Советская культура. От большого стиля до первых рейвов
Вторая книга совместной серии МИФа и онлайн-лектория «Страдариум». Кирилл Светляков — искусствовед, арт-критик и писатель — не просто исследует советскую и постсоветскую живопись, кино и архитектуру, он показывает читателю, каким было сознание и бессознательное человека XX века.
Искусство, психология, культура переплетаются на страницах книги и представляют сам дух эпохи конца 1940-х — начала 1990-х годов. Сталинское время, оттепель, эпоха застоя, перестройка — каждый период оставил свое культурное наследие, которое сформировало нас сегодняшних. Борьба элитарного и массового, противостояние идеологии и личности, формализованное искусство и «неформалы» — обо всем этом через призму собственного опыта рассказал лектор «Страдариума».
Для кого эта книга
Для тех, кто интересуется искусством, историей и культурой.
Для тех, кто хочет понять исторические процессы через анализ искусства.
Книга отвечает на целый ряд вопросов, которые до сих остаются актуальными: «В чем оригинальность, преимущества и недостатки советского культурного опыта по сравнению с западным?», «Какие альтернативы предлагала советская культура?», «Что осталось от советского человека?».
Искусство, психология, культура переплетаются на страницах книги и представляют сам дух эпохи конца 1940-х — начала 1990-х годов. Сталинское время, оттепель, эпоха застоя, перестройка — каждый период оставил свое культурное наследие, которое сформировало нас сегодняшних. Борьба элитарного и массового, противостояние идеологии и личности, формализованное искусство и «неформалы» — обо всем этом через призму собственного опыта рассказал лектор «Страдариума».
Для кого эта книга
Для тех, кто интересуется искусством, историей и культурой.
Для тех, кто хочет понять исторические процессы через анализ искусства.
Книга отвечает на целый ряд вопросов, которые до сих остаются актуальными: «В чем оригинальность, преимущества и недостатки советского культурного опыта по сравнению с западным?», «Какие альтернативы предлагала советская культура?», «Что осталось от советского человека?».
Жас шектеулері: 16+
Құқық иегері: Манн, Иванов и Фербер
Түпнұсқа жарияланған күн: 2025
Баспа: Манн, Иванов и Фербер
Қағаз беттер: 347
Пікірлер12
👍Ұсынамын
💡Танымдық
🎯Пайдалы
Великолепный, глубокий гид по советской культуре: аналитический, творческий, разноплановый, выстроенный и хронологически, и тематически.
Браво!
Браво!
👎Ұсынбаймын
💩Фуууу
Дочитала до середины и бросила. Насторожились я на комментарии, что эко-активисты обливают картины, потому что не «испытывают пиетета» перед ними. Потом был пассаж про то, что слово «империя» по отношению к Советскому Союзу тянет за собой ненужные ассоциации, и что соцреализм — естественный феномен.
На предложении «на рубеже 1920-1930х вышел из моды геометрический авангард» я начала смеяться, на «жанр арестантской прозы в советской литературе не сложился» — захлопнула книгу. Возвращаться не планирую
На предложении «на рубеже 1920-1930х вышел из моды геометрический авангард» я начала смеяться, на «жанр арестантской прозы в советской литературе не сложился» — захлопнула книгу. Возвращаться не планирую
👎Ұсынбаймын
🙈Дым түсініксіз
Нет систематизации или хотя бы четких выводов. По сути не книга, а как будто запись лекционной речи.
Дәйексөздер690
Если воспользоваться тезисом Карла Маркса об экономическом базисе и культурной надстройке, то легко представить, что современный арт-рынок является отражением экономики финансовых спекуляций и пузырей: искусство может и не приносить прибыли, но в нем легко спрятать прибыль, полученную из других источников. Например, наивная публика узнает из газет, что некто приобрел за бешеные деньги картину Пикассо, которая оказалась подделкой. Читатели верят: одни сочувствуют, другие злорадствуют, но мало кому приходит в голову, что этот некто в действительности купил подделку за гроши, чтобы на разнице отмыть деньги.
В настоящее время архив «Техники — молодежи» утрачен; один из последних редакторов сообщил мне, что в середине 1990-х годов его полностью выкупила какая-то японская компания, и, конечно, приобретателей интересовали не картины и рисунки, а многотысячные заявки на изобретения, присылаемые в журнал на первичную апробацию со всех концов страны.
чтобы лучше понять индивидуальность, нужно отделить от нее все, что является общим местом, частью коллективного опыта. Мы не определим, «что имел в виду художник», если не будем знать, о чем думали, что обсуждали и по поводу чего волновались его современники.
