Серия «Театральные сказки»

Редакция благодарит за помощь в создании книги Аллу Борисовну Басаргину

Автор текста Ирина Голицына

Художник Нонна Алёшина

© Голицына И.А., текст, 2025

© ООО «Издательство АСТ», 2025

Как родилась опера?

Жил во времена эпохи Возрождения, в конце XVI века, во Флоренции – городе художников и поэтов – замечательный человек. Звали его Джованни Барди. Он был итальянским аристократом, богачом, офицером, поэтом и композитором.

Барди поражал современников любознательностью, энергичностью и боевым характером. Он собирал у себя в доме музыкантов, литераторов, философов, чтобы они могли обменяться мнениями и обсудить важные вопросы искусства. Эти собрания вошли в историю под названием «Флорентийская камерата» (от слова «камера», то есть «комната», «салон»).

Блестящие собеседники, объединившиеся в камерату, много говорили о современной им музыке. Но особенно участников этих встреч интересовал вопрос о музыке в античном театре. Как она звучала во времена Эллады? Каким образом использовалась в спектаклях? И сочеталась ли со словом? Точных ответов члены Флорентийской камераты не нашли. Но сошлись в главном: опыт Древней Греции – зыбкий, далекий, как бы сотканный из золотого тумана времени – нужно использовать, перенести в современный мир, создать такие музыкальные произведения, которые будут близки современникам.

Первой оперой в истории человечества считается музыкальное произведение, названное «Дафна». Её написали композиторы Джулио Каччини и Якопо Пери на либретто Оттавио Ринуччини. Впервые «Дафну» поставили во Флоренции в начале 1598 года. Увы, та постановка не сохранилась, о ней просто говорят, что она – первая.

Далее участники Флорентийской камераты приступили к новому эксперименту – созданию драмы, положенной на музыку. Авторами стали те же композиторы – Джулио Каччини и Якопо Пери. Они сочинили «Эвридику» – самую раннюю из сохранившихся опер в сопровождении инструментального ансамбля. Её поставили в октябре 1600 года На премьере присутствовали самые знатные вельможи, ведь она прошла на торжествах по случаю бракосочетания французского короля Генриха IV с Марией Медичи.

Успех последовал колоссальный. Музыкальные трагедии начали создавать в Риме, Мантуе, Венеции и Неаполе. Поэтому Италия и считается колыбелью оперы.

После Италии опера отправилась завоёвывать и многие другие страны.

Что такое опера?

Опера (от итал. opera – дело, труд, работа; лат. opera – труды, изделия, произведения) – музыкально-театральный жанр, основанный на сочетании музыки, сценического действия и слова.

Первый в мире оперный театр был открыт для публичных представлений в Венеции в 1637 году. Назывался он Teatro di San Kassiano (театр Сан-Кассиано) и принадлежал одной из известных семей Венеции. Сначала этот театр был деревянным, но при пожаре в 1639 году здание погибло. Вскоре театр Сан-Кассиано восстановили, но уже из камня.

170 лет существовал оперный театр Сан-Кассиано. Последние выступления в нем прошли в 1807 году.

Первая опера в России

Её написали и придумали в XVIII веке при дворе императрицы Елизаветы Петровны. Опера эта называлась «Цефал и Проксис». Историки считают, что автором стихов и диалогов была сама царица. А музыку к ней написал итальянский композитор Франческо Арайя.

А как же женщины?

Никак. Женщинам в то время запрещалось петь на сцене, даже в хоре. Все партии, в том числе и женские, исполняли мужчины.

Как понять и полюбить оперу

Опера – один из самых сложных музыкальных жанров. Часто она вызывает недоумение: как странно в театре поют, слова почему-то сложно разобрать, сиди на одном месте несколько часов и вслушивайся… Но не стоит доверять первым впечатлениям от оперы! Этот жанр намного интереснее, чем кажется на первый взгляд!

Искусство для всех или нет?

Об опере часто говорят, что нужна подготовка, чтобы пойти и послушать её. Иногда утверждают, что в опере делать нечего тем, кто не получил хорошего музыкального образования. Но многие люди знакомятся с оперой в раннем детстве, а значит, нет преград, чтобы понять и полюбить оперное искусство. Так в чем же дело?

Да, опера в самом деле сложна и многогранна. И поэтому она интересна! Именно в опере можно испытать сильные чувства, они буквально захватывают зрителей, поднимая его над обыденной жизнью и унося в мир грез и эмоций, которые царят на сцене. Ведь ничто с такой мощью и силой не передаёт человеческие эмоции, как пение и музыка.

Особый театральный жанр

Опера совмещает в себе разные виды искусств: актерскую игру, литературную основу, музыку. Они дополняют друг друга и создают единое произведение.

Мы уже говорили в этой книге, что основой для появления нового жанра стали античные трагедии. Поэтому многие сюжеты опер обращаются к мифологии, в которой кипят нешуточные страсти и которая так далека от обыденности. Так появилось «новое массовое искусство», способное выразить всю полноту чувств, духовную свободу, бунт против повседневности, и главным в нем стала музыка, человеческий голос, способный передать все оттенки чувств, захватить зрителя и звучанием, и актерской игрой. Не сразу оперу стал сопровождать классический симфонический оркестр, до него был иной набор аккомпанирующих инструментов. Но основный принцип не менялся: музыка – движущая сила оперы.

Особенности жанра – это музыкальные отрывки, чистый и сильный вокал, хрестоматийный сюжет, сложные, дорогие декорации и костюмы.

Язык оперы

Многие театры предлагают смотреть и слушать оперы на языке оригинала. Но ведь не каждый зритель знает иностранные языки. Часто даже переведённый текст в оперном исполнении неразборчив и непонятен. Это связано с тем, как певцы извлекают звук. Почему опера так устроена?

Основной язык оперы – эмоции. Не слова важны, а голос и музыка, их надо прочувствовать и расшифровать. В отличие от кино или обычного спектакля опера не предлагает разгадывать сюжет: зритель изначально с ним знаком. Стоит купить вместе с программкой оперного спектакля небольшую книжечку – либретто, – как всё становится ясным. В основу оперы обычно положены широко известные мифы, сказки или художественная литература. К написанию либретто нередко привлекались известные поэты, поэтому текст зачастую написан в стихотворной форме.

Задача либретто – рассказать историю, раскрыть образы персонажей и подготовить зрителя к просмотру спектакля.