Монтаж для продюсеров и шоураннеров. Книга не про склейки
В этой книге монтаж рассматривается как основной креативный инструмент любого автора, работающего в сфере кино и телевидения. Книга предназначена для профессионалов, которые играют ключевую роль в создании фильмов.
Настольная книга для кинематографистов! Очень многие вещи объяснены понятным языком, уже после этой книги можно переходить на более серьёзный уровень литературы, не боясь что-то потерять
монтажом. Я как-то состоял в жюри конкурса, где участникам предлагалось сделать трейлеры. Все они были не новички, но в восьми случаях из десяти их работы представляли собой бессмысленный набор кадров. Проблема была в том, что участники не имели перед собой готовой чёткой последовательности событий — трейлер рекламировал одновременно несколько разных фильмов. Ролик же, как и любое произведение, должен иметь свою собственную структуру и логику. Их нужно было создать с нуля, а для этого режиссёрам следовало работать на нескольких уровнях, учитывая не только формальные образы в кадре, но и эмоции. Только связь и развитие эмоций могли помочь сложить очень разные кадры в определённую драматическую структур
Также подобный монтаж выстраивает структуру и создаёт сам сюжет с интригой, драматическим напряжением и кульминацией с развязкой. Что случилось сначала и к чему оно привело — главные вопросы, на которые отвечает последовательный монтаж.
Правило монтажа по ориентации в пространстве гласит: съемка двух объектов, взаимодействующих друг с другом, должна производиться строго с одной стороны от линии их взаимодействия А. Г. Соколов. Монтаж изображения. Простейшие принципы, 1985. Это известное «правило осей», или «правило 180 градусов». Проще говоря, если вы снимаете двух говорящих людей, то они смотрят друг на друга. Линия их взгляда — это линия взаимодействия или «ось». И как бы вы ни меняли положение камеры, она должна быть всегда с одной и той же стороны от этой линии. То есть, камера может перемещаться на 180 градусов, но не более, иначе она пересечёт ось.