стандартный хронометраж поп-хита: три — три с небольшим минуты. В англоязычных источниках даже есть устойчивое выражение: «3-Minute Rule» — так называлась, например, одна из песен группы Beastie Boys.
Трек считается прослушанным, если пользователь не переключился на другую песню по прошествии 30 секунд
20-минутную рок-сюиту, и за двухминутный набросок они получат от сервиса одни и те же деньги. Кроме того, нецелесообразными оказываются длинные вступления: наоборот, уже в начальном, «бесплатном» 30-секундном фрагменте должен содержаться яркий хук, заставляющий слушателя заинтересоваться композицией и не переключиться на что-нибудь другое.
легко объяснить: треки, ориентированные на танцпол, обязаны быть несколько длиннее обычного. Их утилитарный смысл заключается в том, чтобы погрузить танцующих в ту или иную атмосферу, загипнотизировать их тем или иным ритмическим рисунком — а этого сложно добиться за три минуты. Более того, они и сочиняются зачастую по иным шаблонам, чем поп- и рок-композиции. Вместо чересполосицы лаконичных куплетов и припевов, из которых элементарно можно вырезать парочку для radio edit, здесь может быть, например, долгая экспозиция, настраивающая на нужный лад,
Фила Спектора, изобретателя продюсерского метода «стена звука», памятного по записям американских девичьих групп 1960-х — и, например, по битловскому альбому «Let It Be»
До 1948 года, когда были изобретены и впервые представлены на рынке более привычные нам сегодня виниловые пластинки, это был фактически единственный формат тиражирования записанного звука — и потому музыканты, естественно, вынуждены были считаться с его ограничениями. На одну сторону 10-дюймового шеллакового диска вмещалось как раз три с небольшим минуты звуковой информации; можно было втиснуть и больше, но тогда те поверхностные бороздки, по которым путешествует граммофонная игла, приходилось делать тоньше. Качество носителя и так было невысоким, а это еще пуще ухудшало динамические свойства звуковой дорожки. Так что и поп-песня, и, например, оперная ария не должны были превышать заданный хронометраж
Дилан не был поп-исполнителем — он был бардом, как раз осваивавшим в середине 1960-х электрическое рок-звучание. Поэтому артистические соображения подлинности и законченности художественного высказывания интересовали его больше, чем финансовая прибыль; музыкант был готов к тому, что песню просто не поставят в эфир.
You’ve Lost That Lovin' Feelin'» дуэта The Righteous Brothers 1964 года.
