РИСОВАНИЕ
Как и вам, мне нравится рисовать. В детстве я часто срисовывал из книг, где были интересные картинки, желательно, с людьми. Рисовал обычным простым карандашом, позже использовал ещё и чёрную тушь. Рисовал везде: и дома, и в школе, и на верхней полке плацкарта по дороге на юг…
Моя первая учительница советовала моим родителям отдать меня в художественную школу или кружок рисования. В художку не отдали, но это никак не повлияло на моё желание продолжить рисовать.
1. Начало пути
Хороший глазомер и зрительная память, а также отличное объёмное воображение, помогали мне раньше и сейчас в рисовании портретов.
Не знаю почему, но рисовал я только черно-белые «картины», в карандаше или черной туши. Мне нравилось рисовать «тенями».
Размер моих «картин» рос постепенно, от обычного тетрадного листа к альбомному (А4), потом пошли листы А3, которые мне привозила моя тетя, и наконец, вершил этот список лист ватмана (А1).
Если небольшие листы, вплоть до А3, я мог как-то размещать на столе и рисовать, то с ватманом, этот фокус не проходил. На помощь пришла стандартная чертёжная доска, с обратной стороны которой, я прикрутил складные ножки, которые сделал сам. Расстояние между ножками выбрал такое, чтобы всю эту конструкцию можно было устанавливать на ножную швейную машинку, точнее на её столешницу.
Так, благодаря своему большому мольберту на базе чертежной доски, я нарисовал в «тенях» несколько больших «картин», в том числе Битлов и Боба Дилана. К сожалению, эти работы не сохранились, и я не могу их здесь показать.
Были ещё и автопортреты, а также наброски портретов одноклассников, которые я делал во время уроков, наблюдая за ними.
Самой большой моей работой в конце студенческих лет, была картина размером во всю стену (8 метров в длину и 4 метра в высоту) под названием «Танки идут». Она была написана в цвете.
2. Забытый интерес
После этого возник длительный перерыв. Рисовал редко, хотя и тянуло.
Увлекся другими темами: дизайном помещений, разработкой логотипов, построением интернет-сайтов, видео-монтажом, осваиванием новых музыкальных инструментов.
И вот, в 2023 году мне попались онлайн курсы по рисованию портретов карандашом. У меня возникло такое огромное желание пойти на них и реанимировать свой старый немного забытый интерес к рисованию портретов, что я записался на курсы в тот же день.
И не пожалел. Много разных портретов было нарисовано, один из которых вы можете видеть на обложке этой книги.
Созданные портреты мне нравились, и это сильно мотивировало продолжать рисовать.
Параллельно с прохождением курса, я просматривал и другие источники по рисованию портретов, в том числе и в интернете.
Натыкался как на профессионалов, так и на любителей. Мне было не важно. Главное — лучше понять технику рисования портретов в доступной форме без «перегрузок» в академичность.
В одном из таких источников говорилось, что рисование портретов — это рисование тёмных пятен различной формы. Мне не очень нравится это определение потому, что механический перенос тёмных пятен далеко не всегда гарантирует создание реалистичного похожего портрета. Но сама техника рисования портрета «от пятна» мне очень нравится.
Портрет должен быть «живой». Его не обязательно делать с фотографической точностью, когда трудно отличить рисунок от оригинала — фотографии. Портрет должен быть отражением глаз художника, таким, каким он его видит, понимает и воспринимает.
По мере углубления в тему портретов было просмотрено и изучено много материалов как в печатном виде, так и в видео формате от разных авторов. Всё это проходило через моё личное понимание и восприятие, а также через практику рисования, чётко следуя рекомендациям этих авторов.
Я выражаю всем моим учителям огромную благодарность за подданные мне уроки.
Честно скажу, не все советы пришлись мне пришлись «по вкусу» и в этом нет ничего плохого. Принятие или непринятие советов и рекомендаций связано с личными предпочтениями каждого.
И теперь всем накопленным опытом и изученным материалом я хочу поделиться в этой книге.
Еще раз хочу повторить, что основная цель данной книги вселить уверенность в вас и ваши способности начать рисовать портреты карандашом и углём независимо от возраста и других обстоятельств.
3. Портрет
Для того, чтобы двигаться дальше, давайте разберёмся, что же такое портрет?
Слово «портрет» происходит из французского языка. Оно заимствовано в Петровскую эпоху, где «portrait» являлся страдательным причастием от глагола «portraire» — «рисовать, выставлять».
Таким образом, портрет буквально означает «нарисованное, выставленное».
Википедия на эту тему даёт такое определение:
Портрет (фр. portrait, от старо франц. portraire — воспроизводить что-либо черта в черту) — изображение или описание какого-либо человека либо группы людей, существующих или существовавших в реальной действительности, в том числе художественными средствами (живописи, графики, гравюры, скульптуры, фотографии, видео), а также в литературе и криминалистике (словесный портрет).
То есть, портрет — это изображение человека художественными средствами.
Для себя в качестве художественных средств я выбрал графику.
4. Графика
Графика — это вид изобразительного искусства, в котором основными средствами художественного выражения являются линия, штрих, пятно, точка и контур.
Цвет в графике играет вспомогательную роль и, как правило, не является определяющим фактором художественного образа.
Моими любимыми материалами рисования являются графитовый карандаш и древесный уголь. Углём я стал рисовать не так давно, но сразу понял, что это именно то, что мне надо. Он сильно потеснил графитовый карандаш в моих предпочтениях.
Сепия и сангина, как говорится, пока не зашли. Возможно из-за цветного пигмента.
