального стайлинга до fashion-стилиста, работала в модном глянце и школе стиля, а сегодня веду частную практику для экспертов, предпринимателей и брендов, помогая им формировать визуальные концепции и системы айдентики. Моя задача не совсем про управление гардеробом. Я смещаю фокус на развитие визуального мышления, раскрытие выразительности личности и взгляд в перспективу — стратегическую работу с образом.
В моей практике стиль — это всегда больше, чем одежда. Это поведенческие паттерны, психология восприятия, физиогномика, ассоциативный ряд образа, метафоры и символы. Я создаю визуальные образы, в которых каждая деталь говорит смыслами: цвет, линия, форма, принт. Например, организованность можно выразить через строгую геометрию, а креативность — через принты, фантазийные детали и пластичные силуэты.
Считаю, что образ должен отвечать трем ключевым задачам: самовыражение, презентация личности и узнаваемость.
Именно архетипы личности однажды открыли для меня новый, глубокий уровень стилистики. Я работала со всеми существующими методами — технической стилистикой, типажами, природными и художественными системами, но архетипический подход дал мне настоящую свободу. Я видела каждый архетип как кадр диафильма или как визуальную сцену. Так я пришла к своей авторской системе интеграции стиля и 22 архетипов, в которой каждый человек получает раскрытие собственной внутренней истории через визуал.
Как аналитик моды я отслеживаю глобальные тренды. Это долгие социальные процессы, которые формируют запросы общества. Они существуют не год и не три, их жизненный цикл от 15 до 30 лет. Один из таких трендов — «Искусство». Сегодня мы видим, как художественные коды проникают во все сферы жизни от строительства до цифровых технологий. Это явление — уже часть нашей повседневной жизни.
Искусство стало способом говорить о себе через смыслы и эстетику. Я вижу, как этот тренд дает экспертам новое поле для визуальной самопрезентации. Можно просто надеть украшение, а можно использовать воротник из Викторианской эпохи в образе и заявить о себе гораздо эффектнее: привлечь уместное внимание и запомниться. В работе с визуальными образами клиентов я использую художественные стили и исторические эпохи. Архетипы помогают точно определить, в какие коды обращаться, чтобы образ стал говорящим о личности.
В своей работе с экспертами и брендами я помогаю:
— создавать визуальные стратегии — от внешнего образа до визуальной айдентики;
— распаковывать личность через 22 архетипа и находить сильные стороны и соответствующие визуальные коды;
— упаковывать смыслы в визуальный контент — так, чтобы визуал работал как послание;
— усиливать узнаваемость за счет выразительных элементов, которые остаются в памяти аудитории.
Моя задача — сформировать визуальный язык личности, в котором каждый элемент про вас, ваше состояние, ваш стиль мышления и подачи. И если вы читаете эту книгу, то значит вам интересна тема визуальной проявленности. Что, если я покажу вам мир другого стиля? Где испанский костюм передает экспрессию личности, а восточный образ транслирует самобытность. Готовы?
Начинаем погружение.
Глобальный тренд: искусство как новый язык визуальности
Каждая эпоха формирует свои визуальные коды, и каждая личность имеет свои способы самопрезентации. Но сегодня мы наблюдаем особое явление: искусство становится универсальным языком, через который люди выражают себя, строят идентичность и визуально выстраивают диалог с аудиторией.
Тренд на искусство — это огромная культурная волна. Она уже давно вышла за пределы галерей и музеев: картины художников становятся частью одежды, упаковки, интерьеров, а айдентика бизнеса включает в себя отсылки к эпохам, стилям, школам живописи.
Примеры повсюду:
— жилые комплексы с названиями в честь Малевича или Кандинского;
— коллекции десертов «от Ван Гога» или «по мотивам импрессионизма»;
— дизайнерские объекты, вдохновленные итальянским Возрождением или японской гравюрой;
— чехлы на телефоны с отсылками к классике живописи;
— презентации экспертов, оформленные как арт-объекты.
Почему это происходит? Искусство создает дополнительные смыслы, ценность и добавляет выразительности продукту, личности или контенту. Необязательно быть художником, чтобы использовать искусство как визуальный код в своем имидже. Именно поэтому тренд на искусство становится рабочим инструментом для эксперта.
Он помогает:
— визуально выделиться в перенасыщенном информационном поле;
— раскрывать свои ценности через образ;
— выстраивать узнаваемость на глубинном уровне, используя символику, отсылающую к культурным пластам;
— повысить качество контента: визуал становится многослойным и «цепляющим»;
— формировать образ эксперта с художественным мышлением, что особенно актуально в креативных нишах.
Если визуальная подача эксперта опирается на художественные коды, то он сразу выделяется. Умелое внедрение логики искусства в визуал с помощью метафоры, символа, ритма, цвета, формы, композиции позволяет создать сильный визуальный якорь личности. Именно поэтому визуальная стратегия, основанная на эстетике определенного направления в искусстве, рассказывает целую историю личности. Это и есть современная визуальная коммуникация.
Мой пример: архетип Императрицы и визуальный код Возрождения
В моих социальных сетях вы можете увидеть внедрение тренда «Искусство» в контенте. Я нашла свое звучание через архетип Императрицы (психотип Ценитель) в кодах эпохи Возрождения. В этом периоде есть отражение смыслов архет
